米哈伊爾·巴赫金，《對話的想象》（1981，寫於20世紀30年代）
與其他所有批評家相比，對建構20世紀後期和21世紀初期的敘事學術語，巴赫金做出了最大的貢獻。
約翰·巴斯，《星期五的書》（1984）和《更多的星期五》（1995）
巴斯有個習慣，就是在星期五，不寫小說。這些文章涉及大量小說家感興趣的題目，都是在星期五寫的。它們聰明、溫暖、充滿熱情，並且很有教益。
羅蘭·巴特，《作者之死》（1967）、《文本的愉悅》（1972）、《寫作的零度》（1968）
巴特是我最喜愛的文學“內奸”，大膽、有趣、頑皮並且睿智，儘管這些品質並不總能同時呈現。他喜歡激勵讀者去反應。《文本的愉悅》提出了“情慾閱讀”，驚人、有趣而簡潔。在一篇批評文章裏，你還能要求更多嗎？
韋恩·布斯，《小說修辭學》（1963）
標準的偉大經典之一，研究了小說的運作，最早探討了“隱含作者”這一概念。
伊塔洛·卡爾維諾，《新千年文學備忘錄》（1988）
卡爾維諾對小說素材的沉思引人深省，令人沉醉。他用“輕盈”等詞對範疇進行分類，實在精彩絕倫，與衆不同。
E.M.福斯特，《小說面面觀》（1927）
最早提出了圓形人物和扁平人物的概念，此書是之前一年福斯特在劍橋大學克拉克講座上的演講彙編。用淺顯的語言講述了一些偉大的洞見。
約翰·福爾斯，《蟲洞》（1998）
福爾斯的散文、評論和零星寫作的選集，書裏充滿了如何寫小說以及關於基本小說技巧的真知灼見。
約翰·加德納，《論道德小說》（1978）、《小說的藝術》（1983）、《如何成爲小說家》（1983）
第一本書充滿了戰鬥性，因爲攻擊了很多同輩，引起很多關注，第二本是他的創意寫作課本，第三本則對體裁進行了廣泛深入的研究，也提出了對小說技巧的偉大見解。
威廉·H·加斯，《小說與生活中的人物》（1970）、《詞語裏的世界》（1978）、《詞語之家》（1984）
第一本書提出了“元小說”。加斯是語言和形式方面的哲學家，同時也是小說家，他的見解既深厚又詳盡。
亨利·詹姆斯，《小說的藝術》（1884）
最早的關於小說的嚴肅思考之一，在英語文學中第一次明確宣告小說這一體裁在藝術中佔有一席之地。
傑羅姆·克林科維茲，《自我顯現的詞語：小說作爲語言，或者語言作爲小說》（1984）、《美國小說實踐：從霍桑到當代作家》（1980）
克林科維茲是唯一一個擁有一支棒球隊的批評家，他的興趣傾向於兼容幷包，儘管他最擅長分析後現代實驗主義。
戴維·洛奇，《小說的藝術》（1992）、《寫作實踐》（1997）、《意識與小說》（2003）
洛奇是個小說家和成績斐然的學院派，而且可能是我們這個時代學院小說寫得最好的小說家。他的《小說的藝術》，曾在報紙上連載了五十二週，會是你讀到的最好的小說入門書。
珀西·盧伯克，《小說技巧》（1921）
一個詹姆斯的追隨者。盧伯克早年寫了一篇關於小說的文章，它在現代主義小說家中引起的敵意，以及它對他們的正面影響，都對日後有重要影響。它對詹姆斯的辯護，比大師本人說得還要好。
《巴黎評論》系列
從1952年開始的訪談，第一個訪談對象是海明威，採訪者是小年輕喬治·普林頓。詩人、小說家、劇作家和其他人物，都提供了關於寫作藝術方方面面的見解。多年來，很多訪談被收集成書，成爲《寫作的作家》系列，大部分採訪在網上都可以讀到。
弗蘭欣·普羅絲，《像作家那樣去閱讀》（2006）
這本書也很適合讀者。普羅絲在書中探討了很多技術層面的事情，同時也對自己那類頗具吸引力的小說進行了辯護。
阿蘭·羅伯－格里耶《爲了一種新小說》（1963）
由先驅所寫的反小說聖經。因爲他呼喚的變革，傳統小說家恨他入骨。
羅伯特·斯格勒斯，《講故事的人》（1967），後修訂更新爲《虛構症和元小說》
揭示了二戰後小說在創意和敘事上的巨大改變，他聲稱它們顛覆和擴展了對小說形式的傳統期待。
羅伯特·斯格勒斯和羅伯特·凱洛格，《敘事的本性》（1966年）
敘事理論的試金石之一，用一些令人驚訝的評論揭示了小說的構成元素，例如，它認爲照相拍攝的選擇性，實際上讓電影比戲劇更接近於敘事。很理論，也很好懂。
簡·斯邁利，《看小說的十三種方法》（2005）
斯邁利寫過各種類型的小說，而她對小說的思考也很寬泛，從寫作一直到閱讀，探討閱讀如何讓兩個思想互相交流。
這份小小的清單只是浮光掠影，不可能涉及小說激發的所有寫作，但它是起點，從這裏開始，我們就可以自己上路了，希望你我都能愉快閱讀。