有關《夕陽簫鼓》的記載最早可以追溯到姚燮編寫的音樂論著《今樂考證》。
有樂譜的最早記載是浦東派琵琶宗師鞠士林所傳的《閒敘幽音》，此時的《夕陽簫鼓》共有七段，無標題。首次出現標題的是在《陳子敬琵琶譜》中，分別是：迴風、卻月、臨水、登山、嘯嚷、晚眺、歸舟。
清朝末期，平湖派傳人李芳園將《夕陽簫鼓》收入《南北派十三套大麴琵琶新譜》，曲名改爲《潯陽琵琶》。該曲結構爲十段，每段都加了雅緻的標題：夕陽簫鼓、花蕊散風、關山臨卻月、臨山斜陽、楓獲秋聲、巫峽千尋、簫聲紅樹裏、臨江晚眺、漁舟唱晚、夕陽影裏一歸舟。
民國期間，上海同樂會的柳堯章、鄭覲文改編爲絲竹合奏曲《春江花月夜》，共十個主題：江樓鐘鼓、月上東山、風回曲水、花影層疊、水深雲際、漁歌唱晚、回瀾拍岸、撓鳴遠瀨、欸乃歸舟、尾聲。
解放後期，黎英海改編成爲鋼琴獨奏曲《夕陽簫鼓》，共十一個主題：江樓鐘鼓、臨水斜陽、月上東山、風回曲水、花影層疊、水深雲際、漁歌唱晚、回瀾拍岸、撓鳴遠瀨、欸乃歸舟、臨江晚眺。
黎英海先生曾經指出
就樂器而言，鋼琴的音色是單一的。但通過不同的演手法、不同的觸健、不同的踏板用法以及音區、音量等等方面的對比，完全可以產生不同音色的聯想。像彈《夕陽簫鼓》時，演奏者的腦子裏應該有笛、簫、琴、箏、琵琶等中國傳統民族樂器的音色。
作爲聽衆，在欣賞這首鋼琴獨奏曲時，也應該有此等覺悟。
好，是時候開啓唱片機，翻開曲譜，品味《夕陽簫鼓》的意境。