《赤伶》是我非常喜歡的古風曲之一，最初，是獨特的戲腔與柔美的歌詞讓我爲之沉迷。沒有特意去了解過其中的故事，但也能從歌詞和和曲調之中感受到這是飽含故事的歌曲，而且是辛酸淚那種。
今天偶然看到了寫這首歌的故事背景，再次聽的時候，心裏想起了幾個詞，字字珠璣，娓娓道來，躁動悲涼，都道戲子無情，是真的無情嗎？不知爲何，就是覺得這首歌道來的故事在流血，但也充滿了正氣。
故事背景：
民國二十六年，七月七日夜，隨着日軍槍聲響起，全國陷入一片水深火熱之中，此時尚未受到戰火波及的安遠縣城內一片祥和，戲院的戲臺上仍咿咿呀呀的唱着悲歡離合《桃花扇》，你方唱罷我登場，只是不知這戲裏戲外唱的是誰的悲歡誰的離合。
裴晏之，便是這戲院的“角兒”，方寸戲臺上，只見他水袖柔婉、崑腔曼妙，在一衆叫好聲中，生生演活了那敢愛敢恨、不惜血染桃花的李香君。然家國破碎，山河飄零，孰能倖免。
不久，戰火便綿延到此，日本人包圍住縣城，並來到戲院要求給他們單獨演一場，以慰問所有日本士兵，並指名裴晏之出場，若是膽敢拒絕，便燒了整個戲院乃至縣城，所有人亦難逃一死。
裴晏之笑了笑，沒有拒絕，轉身坐到妝臺前，描起了眉目。是夜，小縣城內一片寂靜，映襯着戲院裏燈火通明，日本人都坐在戲臺下，喝着酒喫着肉，放肆談笑。鑼鼓敲響，戲幕拉開，好戲開場。
臺上唱的是情不知所起，一往而深。臺下坐的是豺狼虎豹，惡鬼當道。隨着鼓聲急切，唱腔愈發悲憤，臺下那些豺狼竟似也怔住了，就在此刻，臺上“李香君”大喝一聲“點火！”
直到敵人發覺，火勢早已蔓延，想逃出去卻發現門早已被堵得嚴嚴實實，整座戲樓都在他們不知不覺間被潑灑了油。
臺上的戲還在唱着，正唱道：“俺曾見金陵玉殿鶯啼曉，秦淮水榭花開早，誰知道容易冰消。眼看他起朱樓，眼看他宴賓客，眼看他樓塌了。這青苔碧瓦堆，俺曾睡風流覺，將五十年興亡看飽……”樓塌了，戲卻未終。
位卑未敢忘憂國，都道戲子無情，怎知戲子也有心。
看過電影《霸王別姬》、電視劇《鬢邊不是海棠紅》的人，想必對戲曲都有了一定的瞭解。喜歡《赤伶》這首歌的人，把《霸王別姬》混剪搭配這歌，真的很容易共情，仿若眼前就是程蝶衣臉頰淌着淚，但依舊倔犟的說“我本是男兒郎，又不是女嬌娥，爲何……”
“情字難落墨，她唱需以血來和”
“戲幕起，戲幕落，誰是客”
重溫一遍《霸王別姬》，還是看的很壓抑，我又在爲程蝶衣落淚。都說張國榮飾演的蝶衣是無人能超越的經典，那一顰一笑，顧盼生姿，真真是無人能及。
濃情悔認真，回頭皆幻境，對面是何人？也不過是亂世浮萍一場空。
北平人間煙火，梨園風情撲面。
再而就是《鬢邊不是海棠紅》混剪與《赤伶》的搭配，想到了那句，從今往後，我程鳳台就是水雲樓的靠山。我護着諸位唱戲，諸位替我梨園稱王。
“臺下人走過，不見舊顏色”
“臺上人唱着，心碎離別歌”
又讓我想起了孫中山原配說的話：“我常識不夠，又不懂英語，幫不上先生什麼忙，原先生與我各覓良人”。可離開孫中山後，盧氏終身未嫁，一個人活到八十歲。“我愛你是真的，可我，總不能阻止你奔向比我更好的人吧”。
亂世浮萍忍看烽火燃山河，位卑未敢忘憂國，哪怕無人知我。
面對火勢，臺下亂成一片，臺上卻歌聲不止。每一位戲子都謹記祖訓，桑一開必唱完，樓已塌，戲未終。
或許當時人們也以爲只不過是一個戲子，無需載入史冊，但怎料戲子也有情。中國戲曲興於戰亂年間，卻逝於和平年代，這首充滿躁動悲涼的《赤伶》，這句“臺下人走過不見舊顏色，臺上人唱着心碎離別歌”，藏的是一個爲國捐軀的故事，唱的是當代人，不重視中國戲曲的真實故事，史上有無裴宴之已無關緊要，因爲誰也不知道中國戲曲還有幾個日月沒有臺下人的支持，臺上都是硬撐。
莫嘲風月戲 莫笑人荒唐
也曾問青黃
也曾鏗鏘唱興亡
道無情 道有情 怎思量
道無情 道有情 費思量
