9月12日，由胡宇桐 、田鸿杰、李润祺、马哲、赵珂五人组成的“气运联盟”以超过第二名“午睡留声机”6千万人气值的绝对优势成为《明日之子乐团季》的冠军。
以一支新生代偶像乐团的面貌出现在了音乐市场之中。
和唱跳团体不同，乐团的组成不仅需要处理成员性格的磨合，还涉及到乐团中各个乐器的搭配配置。
在节目播出之前就已经在网上引来不少争议，许多乐迷对于“乐团通过选秀选出”表示接受无能。
毕竟，以观众们以往的经验来说，“选秀”已经逐渐在和“偶像”画上等号，而“偶像”这两个字，对于乐团这个群体来说，也仿佛已经是一块烫手山芋。
一扯上关系就好像在宣告自己“没有实力，只有颜值”。
这种担心不是没有原因，“娱乐独角兽”曾这样分析国内具备偶像气质的男子乐队现状：
国内偶像男团与乐队长期处在心照不宣的两个圈层，尽管国内近些年来也并未诞生几个能够称之为偶像类别的乐团，大家从受众到作品方向似乎也不尽相同。
这也导致在去年《乐队的夏天》第一季节目中，猝然出现的VOGUE5和BONGBONG乐团的“格格不入”
不会乐器的BONGBONG“乐团”公然假弹。
VOGUE5出现在老炮儿众多的乐队综艺上所面临的诸多争议。最终被淘汰两组乐队似乎成为一种圈层“筛选正确”。
我们不得不承认，在乐队的运作体系中，偶像包装并非禁忌领域，在盛产顶尖乐手的日本，这样具备偶像气质的乐队运作体系更加成熟。
OOR（ONE OK ROCK）早已成为乐队主流，在韩国也有如cnblue等知名乐队被大众熟知，叫好又卖座。
而在国内，近几年来关于偶像化乐团的大部分的声音是否定的。
首先，以成功的乐队往回推演，至少迄今为止在国内，没有一支乐队能够凭借粉丝打榜、流量过人而受到乐迷认可。
偶像光环对于一支乐队来说似乎成为一顶过于沉重的帽子，一支伟大的乐队似乎从来不以取悦听众为己任，他们的义务就是展示自我，表达态度，哪怕这个自我千疮百孔，这个态度非主流所能接受。
这样的情况让人忍不住想要问上一句：具备偶像气质的乐队能够被市场接纳吗？
放眼《明日之子乐团季》走出的冠军气运联盟之后的演出安排。
除了参与明日家族演唱会，他们的名字更不乏出现在天津麦田音乐节、北京草莓音乐节、国潮音乐节等拥有众多老炮儿乐团的主流音乐节名单之中。
这仿佛已经在向我们展现偶像乐团逐渐融入市场的趋势。
也曾有人在知乎开启“乐队可以偶像化吗”的讨论。作为《乐队的夏天》的主创者，马东本人直接给出回答：“乐队当然是偶像。”
这样的角度和说法是没毛病的，偶像最早的含义无非就是指为人所模仿的对象，因为拥有常人不常拥有的某些特质或能力。
所以受人们喜爱，这个特质和能力，不仅仅包括最直观体会到的颜值，当然也包括演奏的技巧和创作音乐的能力。
从披头士至今，凡是大红大紫的乐队都是大众偶像。他们不光从音乐上，更从艺术、时尚、生活方式等诸多方面深刻地影响着他们的粉丝群体。
但提到《乐队的夏天》，今年在《乐队的夏天2》登台的乐团“傻子与白痴”面临的状况也像是许多偶像乐团的缩影。
主唱蔡维泽因为在《明日之子第二季》夺得最强厂牌后为人所知。
比赛结束后，他并没有进行过多的个人活动，反而是回到了他所在的乐团，和其他的成员一起进行着创作和巡演。
专注在好好做音乐的傻白仿佛并没有获得音乐市场完全的认可。
今年《乐队的夏天2》参演名单公布时，许多业内人和观众依旧只是用一句“一个主唱在明日之子出道成功的小年轻乐团”就轻易概括了他们。
就像我们常在生活中感受到的，许多有价值的事物常常被刻板印象框住，对于乐团来说也是一样的。
第一步就从作品出发，不带有色眼镜的看待每一个乐团是我们每一个观众应该努力靠近的欣赏状态，因为这样不会让我们再轻易错过“宝藏”。
当然，不可否认，想要打破刻板印象，其中一个最关键最有效的方式，就是乐团们要不断提升自己的专业水平（实力够强，你就是young版陈辉！）。
希望有一天，乐团可以不用因为被称为偶像乐团而感到尴尬，因为到那时，我们会知道，所有乐团都可能成为偶像，所有偶像乐团也都可能是好乐团。
阿狗/文
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