爲什麼以前的音效簡單、單調,卻能成爲經典?

目前市面上的單機遊戲,大多數都是3D形式,開放世界爲主的遊戲,這些遊戲的音效與真實世界相差不大,相比於電子遊戲發展時期,現在的遊戲音效簡直是另一個次元的產物,雖然以往的遊戲,我們會感覺不真實,聽起來也單調,但是那些年的遊戲音效,被稱爲經典!今天咱們就來說說,現代遊戲的音效爲何不能像90年代的遊戲音效一樣成爲經典?

由於當年遊戲機和街機發聲系統上有很多限制,只可以用主機裏內置,種類不多的電子聲音效(sound effect),還會有同時發聲數的限制。於是在有限的條件下,大部分遊戲設計師都會將有限的聲音,分配到最重要的地方,至於什麼地方最重要,咱們就要談談音效的用處。

好的音效可以令玩家更加投入遊戲,一來音效會帶給玩家反饋,與“打擊感”“手感”等等關係很大。當年的電子遊戲,遊戲畫面和特效都特別精簡,而且很多都是需要反應力的遊戲,這種情況下如果沒有音效的協助,玩家絕對會玩到滿臉黑人問號。但一般人也不會每分每秒都注意音效,因爲音效其中一個重點就是不能太突兀。90年代時,每一個好聽的音效都是經過千錘百煉才能完成,簡簡單單喫金幣的聲音,也是獨具匠心的作品。雖說爲數不多的電子聲音效是一種限制,但最大的原因還是在於最大發生數量的限制。

當年做音效的限制太大,所以大部分音效都比較簡單,那種biubiu的音效十分常見,而當年比較複雜的音效甚至會有樂譜,因爲有可能需要用到一種以上的電子音強行混出來,也是因爲當年音效太難做,所以精美的音效都會發生資源再利用的情況。

即使新一代的遊戲如此自由,音效也更多以Foley去錄下真實的聲音,90年代的電子聲音效還是被傳承下來了。大部分日系遊戲,遊戲的確定/取消音效,很多還是在仿效過去的電子音。而到了現在,遊戲公司都會想盡辦法做出一個讓玩家印象深刻的遊戲音樂,讓玩家們記住他們的遊戲。

因此90年代的遊戲音效不但沒有絕跡,反而成了經典,貫穿了整個遊戲的發展歷程,也希望玩家們能夠在痛快的遊戲過程中,也靜下心來欣賞下游戲的音樂之美。

發表評論
所有評論
還沒有人評論,想成為第一個評論的人麼? 請在上方評論欄輸入並且點擊發布.
相關文章