文/羅漢
“風雨滄桑亭一座，見證了多少善與惡，善與惡、惡有果，清風亭上一曲悲歌……”秦腔一吼、滿座皆驚。歲未年底，有幸觀看了蘭州戲曲藝術劇院(以下稱市秦)的秦腔歷史劇《清風亭》。
這部悲情大戲被市秦深情演繹，精彩呈現。兩個多小時的演出中，演員唱腔時而渾厚深沉、悲壯激越，時而細膩柔和、悽切委婉。其悲愴華美、獨具韻味的曲調和風格讓人爲之傾倒、沉醉。觀衆被臺上的演繹的故事情節及各位演員精彩的表演深深吸引着，被這臺以弘揚中國孝道文化的大戲深深感動着，不同於平時看戲掌聲叫好不斷，而是屢次出現靜場的局面，我眼噙淚花看完了整場演出。
大型秦腔歷史劇《清風亭》講述了嘉慶年間的一段故事。薛榮妻妾不和，妾周桂英生下一子，被妻嚴氏逼迫拋在荒郊清風亭，被元霄節賞花燈路過的張元秀夫妻拾得，取名張繼寶，靠賣豆腐爲生養到十三歲。後繼寶受同窗學友譏諷，和張元秀夫婦賭氣後離家出走，恰遇周氏尋子，母子相認。張繼寶在清風亭被生母周氏強行帶走，張元秀忍痛割愛，夫妻思兒成疾，每日到清風亭盼子歸來。又三年後，張繼寶得中狀元，路過清風亭小憩。張老夫妻前往相認，不料張繼寶忘恩負義，拒不相認，把老夫妻當成乞丐賞銅錢二百。老婆婆悲憤已極，將錢潑打其面，當場撞死、張元秀也氣死於亭前。張繼寶喪人倫遭天遣亦被暴雷殛死。
該劇爲衰派鬚生、老旦的唱工重頭戲，是市秦的重磅壓箱大戲，由國家一級演員，梅花獎獲得者張小琴飾演賀氏，著名文武鬚生王鴻斌和蒲建民分別飾演前後半場的張元秀。
張小琴飾演的張元秀之妻賀氏無疑是這臺戲的一大亮點。她唱腔高亢明麗，韻味十足，扮相俊美，身段優美，表演獨特，不管什麼角色她都能出手不凡，靈氣橫生，演出她獨有的特質。
這部戲中她的表演，可謂是行雲流水，聲情並茂，以情帶聲，以聲傳情，唱唸做無不出彩。把握人物形象極爲準確，演技成熟，做功穩健。張小琴本是演青衣、武旦戲的出身，這部戲中跨行當出演貧苦老旦戲，雖難度很大，卻別有一番風采。表演質樸寫真，把一個正直、善良、情態可掬的老婆婆演得可親可愛，把賀氏塑造成了一個非常慈愛的老嫗形象。她與張元秀同是惜子憐子護子念子的，但在表演過程中另有一抹打趣的或是苦中做樂的個性色彩，收到“以樂狀苦”的舞臺效果，從而使張元秀老人剛強執拗的性格側面更爲凸現。
張小琴在這部戲中唱腔豐富，氣運貫通，在悲吟時如泣如訴，在激憤時嗓音響遏行雲、撕心裂肺，善用高亢明亮的真嗓，善於刻畫人物內心，能將自己完全融入角色之中，戲劇程式技巧運用自如。如帶有強烈情緒的臺步，表現跚亂的跪步、表現驚慌的搓步、表現焦急的亂步、表現苦累與無奈的尻坐等技巧，很多老旦不常用的唱腔與做功技巧都結合劇情、切合人物情緒得到了恰當用運，從而使得這齣戲聲情並茂，文戲武唱，具有強烈的藝術擒攝力，充分展現了這出傳統名劇悲哀而深刻的主題風格。
失子趕子，賀氏急得近乎瘋顛。 “老頭子，追上兒子了，你可千萬別打他，讓他吃了包子回來”。感人肺腑的唸白，使現場戲迷情緒瞬間淚奔。做功方面，有巨烈的跌撲、亂步等動作。千山萬水，老兩口邊討飯，邊找兒子。由於對人物個性把握得準，刻畫精細，表演質樸得近乎於話劇的寫實，把母親對兒子的思念，對老伴的埋怨表現得真實感人，讓人心酸。
盼子一折張小琴除了在身段、臺步上把老態龍鍾的特徵表現得恰到好處，而且在唱腔上還把握住了低沉、滄桑的感覺，聽起來發音位置與平時都有所變化。"想子盼子一場夢”，"憶往事心痠痛悲涼悽慘”這段，張小琴感情投入，唱腔優美，聲音質樸，韻味悠長，直抵人心。由於對人物內心世界把握的準，人物情感刻畫如精雕細刻，達到了強烈的藝術效果。
認子一折戲是全戲的高潮，張元秀夫婦已經年紀老邁、窮苦潦倒，難以生存，當得知兒子繼寶做官的消息後，夫婦倆興奮不已地相互攙扶着上前認子。在清風亭“狀元爺”的儀仗前，張元秀認子被拒後，賀氏緩步移上前輕聲道“……官老爺，你把頭擡一擡？”時，她依然充滿着美好的期望。正是這樣可嘆的錯位的心理外釋，使得這寫“情”的戲細膩扣人、靈魂震顫。但張繼寶忘恩負義，不認養父母。“娘爲尋兒哭瞎雙眼，兒爲貪圖富貴不認親。一十三載養育嗯，忘恩負義真可恨”。張小琴演唱得聲情並茂，精彩的表演讓人心碎。
戲末，老兩口雙雙跪倒在張繼寶腳下，張小琴的大段唱"兒啊兒啊連聲喚，這聲音呼你喚你十八年。"“十八年……爲尋你清風亭上把淚哭幹……”，動情動容，悽婉哀痛。懇求相認，被斷然拒絕，逆子像打發叫花子一般讓手下仍給二百銅錢轟走了事。二老面對如此忘恩負義之徒，氣得發抖，老婆婆憤然將銅錢朝逆子迎面摔去，對世道人心徹底心碎，當場碰死在清風亭，張元秀也悲憤難忍，氣絕身亡。傾刻間把觀衆情緒點燃，爲張元秀夫婦流下了難過傷心的淚水，又爲張繼寶的不孝氣憤不已，紛紛譴責逆子的不孝。據說在鄉下演出到此處常常會罵聲四起，甚至有"打死他"的喊聲。而此時，天庭震怒，雷雨大做，一個通天接地的霹靂，剎那間張繼寶被天打雷劈，終遭報應。
劇中前半部戲的張元秀由市秦王鴻斌飾演，他善於唱做，精於唸白，擅長喜、怒、哀、樂等感情的各種技巧，看得出他對角色有較深的體會，唱腔高亢激越，粗獷豪邁，很有感染力。精彩地詮釋了“揀子”、“育子”、“趕子”的內心情感。失子的表演撕心裂肺，讓人有切膚之痛，離別場面更是透徹骨髓的淒涼，讓人不忍卒看。訓子“苦命人心血掏盡全白費，奴才全把良心喪"，大段唱後一連幾個十三年，唱得鑽心挖肺，不由人感嘆，可憐天下父母心呵。失子後，大雪中的尋兒路上，張元秀夫婦思兒心切，他拖着急瞎了眼的老婆子，跌跌撞撞，悲哭哀嚎。充分利用了他紮實深厚的舞臺技巧，如髯口功、搜門、二反及各種"臺步"等戲劇程式，把兩個老人艱難悲慘、相互支撐、相依爲命、悲憤交加的淒涼晚境勾勒得入木三分。
後半部戲張元秀由市秦蒲建民飾演，他以高亢的聲腔和鮮活的表演見長，行腔高闊，做工純熟，富有撩人心扉的激情。“狀元爺，我老夫老妻跪在你面前了，你就沒有半點心肝嗎……”？字字句句飽藏着人世與心靈的呼喚，其臺詞音律節奏聲調的把控恰到好處，很有穿透力。蒲建民的做功如跪步、搶背、磨棰子等程式用運嫺熟，"毯子功"紮實，動作蒼勁，表演極富張力。
全劇以雷殛張繼寶結束，感天動地。既是對人間正道的呼喚，也是對人世險惡的無奈，藉助神力摧毀人間惡行，在法制不大可靠的時代，不能說不是一個對老百姓心靈補救的辦法。以順乎民意、極爲樸實的表演形式，呈現了一個感恩行孝、教化世人的故事，與普通大衆、當代社會都形成了深刻共鳴。劇作自然、流暢，富有真情實感。張老夫妻善良、純樸而倔強的形象塑造得頗爲生動，周氏、張繼保的性格也都真實可信。
《清風亭》因平民意識濃烈，具有“無不切齒，無不大快”的震撼人心的悲劇力量，故在後世舞臺流傳得很廣，徽劇、京劇、漢劇、川劇、湘劇、晉劇、秦腔、豫劇等不少劇種均有演出，在我國民間影響較大。看該劇，滿滿都是父母的愛，雖只是養子。十三年含辛茹苦的撫養，五年日日夜夜的期盼，養育之恩不可忘。
一曲清風亭，盡孝莫等待。該劇立足人物命運情感，剖析深入，直指人性深處，諷刺那些忘恩，負義之徒，教育後輩尊孝父母，恩比天大。如若不然，必遭天譴。並將張元秀夫婦的“善”與張繼保的“惡”，作了鮮明的對比，或欲抑先揚，或欲悲先喜，且層層遞進，步步加深，營造了戲劇情勢，加重了悲劇氛圍，深化了主題思想，強化了演出效果，讓觀衆在戲曲文化中感受中國的孝道文化。
時至今日，張繼寶這種忤逆之子並沒有呈現愈來愈少之勢，尤其在權力及金錢至上的時代，不認窮爹病孃的“張繼寶"並不鮮見。這部傳統積澱深厚、飽含人類豐富經驗的《清風亭》，簡單明瞭，直截了當，仍然是一部歷久彌新進行孝道文化教育的好教材。