如果要問當代中國在藝術的商業化上做得最成功的人是誰，這個問題的答案毫無疑問是陳逸飛。
作爲橫跨藝術界與影視圈的一位兩棲藝術家，陳逸飛的成功絕非是時代的偶然，而是經過其自身不斷的累積和豐富人生經歷的必然結果。
“文娛不分家”這句話我們經常會在生活中運用到，這就說明我們在生活中的所有事情和物品之間其實都是存在着某種聯繫的，在陳逸飛的眼中繪畫和拍電影就是這樣“不分家”的存在。
雖然我們經常說一個所謂的全才，其實是哪一樣東西都不精通的，只不過是涉獵的種類比較多罷了。
但是對於陳逸飛來說即便自己身兼數重身份，但不管是在哪個領域他都要做到最好，事實證明他的確也是做到了，即便這個過程可能持續的並不長久，就如同絢爛的煙花一般稍瞬即逝。但陳逸飛綻放出了自己生命中最耀眼的光芒。
有人曾經這樣評價過陳逸飛：陳逸飛無疑是一位由中國大地孕育出來的優秀藝術家。
出生於寧波，浙江鎮海人，陳逸飛從小就是被似水溫柔的江南水鄉滋養大的孩子，不管大家信不信這一套，但是一個人的成長環境是真的會對一個人的思想、世界觀產生一定的影響。
陳逸飛的確是一個極致浪漫的人，不管是從他的繪畫作品還是從他的影視作品中，我們都可以感受到強烈的現實主義浪漫氣息，這跟他的成長環境是密不可分的。
陳逸飛從小就要比同齡人有主見的多，他知道自己想要的是什麼，於是在他14歲的時候就成功進入了上海美術專科學校進行系統的學習。
可以說在上海讀書的段時光裏是陳逸飛創作靈感打開的重要啓蒙時期，他幾乎把自己生活中百分之80以上的時間都獻給了畫室，並不是一遍一遍的苦練基本功，而是在進行着自己的創作。
在求學的這段時間裏，陳逸飛就像是一塊巨大的海綿，不斷地吸取自己身邊一切可吸取的水分、養分，但其實這個時候陳逸飛的整個創作風格還沒有徹底固定下來，處於一種摸索着前進的狀態。
他真正的突飛猛進是在旅美期間，也就是1980年的時候，陳逸飛赴紐約亨特學院攻讀美術碩士學位。
雖說國外的水比不上家鄉的甜，但是不可否認的是國外對於油畫藝術的研究和歷史都比中國要更加的專業和悠久，陳逸飛的才華不久後就受到了西方藝術界的賞識。
短短几年內他就在英格蘭、布魯克林、華盛頓等多地舉行了自己的個人藝術展，瞬時間名聲大振。
多年後陳逸飛歸國，地獄自己在國外所取得的一切成績，他好像視爲未曾擁有一般，以一個創業者的身份重新迴歸東方藝術界。
陳逸飛利用自己在國外看到的藝術前沿趨勢，率先在國內創造性地提出了“大美術”的概念，並且將眼光投伸到了影視圈，開始涉獵更多有關於視覺藝術層面的領域。
漸漸把眼光放得更遠的陳逸飛，真正贏得了自己人生的巔峯，他與一般的藝術家區別最大的地方就是，他知道怎麼把自己的藝術兌換成等價的資本，藝術商業化這條道路陳逸飛作爲先行者無疑是取得了巨大的成功。
年僅50歲的陳逸飛成爲了藝術商業化的王者，他不僅在事業上一飛沖天，在感情上也是迎來了新的春天，畢竟在涉足影視圈後能夠接觸到的新人就更多了，於是陳逸飛與自己年齡相差二十多歲的年輕模特墜入了愛河，一發不可收拾。
之前我們說到陳逸飛的人生就像是煙花一樣，沖天之時動靜極大，全世界都爲之矚目；綻放之時耀眼無比，身邊所有的陪襯都顯得黯然失色，但是煙花的消失也是讓人措不及防。
在人生輝煌的最高點，陳逸飛由於拼命工作過度透支健康離開了這個“大美術”的世界，這世界上再也沒有第二個能像他一樣創造出如此龐大藝術商業體的人。但是，對於陳逸飛來說，這輩子綻放過一次，也就足夠了。