今晚在上海交響樂團主廳上演了一臺別開生面的室內樂音樂會。由樂團年輕的演奏家第一小提琴黃娜，第二小提琴趙允紹，中提琴巴桐，低音提琴張凱旋，圓號彼得·所羅門和吳哲維，單簧管戴樂，大管胡彧，以及鋼琴黃秋寧精彩獻演。音樂家們爲我們呈現了平時在大樂隊裏難得聽到的樂器獨奏和室內樂組合，特別展示了管樂演奏家的迷人風采。
今晚演奏的曲目都是自己第一次聽。第一首是理查·施特勞斯的《不一樣的蒂爾！》這位會寫會玩的作曲家想象力極爲豐富，善於用華麗的音樂語彙描寫各種場景甚至是哲學思想。雖然他的創作時代已經到了德奧音樂的浪漫派晚期，但是依然有着古典音樂的高雅氣質。當然他的音樂變化多端，已經聽得出一些現代音樂的發展潮流，不過聲音效果還是非常悅耳的。
今晚演奏的曲子是由奧地利作曲家弗朗茨·哈澤內爾改編過的。《不一樣的蒂爾！》原本是一首以旋律和配器精彩著稱的交響詩。音樂描繪了德國民間傳說中英雄蒂爾的故事，作品中有許多輕快詼諧的元素，也有悲劇性的結局，改編重構後，它成了管樂演奏的佳作。要用管樂表現出戲劇化效果，在技巧和音樂表現力上，對演奏者都是很強的考驗。
接着是古巴裔的美國薩克斯演奏家，作曲家帕基託·德里韋拉的作品，他曾經獲得過格萊美獎。今晚的演出三首曲目分別是《前奏與梅倫格》《非洲舞 》和《丹宗 》。最讓人驚豔的是彼得·所羅門的圓號獨奏《西班牙》 學院派的俄羅斯作曲家維塔利·布雅諾夫斯基把這首曲子寫得很難。一開始就牢牢地被音符抓住，許多樂句他不僅要快速，清晰，而且還要帶點弗拉明戈的節奏韻味，用圓號演奏真的是太考功力了。聽他流暢地吹完，總算鬆了口氣。聽完米凱萊·曼加尼的《專輯頁面》就是今晚的最後一首曲子。
轉場佈置座位花了好一會，正在疑惑爲什麼放了一個道具箱，還有兩個譜架搭了個小桌子。開始之前還用簡單的中英文給我們介紹了一下這首莫扎特的曲子。《音樂的玩笑》是爲兩支圓號和絃樂而作的F大調嬉遊曲，這首作品在音樂會中很少演奏，因爲莫扎特在寫的時候就說這是一個“A Musical Joke”, 曲子中故意出現了許多錯音以及雜亂無章的節奏，用來模仿當時蹩腳作曲家們，諷刺他們的庸俗，無能。
因爲事先已經知道曲子裏會出現不和諧的地方，所以並沒有覺得特別不同。莫扎特的音樂輕鬆活潑，自帶磁場，不過演奏到一半兩位圓號手離開了樂隊，再用譜架搭成的臨時小桌上打起了撲克，玩自拍，打電話，甚至還有外賣小哥送來了“晚餐”，兩人胃口大開把酒言歡，絲毫不顧另一邊剩下的隊友還在演奏，等輪到圓號手再次加入，還吹破了音……音樂家們想象了莫扎特在創作這首曲子時想要嘲弄的現狀，並將其表演出來，雖然這樣的別出心裁不符合我們慣常的欣賞習慣，不過也算是爲了推廣古典音樂的大膽嘗試吧。
今年上交新樂季的演出看到了很多年輕音樂家的身影，也聽到了很多新的曲子。雖然還需要戴口罩，不過能去聽現場真的很幸福。坐在旁邊的是一場不落的老樂迷，雖然不認識，但依然可以認出熟悉的樣貌。上交的粉絲真的越來越多了……
