寫古詩詞一定要押韻嗎？
首先捋清楚幾個概念。從大的方面來講，詩歌包含了所有詩詞文體，不論是現代詩、古代詩、還是古代詩中的近體詩、古體詩，甚至國外的“poem”，我們都可以稱之爲詩歌。
我們從遠的講起，國外的詩“poem”翻譯過來就是“詩、韻文”。
用我們中國話來說，就是“詩是韻文”。
這個大概念的詩歌都必須要押韻，中國古代詩歌這個小分支一定要押韻嗎？
那是必然的，不押韻的作品，我們是把它剔除在詩的概念之外的。
不押韻的作品就不是詩。
這個定義即便是用到今天亂七八糟的當代詩，也必須遵守這一規則。
你可以隨心所欲，寫不押韻的短句分行，但是不好意思，你的東西無論多麼優美，多麼難得，都不能稱之爲詩。
現代詩和古詩詞的區別就在於格律的完全背叛，然後格律的拋棄不代表可以拋棄押韻。
詩是精煉的，有節奏感的適合吟誦的韻文。
我不知道爲什麼有那麼多人對押韻與否產生懷疑。你們連最簡單的滿足A條件，達成B結果的邏輯關係都分不清嗎？A就是押韻，B就是詩。押韻的不一定是詩，但是詩絕對是押韻的。
古詩詞中分爲古詩和詞牌。古詩又分爲近體詩和古體詩。
近體詩不但要遵守平仄格律，同時對押韻有更嚴格的要求，押平聲韻，必須一韻到底，不能押鄰韻。
不遵守平仄格律的古體詩和詞牌區別在於詞牌平仄關係的固化，古體詩的格式則更自由，但是他們都是必須押韻的，相對於近體詩來說，古體詩和詞牌的押韻就更寬鬆些，可以押仄聲韻，可以平仄通押，可以中途轉韻。
但是，絕對不能不押韻。
爲什麼一定要押韻？
再說一遍，是文人們從民間採風上來的歌，本身就帶有節奏感和韻腳，集合成“詩”。而韻腳最早的作用就是分“句讀”，告訴我們在什麼時候斷句，比如讀到押韻的字時，就知道這裏是一句完結，和上一個韻腳位置對應——一直到民國纔在西方文化入侵中出現標點符號，所以“識句讀”是非常重要的小兒啓蒙常識——而押韻就是最基本的斷句方式。
因爲斷句，才能打造出節奏感——所以押韻最早也是形成節奏感的重要因素。而節奏感就是爲了演唱和吟誦，這是詩歌這種文體存在的意義。
是押韻和節奏感決定了一首作品是否能稱之爲“詩”，而不是我們爲了寫“詩”去押韻。
搞清楚因果關係，下次不要再有這種疑問了。
不韻非詩，古今中西，概莫能外。
不要問我是誰說的，做不做得了準。你不信是你的事，你寫出不押韻的東西來有人稱之爲好詩的話，這個人一定是居心不良。不是你長得好看，對你有意思，就是因爲你是他的直接領導，這馬屁非拍不可，再不然就是嫉妒你有才，要把你捧殺在屎一樣的“詩”裏面。
這段話就是我說的，你去摸摸他的良心，就會發現我沒說錯。
