談到動漫，不得不提的是日本；談到日本的動漫片，不得不提的是宮崎駿先生。宮崎駿一直是日本動漫產業的中流砥柱，他的作品風格獨特、特徵鮮明，備受人們喜愛。
宮崎駿的電影，徹底改變了人們對於動漫電影的種種狹隘的認識，在很多中國人的意識裏，動漫片就是給孩子們益智和娛樂的。我記得小時候最喜歡看的動漫就是《唐老鴨》、《小白兔》等，這些現在再回去看的話覺得很幼稚，情節過於簡單，除了小孩子喜歡看外，沒什麼社會意義，對孩子們以後人生的思考也產生不了什麼影響。但是宮崎駿的創作成功地跨越了觀衆層次和年齡的區分，獲得了大衆範圍的認可。
我看第一部宮崎駿的動漫是《千與千尋》。看完一遍下來，忍不住又看了一遍，這絕對是一部值得你看多次的電影。宮崎駿的動漫，從來都不都是簡單的人物、情節，它反映了社會現實中普遍存在的問題，而這些問題是我們必須去關注的，甚至很多影片中主人公的經歷、思想與我們的很相似，都在生活中遇到同樣的無奈，同樣的困難，同樣的快樂。
從藝術欣賞的角度，宮崎駿的動漫主要有以下的四個特點：
第一，成長的主題。看了幾部宮崎駿的動漫後，我發覺它們有一個共同點：都是說了成長的歷程，而且在這個成長的過程中，都體現了一個人在經歷種種困難與無奈中不斷思考，慢慢成熟起來。《千與千尋》中的千尋，影片一開始，她是一個膽小、懦弱的小孩，走路的時候還要緊緊拉着父母的手。但是，在“油屋”裏的經歷，讓她學會了一個人去堅強地長大。她的善良，換來了大家對她的喜愛。她也用自己的善良去救了無麪人，讓無麪人重新找到生活的依託與動力。她更是用自己的勇敢與智慧救了小白，還幫助小白重新找回了自我。影片最後，千尋救出了自己的父母，走出了“油屋”，已經與之前進來的時候判若兩人，她真的長大了。《龍貓》中的五月和妹妹May，在媽媽生病住院的期間，缺少母愛，姐妹倆顯得比同齡人更加懂事，在妹妹發現龍貓後，找到了替代母愛的精神寄託品，從此他們的生活開始慢慢充實，多了很多歡笑與快樂，姐妹倆相依爲命，一起努力成長。等到母親出院，她們也長大了。《魔女宅急便》中魔女奇奇也是在經歷了很多事情後重新找到了自我，最後還救了好朋友“蜻蜓”。這些，都是宮崎駿塑造的一系列成長的主角，他們都是在孤獨、迷茫與無助中不斷成長，最後都實現了自救，並且用自己的力量去幫助身邊的人。在宮崎駿的動漫中，成長伴隨的一個最顯著的特點就是孤獨。《千與千尋》中的千尋、小白、無麪人等，他們都一樣，孤獨地成長着，尋找着。《魔女宅急便》中的魔女奇奇，也是孤身一人離開自己的家鄉到外面去闖。《幽靈公主》中的桑、阿席達卡和麒麟神也是孤獨的，孤獨地堅守着自己的信念。《龍貓》中的五月和妹妹May，他們都一樣，沒有母愛的日子，少了一份關愛，多了一份孤獨。《天空之城》中的希塔和巴斯，當海盜、軍隊爲了霸佔珠寶，幕斯卡爲了控制雷帕特而搶奪飛行石的時候，他們就開始孤獨了，因爲生活對於他們不再是那麼美好，沒有人能夠幫助自己，只能去冒險尋回自己的家園。可以說，孤獨是宮崎駿動漫中主角必經的成長之路，這或多或少與他本身的經歷有關。
第二，細膩的感情。宮崎駿的動漫有着其他動漫片中少有的溫情：畫面細膩，人物形象很真實自然，與現實生活聯繫密切。現在很多人認爲看動漫就是純粹爲了娛樂，因爲動漫片中的可愛的小動物、小人物讓他們發笑。但是，宮崎駿不是這樣想。當然，他的很多作品的主角仍然是孩子，《幽靈公主》中的桑和阿席達卡，《千與千尋》中的千尋，《龍貓》中的五月和妹妹May,他們都是孩子。宮崎駿在表現他們性格特點的時候，都用了很細膩的表演方式，或通過一些細節，一些話語，表現了他們各自的性格特點以及思想情感。最新的《懸崖上的金魚公主》，宗介和波妞的感情就是從宗介輕輕抱起波妞，眼睛的對視，關心的話語中體現出來的。《千與千尋》中千尋與小白的感情，雖然很多人還在爭論那是友情還是愛情，這個我們都無法給它一個絕對的回答。但是，不可否認的是，在影片中，千尋與小白的感情刻畫得十分深入，每一句話、一個眼神、一個動作，都能夠體現出他們感情之深。就像在感情細膩還體現在音樂上，相信每個看過宮崎駿動漫的人都知道，裏面的音樂真的很美，我們姑且不說片頭片尾曲，就是影片中間，也會經常插入一些很美妙的音樂。像《魔女宅急便》中奇奇在空中飛行時就有一段就有很美妙的音樂，讓觀衆感覺自己也像是在空中輕鬆愉快地飛行着。這也是宮崎駿動漫成功之處很重要的一點，他善於用真情來感動觀衆，而這些是很多動漫製作者沒有做到的。
第三，鮮明深刻的社會問題。這也正是宮崎駿社會責任感的體現。宮崎駿總會在影片中反映各種各樣的社會問題，以此來引起人們的關注與思考。這些問題有些在影片中得到了解決，有些卻無法解決，表現了他對當今社會問題的思考與無奈。《千與千尋》中，千尋在“油屋”裏的經歷父母是全然不知的，這從側面反映了很多父母對自己的孩子並不是很瞭解，孩子們成長過程中遇到的很多問題他們並不知道，父母與孩子之間存在着代溝。人與自然的問題也是宮崎駿經常探討的。《千與千尋》中，河神來洗澡的時候，洗出了很多人類的垃圾，這就反映了人類對於河流的污染。《風之谷》中，正是人類自身對於自然的無知而毀壞了自己的生存環境，但是人類對此並不知道，還在僧惡飄揚着抱子的“腐海”和有毒的植物，反映了人類對於自然的愚昧與傷害。《幽靈公主》是最能反映人與自然關係的。這部影片，宮崎駿一反一貫以來的溫情，出現了很多暴力、血腥的鏡頭，這也正是宮崎駿內心思想的反映，他知道，人類如果再這樣傷害大自然，總有一天大自然會報復我們的。影片中的桑來自人類，卻自幼被父母拋棄在森林中，由白狼神撫養長大，把白狼神視作自己的母親，有着對人類的與生俱來的仇恨，她把森林看作自己的家園，與森林中的動物一起對抗着人類對森林的破壞，全身心地擔負起拯救森林的責任。影片最後麒麟的死並沒有解決人類與自然的問題。宮崎駿只是想通過這些，讓人們關注這個問題，並且找到解決的辦法。
第四，傳統文化的影響。宮崎駿的影片中有很多體現出了日本的傳統文化。在《千與千尋》中，那些下人對主人的忠誠，就是來自日本的“忠”。還有，他的很多影片中都有水的情景，像《千與千尋》中的澡堂洗澡的場景，《幽靈公主》中麒麟住的地方就是在森林的水中，《魔女宅急便》中奇奇飛行時遇到的雷雨，《懸崖上的金魚公主》從一到尾都與水有關。這些也與日本是一個島國有着很大的淵源。
可以說，宮崎駿所創作的每一部影片都是經典，沒有商業化的外衣，它也能每次都影響深遠。這也證明了宮崎駿的動漫確實有着很多過人之處。