大才子徐志摩曾受《現代評論》主編陳西瀅所託，對青年詩人周靈均《海邊的夢》進行修改潤色，後發表於1925年11月28日《現代評論》第2卷第51期，現將原作與定稿皆錄之如下：
海邊的夢(周靈均原作)
獨自一個人兒在海邊踽踽的徘徊，
遙遙的看那海天一角斑爛的霞彩，
使我悠然的想到我的情人現在哪兒在？
若有所待？——
爲何她也不到這兒來？
於是癡立在海邊許多時，
在沙灘上寫了無數的相思字。
或者我與我的情人在海邊散步，
步兒的徐徐，低低的私語，
同來同去，——
偶回首看雙雙的腳印一步一趨，
則我們當忘不了來時的路，
於是緩緩的唱一曲海邊的戀歌，
拍着手相歌相和。
我在此海邊不可以久留，
我與我的情人緊緊地手攜着手，
天長地久——
一跳跳入海心，我們的屍體已腐朽，
但我們的心還有。
於是將這兩顆心同羣星一起掛在天上，
放射着人間偉大的愛的光。
夕陽已經沉沉的向西方落下，
這黃昏的美，美到不可描畫，
飄泊天涯——
我遙望那海天一角是我家，
在這時候若有戀戀難捨，
於是想到我的情人，還記得昔時曾攜手處，
如今教我向誰訴相思苦？苦！
海邊的夢(徐志摩定稿)
我獨自在海邊徘徊，
遙望着無邊的霞彩，
我想起了我的愛，
不知她這時候何在？
我在這兒等待--
她爲什麼不來？
我獨自在海邊發癡--
沙灘裏平添了無數的相思字。
假使她在這兒伴着我，
在這寂寥的海邊散步？
海鷗聲裏，
聽私語喁喁，
淺沙灘裏，
印交錯的腳蹤，
我唱一曲海邊的戀歌，
愛，你幽幽的低着嗓兒和！
這海邊還不是你我的家，
你看那邊鮮血似的晚霞；
我們要尋死，
我們交抱着往波心裏跳，
絕滅了這皮囊，
好叫你我的戀魂悠久的逍遙。
這時候的新來的雙星掛上天堂，
放射着不磨滅的愛的光芒。
夕陽已在沉沉的淡化，
這黃昏的美，
有誰能描畫？
莽莽的天涯，
哪裏是我的家，
哪裏是我的家？
愛人呀，我這般的想着你，
你那裏可也有絲毫的牽掛？
不怕不識貨，就怕貨比貨。兩首詩放在一起比較，高下立見，這就是青銅與王者的區別，徐大才子，這位現代詩歌的白馬王子絕非浪得虛名，他那首《再別康橋》已經代表了現代詩歌的最高水平。
世人眼中的徐志摩，是名副其實如假包換的愛情專家，似乎一輩子除了寫詩就是泡妞，甚至可以爲女人去死，將風流才子這個職業做到了極致。
徐志摩是一個不甘寂寞的人，永遠都在追尋浪漫感覺和新奇活法。在他人生的詞典裏，無聊、平庸與一成不變的生活方式註定會被剔除，他就是一簇璀璨的煙花，綻放在民國的夜空，絢麗多姿，奇彩無比，轉眼又消失不見，耐人尋味。
作爲一位感性的詩人，博愛、關懷是徐志摩的本心，連他的朋友們都說他天真得像幾百個月大的小孩。愛，是徐志摩生命的養分；美，是徐志摩生命的支柱；自由，是徐志摩生命的靈魂，是他作爲人的最高秉性。
不要問徐志摩一生曾經愛過多少人，你不懂他傷有多深，也許只有康河的水，才能撫平他內心的傷痕。劍橋大學仍在，波心蕩，冷月無聲，不見當年橋上人。而他的名字，在文學史的天空，註定會成爲一顆恆星。
徐志摩不同於周作人，周作人是文學上的思想家，他的人道主義強調的是個人本位；徐志摩也不同於聞一多，聞一多是文學上的愛國者，他思索的是民族與國家；徐志摩關注貧民，關注社會，關注時代，因爲他不僅是年輕而富有才情的詩人，也是唯美的理想主義者，更是獨一無二的徐志摩。
他不像有些詩人那樣，只在某一側面進行嘗試，而是從整體出發，顧及到詩歌藝術的諸多因素，儘可能地將各個方面都做好，以便從宏觀上實現詩藝的完美。同時作爲新月派旗手，徐志摩十分重視詩歌的音樂美、繪畫美與建築美。從節奏感方面來看，他除了注意音組的整齊外，還注意韻律的鏗鏘和平仄的和諧。在韻腳安排上，徐志摩詩用了西詩常用的偶韻體，追求意象的動態化和意境美。通過情感的驅使，化物體的靜態爲動態，使其具備一種流動的美感。
徐志摩筆下的意境，是與他的理想主義憧憬，與他的詩化生活主張以及浪漫主義情思緊密相連。詩的凝聚和詩的創造，不似哲學把經驗提煉爲一句口號，而是將感覺和經驗轉化爲意象的創造。
徐志摩詩歌在形式上的探索，是洋爲中用。在格律上的追求，是古爲今用。他將白話文提升到流暢活潑、同時又富有詩性的語言，他的創作實踐對中國新詩有極大的貢獻，在白話與詩意、規矩與自由、民族性與國際化之間找到了很好的契合點，爲現代詩歌的發展提供了一個成功的範例。
擁有留洋背景的徐志摩，在詩歌創作上擺脫了古典詩歌含蓄、內斂的情感特點，感情表達強度和表現方式等方面都有新的創新。與古詩相比，徐志摩詩的形式，包括對意象的表達，有了一定的自由性，富於變化，徐志摩詩歌關於意象的疊句和變體疊句運用明顯，而且在表述上傾向於簡單通俗的口語化。
江山代有人才出，徐志摩對於白話新詩的重要貢獻就是詩歌意象的成功產生，他的詩歌是對民族傳統的繼承和對西方優秀文化借鑑的產物和結晶。
