中國現代文學史目前還活着的作家，餘華絕對是一個異類。
成爲作家只是偶然，這位寫出了中國現代最慘小說《活着》的作家，其實是一位段子手。
和大文豪魯迅一樣，餘華也是棄醫從文的代表，但他棄醫的原因不是魯迅的“學醫救不了中國人”，餘華的理由很簡單也很樸實——就是想找一份不被鬧鐘吵醒的工作。
當我們在朋友圈自以爲非常有內涵地說，我希望每天早晨叫醒自己的是心中的夢想，而不是牀頭的鬧鐘。和餘大作家一對比，我們是多麼地矯情啊！
在寫小說之前，餘華的身份是一名牙醫，整天在鎮上的牙科診所給人拔牙，儘管他從來沒有學過拔牙，但他這一拔就是五年，拔下來的牙齒已有上萬顆。
這讓我想到臺灣歌手齊秦的一句名言：讓人無法自拔的，除了牙齒，還有愛情。
每天工作八小時，長期面對村民張大的嘴巴，餘華實在是有些厭煩。後來他在散文裏寫道：“人的嘴巴是世界上最沒有風景的地方”。
某次餘華看到文化館那幫人整天在大街上閒逛，於是問他們爲什麼不上班？對方回答我們上街就是上班。餘華覺得生活很不公平，你們天天在街上玩，我卻天天拔牙八小時，你們的工作我也很喜歡。於是爲了脫離拔牙的苦海，調到文化館上班實現工作自由，餘華開始了寫作。
沒有寫作基礎的餘華，找了一本《人民文學》，看了兩頁，自己稍微揣摩了一下標點符號的運用，就直接開幹。
寫完之後，往所有的雜誌社投稿。據餘華說，這些稿件去過的城市比他本人現在走過的地方還要多。
最後，《北京文學》投來了橄欖枝，邀請餘華去北京改稿。
當時的反饋是：結局不夠光明，只要把結局改光明瞭，就能發表。
餘華居然沒有按照文人一貫自命清高的套路，爲自己的作品據理力爭，而是回覆對方說：“只要給我發表，我從頭到尾都可以給你光明。”
水低爲海，人低爲王。這位著名作家發表處女作的謙卑，像極了簡書審覈求通過的我們！
小說如期發表，餘華得償所願，調去了文化館。上班第一天就耍起了小心眼，故意遲到兩小時，結果發現自己竟然是最早來的一個，馬上意識到這地方來對了，餘華年輕時要找一份永遠不會被鬧鐘吵醒的工作的夢想從此實現。
成名之後，餘華曾獲得法國文學和藝術騎士勳章。有媒體採訪餘華，問他中國作家與法國作家有什麼區別？餘華說：“我認爲最大的區別是，中國作家用中文寫作，法國作家用法文寫作。”
在上央視董卿主持的欄目《朗誦者》時，這位獲獎無數的大作家也學會了凡爾賽，居然說評論家們爲什麼讚揚自己的文字語言簡潔，是因爲自己識字不多，但用來寫小說已經足夠。
聽到大作家這樣實誠的話，董卿和她的小夥伴們都驚呆了！
曾經有記者問餘華爲什麼這麼多年過去了，《活着》依舊暢銷？
餘華回答說：“有位中學語文老師告訴我，他當年讀中學時，語文老師要求他們看《活着》。現在自己成了中學語文老師，也要求學生們看《活着》。感謝語文老師！偉大的語文老師們！”
當被問到《活着》的版稅收入時，餘華幽默地說：“我靠《活着》活着。”
這個創作出中國現代最慘小說《活着》的男人，他就是段子手本身。
把痛苦留給讀者，把快樂留給自己，所以讀者朋友們，以後千萬別相信作家手中的那支筆。
在這裏咱們來簡單地瞭解一下《活着》這部偉大的作品，它曾經在國內被拍攝成電影和電視劇，而且豆瓣評分都不低。
小說內容是沉重的，它描繪的是在上世紀內戰、大躍進、文*革*等時代背景下，主人公徐福貴飽經滄桑和磨難的人生。
他本有萬貫家財，卻因喫喝嫖賭喪失殆盡，淪爲貧民；
他本有活潑的兒子，卻因獻血被活活抽乾，死在醫院；
他本有乖巧的女兒，卻因難產大出血而死，令人痛心；
他本有賢惠的妻子，卻在失去兒女的苦痛中一睡不起；
他本有老實的女婿，卻因意外死在工地，悽慘莫名；
他本有伶俐的外孫，卻因喫多豆子而撐死，難逃命運；
至此，這茫茫天地間只剩了他和一頭老牛，相伴終生。
福貴的身上，幾乎集聚了人生所有的苦難：破產、戰爭、貧窮、喪妻、喪子、喪女、喪孫……小說裏隨處可見苦與難、生與死的交織。讀罷讓人淚流滿面，心痛不已。
也許是原著實在太慘了，不管是影版《活着》還是劇版《福貴》，導演都改掉了原著裏只剩一人一牛的結局。
這部賺了無數人熱淚的小說，是餘華的代表作，從牙科診所轉角遇到文化館的他，至今依靠《活着》活着。
餘華說：“在我小的時候，看着這個大海，是黃顏色的，但是課本上說大海是藍色的，我們小時候經常在這游泳，有一天，我就想，一直往那一直遊，我想一直游到海水變藍。”
海水也許不會變藍，但也要一直遊，一直遊，直到彼岸。
相信在某一處轉角，命運會給你一個滿意的答案。
