細心的拆開新置的墨條，一兩松煙，詩意的名字，素手禪心，挽起衣袖，滴水研墨。
畫白描不是機械操作，需心手合一，漸漸發現生活中的點線之美與我平時所畫相差太大，而我平時所做的只是模仿，並非事物本來面貌，更未賦予其生命。
第一次白描人物，摸索着線條的運筆，體會形象的塑造，心存敬畏，畫起來很輕鬆自如，不用刻意調整狀態，不用思考角度轉換，筆隨心而動。雖然手裏握着筆，但不像以前，以前是想辦法用手控制筆，而現在感覺筆成了我身體的一部分，我不用刻意去支配它。它隨着我的呼吸節奏而動，可能就是融入我的精神情緒了吧。
總結了一下，以前畫線是靠死畫形成肌肉記憶，我主觀的去控制它，畫出來的線條僵硬死板，沒有感情，沒有生命，它是它我是我。所以幾天不畫手就生，手抖，需要重新熱手。今天我發現只要心裏有，用自己的情緒，用自己的呼吸節奏去帶動手，自然手就會聽話，達到心手合一。完全不像之前練白描的時候大家都評論三天不畫毀所有，現在想想原因其實就是之前畫線都是機械性的操作，是完全沒有內在的呼吸節奏在其中，由此可見，內在的呼吸節奏纔是練白描的關鍵！
白描與書法緊緊相連，呼吸之間，皆爲氣韻，氣定神閒中賦予書畫以生命，是禪修，也是功課。
晚安，親愛的。
習文作畫，甚爲歡喜。
【白描人物】是文學創作中描寫手法之一。也是我國文學中爲羣衆所喜聞樂見的傳統的描寫手法。用最精練、最節省的文筆粗線條地勾勒出人物的精神面貌。要求作家準確的把握住人物最主要的性格特徵，不加渲染、鋪陳，而用傳神之筆加以點化，而魯迅的小說是白描的典範作品。魯迅曾說：“白描卻沒有祕訣。如果要說有，也不過是和障眼法反一調：有真意，去粉飾，少做作，勿賣弄而已。
【中國白描人物畫】是從單純的線條勾勒作爲造型手段，借線的粗細、長短、曲直方圓、輕重緩急、虛實疏密、頓挫剛柔、濃淡乾溼在造型上生動運用和有機結合，表現形體的質量感、體積感、動態感和空間感，區別於西方以色彩、明暗來表現物體的方法。這種方法稱之“白描”。無論是工筆人物畫還是寫意人物畫，他們都是以線構成，故而白描人物畫不僅可以獨立存在，也是中國人物畫的基礎。