今晚上交演藝廳上演的的“晚高峯音樂會 3”主題是《古典與爵士》，除了大家熟悉的鋼琴兼主持人薛源，“無四重奏”的小提琴武奧列，黃漪璐，中提琴俞海鋒，大提琴周潤青外還有三位爵士樂手，吉他張雄關，貝斯 田欣和鼓徐之曈。年輕的音樂家們用他們的精彩創意將古典音樂與爵士風格相融合，給觀衆們帶來了全新的音樂體驗。
首先“無四重奏”帶來的三首由作曲家大衛·巴拉克裏什曼創作的《德克薩斯塔蘭泰拉》《雲端生活》和《聖愚的重生》。作曲家將爵士樂元素融入了古典樂創作之中，讓富有韻味的節奏表達獨特的音樂主題。時而激情和活力，時而婉約優雅，飛揚的琴弓伴隨着音樂律動傳遞着作曲家強烈的表達欲。
接着聽到的是今晚的吉他演奏家張雄關改編哈羅德·阿倫的《飛躍彩虹》，這首經典歌曲是電影《綠野仙蹤》中的插曲，也是一首經典的爵士作品。當年獲得過第12屆奧斯卡最佳原創歌曲大獎。音樂響起時瞬間帶來很多回憶。
拉威爾的《波萊羅》是一首經典名曲，張雄關的改編也面對着巨大的壓力。一條簡單的旋律要產生與衆不同的效果非常考驗人的想象力。在輕快的鼓聲中，音樂拉開了序幕，吉他最先演繹出輕柔的主題，然後小提琴突然發揮了他的歌唱專長，最有趣的是他打破了原來旋律的節奏，變化的音符就像照了“哈哈鏡”帶來很多出乎意料的滑稽效果，給人愉悅的感覺。
下一首是張雄關根據巴赫《意大利協奏曲，BMV 971》第一樂章改編的音樂。薛源先中規中矩用鋼琴彈出了巴赫優雅的旋律，忽然樂風一轉，吉他和絃樂聲部的玩起了各種花樣，架子鼓的積極配合讓原來穩重的巴赫變成了熱情洋溢的樣貌。
《花開》張雄關的原創由他的導師肯·沙普霍斯特編曲，音樂呈現出絢麗繽紛的色彩，各個聲部都有solo，讓樂手有機會盡情發揮，動感的節奏讓人想跳舞。
最後一首是喬治·大衛·懷斯的《多美好的世界》。這首經典歌曲聽過各種版本，最經典的當然是20世紀美國最著名的“爵士樂之父”路易斯·阿姆斯特朗演繹的版本。吉他和小提琴分別用不同方式唱出的主題帶來完全不同的效果，相比原來聽過的人聲和輕音樂版本，今晚的現場演出更多了一些活力。彷彿是在一個漂亮的花園中正在舉行party，陽光真好，孩子們和寵物們在一起嬉鬧玩耍，空氣中瀰漫着自由的香甜……
今晚音樂會的觀衆有很多年輕人和孩子，爵士樂與古典音樂珠聯合璧的演繹既保有了爵士輕鬆，自由，隨性的感覺，又充分展現了古典音樂莊重典雅的美感，這樣的音樂拼盤也是一種全新的嘗試，可能更容易被接受。期待下一次晚高峯音樂會的精彩創意。
