第六個方面：就是審音用字
我們從整首詞的詞調，到詞的分片，也就是樂段，再到詞的押韻也就是樂句，在到詞的長短句也就是字句，最後到了最小的一個單位就是字聲。很明顯，詞由於和音樂要相配合的這樣一種需求，決定了它的字的聲音是有講究的，它就無法像詩歌那樣只需分平仄。
古代漢語的聲調區分爲平上去入四聲，其中陰平陽平都屬於平聲，上去入三聲都屬於仄聲，在詩歌之中只要區分平仄就可以了。但是在詞裏面它的要求要複雜的多。我們看南宋李清照的詞論裏面有這麼一段話：
蓋詩文分平側，平側就是平仄，而歌詞分五音，又分五聲，又分六律，又分清濁輕重。
李清照的意思是說歌詞的自身的選擇，爲了和音樂的需求相配合，它的細密程度要更加的複雜，要區分的更加細密。宮商角徵羽五聲，喉音、舌音、齒音這些都要區分開來。
清代謝元淮在《填詞淺說》中說：
詞有聲調，歌有腔調，必填詞之聲調字字精切，然後歌詞之腔調聲聲輕圓。說的也是同樣的道理。所以詞的這種自身的需求，從緣由來講，是由音樂決定的。從結果來講，卻造成了詞的一種特殊的魅力。它的旋律的變化往往就反映在字聲的變化之中，所以我們讀起來所產生的這種美感，這種漢字吟誦產生的美感，應該說詞在這方面是比詩歌更加具有魅力的。
當然在唐宋時代，並非所有的詞人都是精通音律的。有的詞人像柳永、像周邦彥、像姜夔，這樣一些以精通音律而著稱的詞人，他們在審音用字方面的精密程度，達到的水平是非常高的。但是對於其他的詞人來說，是不是所有人都是這樣的？恐怕也不一定。
我們從唐宋詞人的實際的創作實踐來看，大體上我們可以這樣來判斷，就是大處和拍，細處審音，尋常處講平仄，緊要處分四聲。它的意思是說，一首歌詞或者一首詞，並不一定要做到每一個字，都必須完美的去吻和音樂的要求，這兩者之間終究還是有一定的區別的，所以在一些關鍵處，緊要處，四聲區分開來，一般的地方可能就通過區分平仄就可以了。
同時我們也要了解到，唐宋詞在當時它是一種活的音樂表演形式，在這個表演的過程之中，表演者具體來講就是歌妓演唱者，這位歌妓她有一定的能動性，有一定的靈活性。也許某個字眼，詞人所填的字眼，可能不是特別的吻合旋律的需求，但是它可以通過歌手的調節，把它唱的吻和旋律的要求，這種情況在現在的流行歌曲中也是存在的，我們想古代恐怕也不外乎如此。
但是在一些關鍵點，比如說詞的過片，詞的結句，還有詞中的領字這些方面，它的四聲，旋律的要求就更加高一些，這就需要嚴守音律的要求。比如說我們下面可以看到《水龍吟》這個詞調，《水龍吟》這個詞調後面的三句，我們這裏舉辛棄疾的兩首《水龍吟》：前面一句，
待他年整頓，乾坤事了，爲先生壽。
另外一首也是辛棄疾的：
倩何人喚取，紅巾翠袖，搵英雄淚？
我們就會發現，辛棄疾本人其實並不以精通音律而著稱，但是他填的這個詞，同樣都是《水龍吟》，在幾個關鍵點上面，它是非常一致的，非常統一的。比如說第1個字 待 和下面一首的 倩 字。這兩個字在詞裏面都是領字，所謂領字就是一字領起下面的一句兩句甚至更多句的，起到一個引領作用的一個字。而這個字在唐宋詞裏面，一般來說都是用去聲字，所以我們在辛棄疾這首詞裏面就會發現待字、倩字都是去聲字，它顯得非常有力，才能夠把後面的幾句領得起來。
還有像這首詞的《水龍吟》的結句。結句的句法，一般我們看唐宋詞人，基本上都是用一三句法，也就是這個最後一句的四個字不能寫成像前面一句那樣，乾坤事了，或者紅巾翠秀這樣並列的結構，而應該寫成一三，爲先生壽，搵英雄淚，應該是一三的句法，這個在辛棄疾詞裏面也都是完全一致。
姜夔的那首著名的《揚州慢》：
縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情。縱 這個字也是領字，而這個字我們會發現它同樣用的是去聲字，所以這就是我們講的，唐宋詞在形式上面的六個方面，從大到小六個方面的形式特徵，這是它和近體詩歌非常不一樣的地方，也是我們閱讀感受詞的時候，和閱讀感受詩歌的時候，我們採用的不同的角度，這需要我們在大量的閱讀，和不斷的揣摩甚至吟誦的過程之中，逐漸的加深我們的審美瞭解。