最近在微信小程序“靜石影視”免費觀看了2020年國慶檔電影《一點就到家》。這部由陳可辛監製的影片，由劉昊然、彭昱暢和尹昉主演，導演許宏宇被陳可辛看作是“過去的自己”。關於主創的各種小料，我們晚點再聊。先來看看，這部被定義爲國慶檔唯一的青春喜劇，是如何在一衆大製作中，找到自己獨特樂土的。
1 這大概不是我印象中的喜劇
魏晉北（劉昊然飾），是一個連續創業者，經歷失敗後將所有錯誤歸因於自己，在打算跳樓了結自己之時，被快遞員彭秀兵（彭昱暢飾）拉了回來。
彭秀兵（彭昱暢飾），是一個用勤勞的北漂快遞員，作爲網點的派送標兵，他希望將快遞事業帶回老家雲南，在辭職的最後一天，無意中救了想要跳樓的魏晉北。
李紹羣（尹昉飾），是一個有着咖啡夢的北漂青年，從北京辭職回家，在村長父親的反對中，獨自在後山種植咖啡，在一次收快遞中，遇到了剛剛回老家開快遞公司的彭秀兵和魏晉北。
影片講述了這三人，在經歷非議、捱揍、差點被收購、散夥又重新走回一起的故事，在幾年的起落中，更深刻地理解了夢想和家的含義。
觀衆大概會有種感覺——這部看起來是喜劇的電影，卻彷彿不是我印象中的喜劇啊！
是的，它有太多想要表達的東西，關乎初心、關乎漂泊、關乎生存、關乎焦慮、關乎家、關乎金錢、關乎友誼。觀影途中，經常能看到朋友們笑着笑着，就哭了起來，過一陣子繼續重複，在這種交替中跟隨影片進行到最後。
直到影片結束，你也很難去定義，它到底算不算是喜劇。
2 所有的出發，都是爲了回家
如果留意的話，影片中有許多“彩蛋”，諸如把快遞做到邊遠古村，完成快遞的最後20公里；在爲了維護“信任”而傾家蕩產後，靠着“信任”重新出發的彭秀兵；致敬《中國合夥人》的橋段（不劇透了，請大家自己去找~）。但是我唯獨喜歡的，是影片快結束時屏幕上的一句話——所有的出發，都是爲了回家。
對於彭秀兵來說，他像無數個村民那樣，從邊遠古村前往北京，但他又與其他村民不同，他渴望將學到的東西帶回家，爲家鄉留下一個腳印，也爲更多的人創造回家的可能性。
對於魏晉北來說，他屢次創業，驕傲中帶着對自己的失望，但在逃離大城市去往雲南後，他在朋友身上看到了不一樣的意義——那是對於改變當下、改變家鄉的熱忱，也是他找到的歸屬感。
對於李紹羣來說，他離開家是爲了抗爭村長父親，他種咖啡也是爲了證明自己，但最終，他理解了父親對於茶葉和這片土地的“偏執”，更是用教更多人種咖啡的方式，改變了自己家鄉貧窮、閉鎖的現狀。影片最後，父親喝了他的咖啡，而他，想嚐嚐父親的茶，在父子含淚的笑中，呼應了那句話——所有的出發，都是爲了回家。
對於這個三人小分隊來說，他們將咖啡銷往世界各地，贏得了世界最牛咖啡經銷商的青睞，但最終拒絕了600萬的收購，選擇了堅持自己的品牌，與村民一起改變這個村莊。也讓觀衆隨着劇情有了同感——不要被世界改變，去改變這個世界吧！
那些你曾經被嘲笑的夢想，那些想要改變世界的蠢蠢欲動，那些漂泊中對於家的回望，在這一刻被賦予了更多的可能性，有時候，改變世界並沒有那麼難，也許只要你邁出一小步，並堅持下去，可能你就改變了無數人的命運，當然，也包括我們自己的命運。
3 驚喜之餘，未來可期
說回主創，在國慶檔陣容中，這部戲的主創確實顯得有點過於生澀了。
導演許宏宇，剪輯師出身，直到2017年，才憑藉自己導演的《喜歡你》出圈，當然了，最近火熱播出的《穿越火線》，是其導演的另一部良心劇。不過作爲剪輯師，他的作品更被人耳熟能詳——《投名狀》、《建國大業》、《十月圍城》、《建黨偉業》、《七月與安生》、《三生三世十里桃花》，一部比一部能打。大概也因爲如此，許宏宇的電影中，總有一種以小見大的力量，有時候一個畫面，就足以衝擊情緒。
彭秀兵的扮演者彭昱暢，2018年作爲《嚮往的生活》常駐MC而被人熟知，在此之前，從木偶表演系一路摸爬滾打的彭昱暢，經歷了蟄伏的三年。直到2018年，主演《快把我哥帶走》、憑藉《大象席地而坐》提名金馬獎最佳男主角而受到關注，在《演員的誕生》中令人驚喜，終於迎來了自己的作爲演員最重要的上升期。在劇中，他將彭秀兵那種看似憨厚、遲鈍，但始終堅守初心，勇於改變世界的豐富內心變化，表現得自然又深刻。他的笑，藏着你對純真的嚮往，而他的淚，又藏着你對堅持的欣慰。他無疑是這部劇令人驚喜的主演。
劉昊然，在中戲軍訓都能引起轟動的新生力量，與王寶強合作的《唐人街探案》系列，讓我們見證了一個有演技少年的成長，出道不久就憑藉此係列將票房牢牢鎖在中國影史的前三。主演的《建軍大業》、《妖貓傳》都讓人驚歎，這個虎牙少年彷彿有着一張“劇拋臉”，演什麼都有種“他肯定本人就這樣”的魔力。在劇中，他飾演的魏晉北，因爲劇本設置和時長限制，經歷過於跳躍，但在這種情況下，劉昊然的表演依舊能撫平這種跳躍，用演技把觀衆帶回情景中，確實讓人頗生佩服。
尹昉，這是一個相比前兩個人，不那麼出名的名字。作爲86年的演員，在娛樂圈成名低齡化的年代裏，他彷彿有着難得的穩。他曾經是舞蹈家，畢業8年後，才憑藉文藝片《藍色骨頭》接觸大熒幕。上一次尹昉被大家討論演技，大概還是在《少年的你》中。他飾演的鄭易，是一個掙扎於情和法的警察，他將自己對於少年們的理解、可惜、憤懣又糾結，演繹得令人難忘。在這部劇中，他依舊是“內心擔當”，當面臨收購誘惑時，是他將內心對於初心的堅定、對於不公的痛恨、對於家鄉的守護和對於固執父親的糾結，刻畫得入木三分，在幾分鐘之內迅速將影片的衝突推向高潮。
看完影片，這四位主創呈現的實力，甚至比劇情本身更令人欣喜。這支80後+90後組成的團隊，讓人只得感嘆，中國的年輕電影人，正站在浪口，繼承着前輩的謙恭，一心向陽，後繼有力，未來可期。
4 寫在最後
這部劇在喜劇的外殼下，承載了非常多價值觀。看完電影后，朋友跟我交流：“這讓我想起了今年習大大說的內循環。”
在疫情重創之下，我們年輕的一代除了看到焦慮，更應該向回望，去發掘和改變腳下的那一畝三分地。影片告訴人們，英雄主義的改變世界，也包括改變我們腳下的世界。
在金錢和成功催生的焦慮之下，我們也可以回望，那些讓你沉澱、給你歸屬感的東西，或許無法用錢來衡量。但那些你曾經爲了維護、而放棄金錢的事情，總有一天會爲你帶來更多的東西——比如，你讓更多人嚐到那遠山樹林的清香時，也收穫了信任、友誼和家。