我們的現實生活如果沒有情志樂娛的點綴，沒有真誠的愛與對世界美的心境，你的生活就會是枯燥乏味的，諸種人情味、志趣、愛意與審美心境會調劑生活日常的單調乏味，讓生活更美好，變得豐富多彩，孟浩然這首夏日懷故人之作就是忘情山水，寄託田園的悠然自得與閒適自樂之情的表達，但是這種情感的背後還有對友人的懷念與愁思，生活的詩學化需要的其實並不是刻意的詩歌創作，而是有意無意的詩學生活:
《即題•情思》
西山旭日悄悄落，明月徐來煙波渺，
山林幽谷神潭現，雲海霓虹千燈晝，
鳴琴一曲紅塵雪，遙寄青絲化情思，
凝眸對望夢裏遊，執手交感化蝶飛！
有詩意就需要那種唯美多彩的藝術來豐富它，這纔是對詩歌真正意義上的淨化昇華式的極致詮釋，視覺、聽覺、運動覺、嗅覺、味覺與觸覺，進而豐富的知覺體驗與意識能動的創造，進而在現實生活中得到一種象徵性的再現，這纔是真正的懷有對詩學的熱情嚮往與虔誠信念，希望生活現實也因此變得豐富多彩唯美，音樂、美術、建築、舞蹈、戲劇、美食與動畫等等，當你脈脈含情的時候，你畫的事物就必然是有人性的神韻的，音樂也因此變得異常地以情動人，舞蹈也會充滿對生命、生活與世界的熱愛，所以世界因詩學而美，生命因詩學而熱愛，以讚美歌頌來審美一切活的在場，心境自然會歸於超然寂靜，靈魂得以淨化.
詩學生活應該通過不同文化形式互觀互證，從而發掘其中的意韻共融點，這是在情感意志上的表現，至於思想靈魂上的則是對詩學意義的原初追問，是作者的歷史背景、現實境遇與心境狀態的一體融合，吟讀李白的宣城見杜鵑，其中感懷身世遭遇的無歸宿感所觸動的深切的思鄉愁緒，上下呼應感極強，故作即題：
《即題•鄉西》
贛鄱大地煙廬秀，豫章江河天一色，
難識春風得意歸，四時往復任自然，
姑蘇故舊留園醉，海陽沙溯連理枝，
真假難辨亦真假，悲喜交集又悲喜！
詩學生活需要不斷追問詩學之於生活的意義，讓生活充滿詩意，所謂詩意就是積極美好和諧完善的人性人情人心，所以詩意首先在於人格，人格盡善才能讓詩意盡美，然後主動實踐與積極創造，生活纔會美好盡善，生活自己之所以寫作創作就是將自己的所思所想所願充分表達出來，傳承延續後世，以弘道教化，而首先是在當世講演傳道出來，影響當世的人羣，無論對當世，還是對後世，最終目的都是造福人類，弘道道統，蘇軾的宋詩：鷓鴣天的生活化氣息濃厚，那種悠然閒適的幽居心境躍然紙上，但美中不足的是這種心境缺乏積極正面的現實境遇與人生態度的承載，所以在詩歌的最後纔會萌生消極懈怠的生命追求，故而對話名家名作需要兩種革新意識，一是創造性鑑賞，儘量還原詩人創作的最入佳境的思緒心境，二是思辨性批評，通過積極正面的價值批判進行篩選萃取，儘量留給後世儘可能先進的精神營養與文化精華，這是作爲當世應盡之責與當爲道義，化反而正，故作即題
《即題•太和》
幽林洞思一瞬息，向日微荷照水螢，
靈竹拂柳綠池清，容華行止漪輕塵，
燕鵬飛度寰宇盡，昂揚俏是高翔雲，
瀟灑如風談笑間，欣欣然兮邈邈香！
詩歌精神與詩學靈魂成塑離不開中華人文精神的傳承弘揚，首先需要以屈原愛國精神的真摯熾烈和美政理想的赤誠求索爲根本，陶淵明隱逸精神的恬淡超脫和美好生活的積極探索爲深掘，關漢卿抗爭精神的堅毅沖和和理想人格的忠誠實踐爲歸屬，魯迅超越精神的批判審視和理想道路的終極追問爲源泉，四者渾然一體融合，聯繫當代全球化、市場化與網絡化的在場現實，得生盡善意義上的科學與人文精神的極致造化：
《即題•詩魂》
願厚生而惠民兮，弘道統以揚清，
誠盡損以廣益兮，延萬代而千秋，
遊萬仞之高翔兮，得自怡其長居，
隨天地以付流兮，邈逍遙而無極，
立濁世其奮烈兮，縱流俗而不移，
指沉痾之淪淵兮，正精魂以無畏，
拔九天之颯颯兮，絕滄桑之瀝瀝，
執初心之震盪兮，志銳毅其永復，
春風馥兮碧海謠，夏雨馨兮青湖謐，
秋夜馜兮紅楓譎，冬雪馝兮玄冰謖！
詩學所承載的不外乎人本身於存在之中心境觀照的追問溯思和以無形觀有形的虛靜所激活的奇思妙想之典型創意，既可以是藝術表達形式，也可以是形象塑造，唐代詩人李賀與李白皆屬浪漫主義代表，但李白的浪漫是雄奇，寄託的是道教神仙，李賀則是詭祕，寄託的是民間鬼怪，兩者各有其特質，李賀的蘇小小墓的表達形式就是這種奇巧另類，所表達的也是空靈飄渺而又不失哀思追懷之意，以景物擬化爲美麗而森寒的美人形象，而美人形象也可以擬化爲自然造物，故而景即是人，人即是景，人景合一，故作即題：
《即題•風樹》
大地如身廣無垠，清風似神渺無際，
雙足擎天根深茂，纖手綻開枝散葉，
雲上題眼照相顧，漱耳流溪水瀅瀅，
紅脣冷翠葉拂露，含羞黛雨滴年輪！
文藝創作根本是審美創造，可以有創作的思想主張，但是始終不能過分偏執于思想主張，而束縛自己的審美創造的天賦靈性，否則就會喪失美學的創造意義，白居易的詩歌往往會深陷於此，就是因爲沒有處理好內容與形式的意義統一，一首秋夕抒發白居易秋夜裏的空虛寂寞孤獨的客居他鄉之思，但是稍顯平淡與失落，空虛之極即是內實，寂寞之極就是熱鬧，孤獨之極就是同樂，故作即題：
《即題·損益》
白露涼息黃霜泣，陰雲乍乍月影斜，
風雷泄泄水澤情，高山仰止霞光溢！
白露時節天氣轉涼，萬物逐漸棲息，到更寒涼的時候就會枯黃結霜，但天氣偶爾轉暖，霜就會融化，融化的水滴就好像流下的淚珠一樣，天空的白雲被陰霾遮蔽，月亮的光影也因此受折射而斜照，風雷過盛就會損，但也會帶來雨水，補充湖澤，就好像水與澤是脈脈含情的眷侶一樣，看到高山，內心平靜，不自覺仰望，會發現朝霞漫天，陽光普照，流光溢彩，高山四周的萬物都得到潤澤一般！
宋詞的典型特質在於對於人本身的情感心理活動的豐富細膩的藝術表達，柳永的定風波•自春來慘綠愁紅盡顯對市民生活裏閨中怨婦即歌妓愁思幽怨之情的表達，上闋主要寫閨怨思婦的愁苦相思，下闋主要寫閨怨思婦的各種心理活動，進而對美好生活的熾烈嚮往與忠貞愛情的追求，正因爲如此，對思婦的情感與心理活動的細膩多變的典型表現，以景襯情，心理描寫之趣致，來到絲綢博物館，被濃郁的種桑養蠶織染的生活氣息所浸染，嫘祖和錢小萍的女性魅力撲面而來，令人感動傾慕，故而宋詞之境在此情此景下得到昇華，故作即題，絲綢即是女性美：
《即題•蠶絲》
秋陽斜照萬里雲，青松入目，沐韶華春風，送十里陰霾處，吹雨漏斷，盡賞花好月夜！
抽絲編絹織愁袖，蠶桑相覷，趣絲韻飄遠，達四方天地間，萍影流光，綿綿歲月不休！
金雞湖美術館的楊明義專題展展現的正是藝術家楊明義輾轉的藝術生涯，從木刻版畫的民族風情走向水墨版畫的江南韻味，從水墨版畫的江南韻味走向水墨油畫的異域印象，從水墨油畫的異域印象又迴歸中西融合的東方詩意，江南斷橋水鄉成爲楊明義藝術表現的主題，留下深刻印象的正是周莊水鄉之美與江南蘇州之畫境詩韻，詩畫水境四者渾然一體，故而有感而作:
《即題•江南》
周莊的靈魂在水墨中，
一條大河上泊船來來往往，
迷迷濛濛的晨霧映照着，
把水鄉的一切瞬間浸染，
勾勒出從未有過的朦朧，
從清晨降落的朦朧春雨開始，
激盪着朦朧的寫意式奔流，
讓剛健略帶着些許柔媚，
熱鬧的節日裏，匯聚在一起的人兒啊！
朦朧把熱鬧的浮華與聒噪洗淨，
留下的唯有平靜的諧和，
在四季的輪換下朦朧逐漸散去，
夢境裏的家鄉變得靜謐，
晨曦裏的水鄉變得溫柔，
星夜裏的故鄉變得安寧，
春曲燃起了五彩的故鄉，
夏雨築起了斑斕的木船，
若要追問這其間的隱祕，
那是似水年華似水秋的凝思，
若要追問這其中的奧妙，
那是江南處處是家鄉的熱誠！
大觀滄海，紅楓湖畔的記憶再現，
回觀滄海，水鄉秋色的古橋重生，
山外青山牧牛童，白鷺齊飛舟楫瀉，
春山旭日東皋望，萬古長青綠啼鳴，
金蓮初放鳥初晴，漁溪晨曦曉紅燈，
秋池清香荷塘晚，南門冬雪螢光溢，
滄浪笑月柳色新，秋藤盤根一點黃，
秋暉秋夜江南秋，石橋木橋水墨橋，
枯木怪譎祥雲醉，花鳥石橋本同根！
