沒想到啊沒想到。
《搏擊俱樂部》以這樣的一種方式火了。
或者說又火了。
騰訊視頻上線了這部1999年上映的高分經典，許多中國觀衆終於可以通過正規途徑看到了。
不過有影迷卻發現，騰訊把人家的結局給改了。
本來可以列入影史經典行列的結局，不僅被直接刪掉，而且還多了幾行字幕。
直接被改掉了。
本來震撼而浪漫，又能給到觀衆想象空間的結局，變成了主角被抓，因精神病被送進精神病院，十幾年後康復出院……
國內影迷對此發起了聲討，在豆瓣《搏擊俱樂部》頁面的討論區已經有網友開啓了吐槽模式。
不知爲何連外媒也開始關注此事。
“Vice”、“綜藝”等媒體都報道了《搏擊俱樂部》在中國遭到結局修改。
據說這是負責引進，買下了版權的公司對影片做出了修改，在得到審批之後，才直接賣給了騰訊。
如果這一消息屬實，那麼騰訊視頻真是無辜當了背鍋俠了。
經由權威媒體報道之後，就連小說的原著作者也知道了此事，並在社交媒體發表了“感慨”。
《搏擊俱樂部》改編自恰克·帕拉尼克1996年出版的同名小說，本來這本小說平平無奇，但被大衛·芬奇用電影的方式把故事拍出來之後，這個IP一下子就火了。
畢竟故事最核心的反轉，在小說裏要看到後面才被震撼，在電影卻可以恰到好處。
恰克·帕拉尼克才因此從一個打工人，成爲了一名正式的全職作家。
所以他對電影的改編應當是較爲滿意的，對於影片被篡改，也是十分有意見。
在拍《搏擊俱樂部》的時候，大衛·芬奇已經憑藉《七宗罪》揚名立萬，所以他有着足夠的掌控權。
然而這部如今看來的經典，都市男人的聖經，當時卻是大衛·芬奇的滑鐵盧。
是的，和雷德利·斯科特《銀翼殺手》、《天國王朝》一樣，這也是一部依靠着光碟翻身的經典。
反正是連布拉德·皮特這個當紅小生都救不了的票房，最後片方福斯依靠DVD的銷量獲得了不菲的回報。
而大衛·芬奇3年之後依靠小成本的《戰慄空間》實現票房盈利，重新贏回了製片廠對他的信心。
《搏擊俱樂部》在經過DVD的傳播之後，造成了或大或小的影響。
就猶如片中泰勒創立的搏擊俱樂部在社會上病毒式蔓延那樣，越來越多的觀衆被這個故事所震撼，所感染，所改變。
甚至還有人效仿電影那樣，真的搞了搏擊俱樂部的活動。
就是找願意的人，狠狠地打一架，但打完之後要當什麼事都沒發生，哪怕被打到要進醫院也不能有怨言，因爲第二天還要繼續乖乖去上班。
國外還有人搞了約架APP，令到搏擊俱樂部跟上了時代的發展……
不明所以的人只感覺只是被電影洗腦了吧，無端端幹嘛要找人打架，非要弄疼自己？
但活在這個沒有錢就萬萬不能的時代，誰又能保證自己不被洗腦呢。
各種廣告誘惑着你買你根本不需要的東西，讓你覺得好像沒有這樣東西，就好像缺了一塊肉，這何嘗不是一種消費主義的洗腦。
何況學着《搏擊俱樂部》找人打架，並不是一種毫無意義的模仿，並不是像模仿超級英雄那樣的cosplay。
故事提供的只是一種宣泄的方式。
你不一定非要去打架，去瘋狂奔跑，去打砸自己家裏的傢俱，或者在討厭的上司面前狠揍自己一頓。
道理和打遊戲看電影聽音樂，在終於不用工作的時候放鬆身心是差不多的，只不過方式更爲極端一些，而且不需要任何的消費。
更加能夠和最純粹的自我相接觸。
真的有太多太多人，活得太不自在了。
上學的時候要顧慮考試成績；
好不容易畢業了，又要面臨就業壓力；
等適應了工作節奏，爸媽和三姑六婆就來催婚了；
結婚生娃了，上有老下有小，難怪男人們都寧願在車上多抽一根菸，再多聽一首歌，也不願意早點回家了。
和平時代，當經濟越來越好的時候，人類的自我卻是越來越難以尋找。
世界像操控木偶一樣操控着你，你有你想要做的事，但現實卻總會成爲阻礙。
於是有人就寧願活在《楚門的世界》、《黑客帝國》的虛擬世界裏，也不願在現實，和現實對抗。
因爲那真的是太累人了。
所以爲什麼“元宇宙”的概念一出，就這麼火呢？
那是逃避現實的一個途徑，只是打不過就逃，顯得有些窩囊罷了。
無奈的情緒之中，都總是帶有憤怒。
《搏擊俱樂部》則是帶着觀衆，通過泰勒這個角色，一起憤怒地去對抗現實。
主角傑克在泰勒的引領下，逐漸脫胎換骨，擺脫了失眠症的困擾，他不再是一個打工仔，他是一個擁有強烈自我意識，不再被世界所操控的強者。
大衛·芬奇在視覺上加入了男性荷爾蒙的覺醒，這使得影片多了一層解讀。
傑克重新煥發男性魅力，是奪回自我意識的一種外在體現。
傳統來講，男性就應該要有點男性氣概；
而人也應該擁有自我，爲自己而活。
傑克一開始相比泰勒要柔弱，可以看作是他失去自我，而隨着愛德華·諾頓越來越猛的表演，他越發具有男性魅力，也越能夠按照自我行事。
最終，和泰勒達成了“和解”。
誠然，騰訊上線的內地網播版結局，毋庸置疑，對原本的故事是一種傷害。
但不幸中的萬幸是，《搏擊俱樂部》最核心的內容是保留住的。
那就是自我意識的覺醒，對消費主義的反抗。
你要買什麼是你的基本需求決定，而不是廣告強加在人類身上的定義決定。
不是每一個人都能有勇氣去對抗現實，所以我們都需要一個泰勒，去幫助我們更大膽無畏地去找回自我；
堅持自我；
實現自我。
我們要反抗的不是社會，不是法律和秩序，而是外界對我們自我的惡意操控。
一些秩序，還是要遵循的。
外國人不瞭解中國，這隻能由時間去給他們解答爲什麼，我們沒必要解釋什麼。
但《搏擊俱樂部》能夠上線，在保留原片90%以上的基礎上，在如此大環境下已經算得上是幸事。
但如果平臺方能夠註明有刪減改動，能讓普通觀衆理解這並非就是作品原來的樣子，那就更好了。
反正電影的重點不是傑克最後是否進精神病院，而是他找回了自我，不再需要擔心工作，關心家裏的宜家傢俱。
確實你不能奢求所有人都有耐心去看懂《搏擊俱樂部》。
但只要有這樣能引領人們去與現實搏鬥的力量存在，而不是像資本慫恿你進元宇宙逃避現實，那一切還不算是太過糟糕。
對了，扮演鮑勃的演員米特·洛夫前陣子不幸離世，享年74歲。
在此默哀1分鐘。
其實影迷不必因爲看懂原版電影，而對播出刪改版的平臺，還有覺得這是無聊爛片的觀衆嗤之以鼻。
幸運的不是我們看過《搏擊俱樂部》。
幸運的是我們能夠找到自我，不被任何的主義所操控。