当我决定以戏为骨融入文中的时候，我便有了无限的敬意。此时的我就像是台下的看客，喜怒哀乐，都交于台上的人来牵引。
戏里的帷幕拉开了，我看见纪君祥辛辣的笔尖游移在灰暗的萤幕上。
这是个青衫磊落的男子。如他的戏文一样，处处留白，处处明烈。
《赵氏孤儿》这部戏曲的问世是无比震憾的，我至今还记得在看这部戏时心底的悸动。我曾不止一次被其中的义烈所感染。
义之所在，心之所归。这里面的每个人，都是忠义的化身。
程婴的义是无私的，他可以为报知遇之恩救下遗孤，顶着灭门之罪将孤儿抚养成人；也可以为了保住孤儿的性命，亲手将自己的幼子送上断头台前。
他不是不痛，不是无情，只是为了人性最深处的道德忠义，让他不得不做出选择。也不得不与权威相抗，与私心背道而驰。
我看到纪君祥写程婴劝妻舍子的那一片段时，是无比震撼的。因为几乎没有人，能舍得了至亲换大义。
正是透悉了世人的情感所在，所以在这部戏里，程婴的凛然才显得那么的惊心。
那是一个道德沦丧的年代，当纪君祥的笔触碰到时代的伤口时，人潜在已久的人性的力量才被无限的迸发。
我看到冷血的杀手撞树而死，以命抗旨；我看到忠诚的将士自刎身亡，以死明志；我看见白发苍苍的老臣肝胆相照，以命换命；我看到，我看到那么多非亲非故的人们为了这个孤儿，甘愿赴死。
当全城上百个婴儿冤死在刑场之上，眼见得满城风雨，人心惶惶，他们的意志却不敢稍有停歇。
他们害怕一闭眼，所有的努力都前功尽弃。他们不敢迟疑，为着这赵氏家族的最后一点血脉，为了让冤死在刀剑之下的灵魂有所依托。他们，不曾动摇。
所以赵武的人生，从一开始就揹负着太多的使命。这个大悲剧的主角，他不知在他身世迷离的背后，是怎样的一场腥风血雨，染红着整个国都，血迹斑斑。
我无法想象后来的赵武，在得知自己的身份时，该是以怎样的心情去面对的。而这份真相，也足够沉重。
在这部十足的悲剧中，连人的情感也被巧妙的同化。留在戏曲中的，只有故事的辛酸与疼痛。到最后，连这份疼痛，也被演变成了义烈，演变了悲壮。成为了这部戏曲中最具感染力的一部分。
悲剧所散发出来的魅力，在于它本身的不完美。人血液里流淌着对美好事物的向往与追求，恰是一场悲剧的酿造者。
人们太执迷于对圆满的渴望，往往忽视了本身的缺陷。人们习惯了用一切的美好来掩拭现实的不足，才会在碰撞到悲剧时，不可遏制的勃发，蔓延成铺天盖地的遗憾和悲伤。
所以我愿意相信世界的不圆满，愿意倾听故事的离合悲欢，愿意去随着戏子辗转哀乐，愿意擦干眼泪，去接受每一场遗憾。
这样的故事，轮回了千年。借纪君祥的笔，我们再次走回戏文里去。
此时的赵武，已是手握重任，我相信他此时的心情，是比看到赵氏三百余口人的命丧黄泉更悲凄的。
不管他所谓的义父对他有多好，不管知道真相的他有多难以置信，不管命运如何变换，身为赵氏遗孤的他，只能拿起手中的剑。
他必须，替曾经为他倒下的那些人讨一个公道，还一份血债。
他是清醒的，是非善恶，他也绝对辨得明白。也许因为他骨子里流淌得是忠良的血，是赵家的精魂。所以在他拔剑斩首的那一刻时，没有一丝迟疑。
忠良有后，且正直无畏，这是所有人的希望。
当程婴和妻子看到赵武的成长时，他们多年的忍辱负重才有了暂时的休憩。
作为一个大夫，程婴的大义凛然是让人称赞的，还有妻子的深明大义。这些统统都是这部戏里着力表现的地方。
在纪君祥的眼里，在道义和人性面前，所有的取舍都是有价值的。那种强烈的共鸣，才足以有惊世醒目的作用。
缓敲锣案，轻摆衣袖，婉转歌喉中，顾盼生姿。
我看见舞台上的人挥袖横剑，眉目冉冉，神色交替间，眼波缭乱。分不清虚实真幻，唯有那一刻的凝眸定神，戏里的起承转合，才有了最初的流离真实。
《赵氏孤儿》最后的收梢，纪君祥给了我们一个不算欢喜的结局，不悲不喜，却足以让人们记住了它，也记住了他们。
义之所在，人心所归。
忠义，信义。这是多么难得的东西。即使是千百年后的人们，也无法彻底与它们息息相通。在这个物欲至上的年代里，那些我们无法果断坚守下去的东西，在世俗的压制下显得那么的微不足道。
可是纪君祥，他给了我们一个完整的义烈。
道德的力量，人性的光辉，正义的希望。他让世人相信，这个世界上，还有忠义的存在。
亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。
这是他们的忠义，无怨无悔。