文/喬平
導語：崔顥一首《黃鶴樓》享譽古今，李白一首《登金陵鳳凰臺》膾炙人口。然而，因爲這兩首詩在寫作思路和用韻上的相近，成了千百年來人們品評名篇的話題。如此相似，是後者對前者的抄襲，還是文人雅士間的欣賞致敬？
自古以來，我國的文人墨客，他們胸懷抱負，矢志不渝，一旦登高望遠，必有滿懷愁緒興起，內心的孤獨、世途的坎坷，家國大事、民族憂患，各種情緒都在一望一思之間湧上心頭。
明代詩人謝榛在《詩家直說》中說：“凡登高致思，則神交古人，窮乎遐邇，系乎憂樂，此相因偶然，著形絕跡，振響於無聲也。”說的就是文人通過登高這一活動，在天地之間與古人對話，排遣憂愁，抒發情感。所以，登高望遠成了文人的崇尚之風，也成了詩詞創作的良好載體。
毫不例外，大詩人登上黃鶴樓這樣既美名又有名的地方，不留下一首詩，怎麼能算到此一遊呢？然而，詩仙李白卻在黃鶴樓上才思枯竭了。
緣何李白在黃鶴樓上斂手，沒能盡情盡意馳志千里？
元人辛文房在《唐才子傳》中有這樣的記載：
李白登黃鶴樓本欲賦詩，因見崔顳所作《黃鶴樓》而爲之斂手，即所謂“眼前有景道不得，崔頻題詩在上頭”。李白這位充滿創造力的偉大詩人唯獨在登臨黃鶴樓時，沒能盡情盡意，“馳志”千里。
這一記載足以說明李白登上黃鶴樓，當時沒有留下詩作 確有其事。
另有民間故事相傳，講李白登上黃鶴樓沒有寫詩的故事，更是道出了李白風趣幽默的一面，也記錄了後人對李白的尊重。
相傳有一天，李白來到黃鶴樓，登樓遠眺，陶醉於壯觀的美景，詩興大發，正準備吟詩一首以抒發豪情時，卻突然默默地把詞嚥下去了。
爲什麼呢？因爲他看到了崔顥已在牆壁題了《黃鶴樓》一詩：
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
李白看了看這首詩，憋了一肚子的佳句沒有吐出來，只留下簡單的四句：
一拳捶碎黃鶴樓，
一腳踢翻鸚鵡洲。
眼前有景道不得，
崔顥題詩在上頭。
提完這四句，李白便擱筆不寫了。
有個叫丁十八的少年，讀後嘲笑李白說，黃鶴樓仍在，你是錘不碎的。李白還辯解說，他確實把黃鶴樓捶碎了，只是後來黃鶴仙人向玉帝哭訴，玉帝才又修好了黃鶴樓，讓黃鶴仙人再次回到黃鶴樓上。
這個故事講得是不是真事兒，衆說紛紜，無可考證，不過聽起來很神很有趣，還覺得李白頗有些自嘲精神的。
雖然李白沒有在黃鶴樓上題下一首像樣的詩，可後人照樣喜愛和尊重大詩人，在黃鶴樓東側，建了一個亭子，起名叫李白擱筆亭，以紀念李白和黃鶴樓的因緣。
崔顥一首《黃鶴樓》，爲什麼讓詩仙甘拜下風？
《唐詩三百首》把崔頻這首《黃鶴樓》列爲七律詩中的第一首，可見崔題這首《黃鶴樓》地位之高。嚴羽《滄浪詩話》中也說過：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》爲第一。”由於這個原因，這首詩的名聲就更大了。
再說崔顥的《黃鶴樓》，其大意是：三國時的費文禕已經乘了黃鶴離去，這裏空餘下黃鶴樓。黃鶴一去不再回來，只看到一朵朵白雲在遠處悠悠飄蕩。晴天從樓上眺望，漢陽的樹木清晰可辨，鸚鵡洲上的芳草長得十分茂密。太陽下山了，我的家鄉在哪裏呢？浩浩的長江爲霧氣所籠罩，真使人思緒萬千。
別人登高賦詩，多是從描寫所見的景色入手，像王之渙《登鸛雀樓》的“白日依山盡，黃河入海流”，杜甫《登高》的“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回”等。而崔顥登上黃鶴樓，他首先着眼的，不是黃鶴樓上的景，而是“黃鶴樓”這名字。
首聯“昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓”所述的是仙人乘鶴西去的傳說，詩人着重加了個“空”字，在開篇就將全詩對黃鶴樓的描寫籠罩在一種迷茫空幻、悵然若失的基調之中。
據說，這瀕臨萬里長江的黃鶴樓之所以得名，是因爲有人說費文禕（也有人說王子安）在樓上跨乘黃鶴，飛上天去，成了仙人。崔顥竟從這神話傳說入手，把虛的事看以爲真，巧妙地以黃鶴的具體形象，引導讀者思入微茫，跟着他浮想聯翩。
頷聯“黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠”，崔顥以黃鶴比喻生命中的種種事物，以黃鶴的一去不返，類比人世的得失無常。其中再一次用了“空”字，與上一聯中的“空”字互相映照，極具深味。
這句詩是通過時間和空間的組合，來表現歷史的縱深感和空間的開闊感，進一步增強了對於人生功名利祿之空幻的感慨。
頸聯“晴川歷歷漢陽樹，芳草萎萎鸚鵡洲”才筆鋒大轉，從仰望蒼穹回過頭來，細看黃鶴樓下的景色，開始寫自己的目光所見了。
在地面上，他看到漢陽的樹，一株一株，歷歷在目；在樓的另一邊，鸚鵡洲上，他看到了芳草茂盛，欣欣向榮。這些黃鶴樓外的景色，爲引發詩人的鄉愁作了鋪墊。
尾聯“日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁”，表現的是日暮時分詩人登臨黃鶴樓所懷的思鄉心境。
崔顥的家鄉遠在千里之外的開封，加上日暮之際，長江上籠罩着一片煙波，朦朦朧朧，渺渺冥冥，他的視野，即使放盡，也只能感覺到開封遠在天涯。
在這裏，崔顥特意提出“家鄉何處是”的疑問，正是要表現他在一面努力思索，竭力尋覓，一面又表現出傷感的情懷。在句末，作者又以一個“愁”字收篇，一字概括了他此時的心境，這“愁”字也是整首詩的點睛之筆。
在封建時代，許多詩人在懷才不遇的時候，總是會更強烈地意識到自己的價值。他們或從憤懣走向消極，或從憂愁走向空虛，或從宇宙的永恆認識到人生的渺小。實際上，這種情緒是對人生自我價值沒有實現的一種牴觸。
正因爲崔顥的《黃鶴樓》表達的思想觀念，在封建時代具有普遍性，所以它受廣大人羣的推崇，甚至出現連李白也甘拜下風也是很自然的了。
李白的《登金陵鳳凰臺》，爲何膾炙人口，甚至有人認爲超過了《黃鶴樓》？
李白對崔顥的那首《黃鶴樓》，肯定是過目不忘了，寫詩的的人，讀到讓自己眼前一亮，甚至歎服的詩篇，那種感覺一定是複雜的。有人說是欣賞至極，也有人說是嫉妒備至。先不論詩仙李白到底是什麼心情，反正後來在遊歷金陵登上鳳凰臺時，李白作了一首《登金陵鳳凰臺》：
鳳凰臺上鳳凰遊，鳳去臺空江自流。
吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鷺洲。
總爲浮雲能蔽日，長安不見使人愁。
這首詩是李白不多見的七言律詩，被後人認爲是一首膾炙人口的好詩一再稱頌，並經常拿來與崔顥的《黃鶴樓》相提並論，這件事也成了一段詩壇的佳話。
單獨欣賞李白的這首《登金陵鳳凰臺》，其技法和意境絲毫不輸崔顥的《黃鶴樓》，但也有人說李白這純屬於抄襲行爲。說抄襲也好，或說仿寫也罷，仔細品讀李白的這首《登金陵鳳凰臺》，我們會發現他所表達的情感與崔顥是很不同的，是非常具有自己思想特色的。
首聯“鳳凰臺上鳳凰遊，風去臺空江自流”與崔顥《黃鶴樓》中“昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。”很是相近，同樣着重一個“空”字，並通過神話傳說引出對於時空的迷茫空幻之感。
頷聯“吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘”，李白將視線從眼前所見的景象轉移到歷史的興衰、朝代的更替方面。他用滄桑變化寄寓自己對於人世變遷的感慨，使詩歌主旨的格局、境界陡然間擴大了很多，也使詩人所要抒發的空幻之感愈加強烈了。
頸聯“三山半落青天外，二水中分白鷺洲”，接下來李白並沒有一味地將自己的感情沉浸在對歷史的憑弔之中，而是又轉而將視線拉回到眼前的自然景物之上，描寫了金陵西南長江邊上三峯並列、若隱若現的景象。
“白鷺洲”在金陵西長江中，把長江分割成兩道，所以說“二水中分白鷺洲”。這兩句詩氣象壯麗，對仗工整，是難得的佳句。
尾聯“總爲浮雲能蔽日，長安不見使人愁”，如同崔題在《黃鶴樓》一詩的尾聯點出鄉愁一樣，李白的這首《登金陵鳳凰臺》同樣在尾聯中點出整首詩真正要表達的家國情懷。
這裏的浮雲指小人，太陽比喻君主，浮雲蔽日是指奸邪之小人，圍繞於君王四周，向君王進讒言陷害賢臣，使忠臣沒有機會向皇帝進諫言之意。
實際上，李白是通過這兩句詩暗示皇帝被奸邪包圍，而自己報國無門，心情十分沉痛。“不見長安”點出了詩歌題目中“登”的真正意圖，也使得整首詩的寫景籠罩了更爲豐富深沉的意味。
《登金陵鳳凰臺》Vs《黃鶴樓》，是抄襲還是致敬？
多少年來，人們一直喜歡把李白的《登金陵鳳凰臺》與崔顥的《黃鶴樓》拿來相較比對，各路文人對李崔二人也是評長論短，有揚崔抑李的，也有揚李抑崔的，各說各有理。
不能否認的是，李白的《登金陵鳳凰臺》肯定是受到崔顥《黃鶴樓》影響了的，從整體構思到韻步韻腳選擇，都能看出二者的相似之處。但是，《登金陵鳳凰臺》所表達的思想內容，又是極具李白本色的。
你看，李白在登金陵鳳凰臺後不久，便毅然趕往臨淮，參加李光弼的平叛隊伍，可惜只到半途，便病倒了，不得不折返金陵，他自己慨嘆道：“天奪壯士心，長吁別吳京”。第二年，他便懷着“長安不見”的遺憾和愁緒與世長辭了，憂國之心未泯，壯志卻難再酬，只有他在金陵寫下的這首鳳凰臺詩飲譽古今。
說到論詩，清代乾隆年間的《唐宋詩醇》有過這樣的一段話：
崔顥題詩黃鶴樓，李白見之，去不復作，至金陵登鳳凰臺巧題此詩，傳者以爲擬崔而作，理或有之。崔詩直舉胸情，氣體高渾，白詩寓目山河，別有懷抱，其言皆從心而發，即景而成，意象偶同，勝境各擅，論者不舉其高情遠意而沾沾吹索於字句之間，固已蔽矣。至謂白實擬之以較勝負，並謬爲捶碎黃鶴樓等詩，鄙陋之談，不值一噱也。
這段話強調了論詩應該從整體出發，而不能離開整體的構思去摘句索詞進行品評。
我再來舉個例子：北宋有個叫郭功父的詩人，他寫的詩就極似李白風格，在他的《青山集》 中有一首《追和李白登金陵鳳凰臺》，起句便是：“高臺不見鳳凰遊，浩浩長江入海流。”這種不凡的氣宇，是不是確有李白遺風呢？難怪明代朱承爵讚揚說：“真得太白逸氣。”
我還想講一個和詩的概念：所謂和詩，就是依照所要和的詩或詞中的韻，來重新作一首詩，現在我們也經常看到習詩之人寫出“和某某人詩作”這樣的作品。
《文心雕龍·聲律》有這樣的記載：“滋味流於字句，氣力窮於和韻。異音相從，謂之和；同聲相應，謂之韻。”
具體來說，和詩大致有三種方式，即：
依韻：與被和的詩同在一韻中。但不必用其原字。
步韻：與被和的詩不但韻部相同，還必須用原詩的原字，而且先後次序都需相同。
用韻：必須用原詩韻的原字，但不必按照原來的次序來和。
從這個角度看，李白的《登金陵鳳凰臺》與崔顥《黃鶴樓》，是依韻關係，甚至後兩個字“州”和“愁”是步韻關係。
要知道，和詩是我國古代詩人之間相互應答酬謝的一種常見方式，文人雅士之間以詩贈友，酬詩作答，彼此在一篇篇詩作中記錄着千古不變的情誼，是一種以詩傳情的君子之交之舉。
所以，我寧願認爲李白的《登金陵鳳凰臺》是在唱和崔顥的《黃鶴樓》，是文人之間的以友情和尊重爲前提的交流，韻腳貼那麼近，顯然是對友人作品的欣賞和致敬，於情於理都不能說成是抄襲。