法國浪漫主義時期是一個羣星璀璨的時代，作爲世界浪漫主義之都的巴黎，不僅是藝術家嚮往的天堂，更成了無數人夢中的家園。讀《浪漫主義時期的音樂與文學》，不僅能夠感受到濃厚的藝術氣息，而且可以在這些音樂家和文學家的作品，生平故事裏找到歷史發展的脈絡和軌跡。文明的發展離不開自由的思想，博大的胸懷，以及爲了理想的殫思竭慮。浪漫主義時期正是因爲有了一批卓越的思想家，藝術家，才讓歷史的星空色彩斑斕。
這本書寫於一九五五年，八十年代中期被翻譯介紹到中國。作者雷翁·吉沙爾用了比較文學的研究方法將音樂史和文學史結合，勾勒出了法國大革命時期到一八五零年樂壇和文壇的成就，用別樣視角剖析兩者之間的相互關聯，相互影響和相互作用。作家和音樂家之間通常有很密切的交集，他們之間的互動常常是創作靈感的源泉。
最典型的例子是喬治·桑和肖邦，雖然這段愛情結果並不美好，但畢竟曾讓巴黎多了一個浪漫故事，而肖邦在這個時期的創作力最爲旺盛，他那些好聽的曲目多半誕生在這段感情裏，無論甜蜜亦或憂傷。“在所有法國浪漫派作家中，最經常，最廣泛接觸過音樂的無疑是喬治·桑，音樂成爲她生活的一部分。她學過鋼琴，豎琴，吉他，她瞭解柏遼茲，梅耶比爾。她對李斯特充滿了友愛，對肖邦滿懷着愛情和母愛，而對保琳娜·加爾西亞則是熱烈的欣賞。”事實上在她的作品《盧克萊齊亞·佛羅里亞尼》裏，卡洛爾王子就明顯帶着肖邦的影子。
法國音樂史上浪漫時期的音樂創作較爲空洞，相較於法國浪漫主義文學時期的那些偉大作家，除了柏遼茲以外，很難再找到音樂界的巴爾扎克或雨果。但當時有許多會彈琴或者唱歌的音樂愛好者，他們對音樂的要求和鑑賞能力極高，特別是作家羣體，他們愛好音樂，懂得欣賞，並且善於表達感受。他們的作品裏大量出現音樂與內心情感交織的段落，音樂成了小說家刻畫筆下人物的另一種細節手段，也豐富了讀者的審美體驗。
而作曲家們也以文學創作爲靈感，他們的音樂裏有很多詩人，劇作家們的創作原型。除了法國本土的文學家，還有歌德，席勒，莎士比亞等大師也爲浪漫主義時期的藝術創作提供了養分。書中用大量豐富的原始資料，還原了這些作曲家和文學家之間的塵封往事，更讓我們看到了那個時代法國人的文化生活。
今天聽到一位老師說，任何國家的長遠發展必須有紮實強大的文化內核作爲基礎。許多經典的音樂，文學之所以能流傳至今仍備受推崇，深受大家喜愛正因爲創作者表達了自己真實的情感，生活中的夢想，痛苦或狂喜，他們靈魂深處對真善美充滿渴求。正因爲確立了這樣的普世價值觀，才讓藝術創作有了頑強的生命力。在閱讀的時候，也是觸摸着歷史的脈動，無比浪漫……
