《名家簡介》
劉金尚，另署：金尚，齋號：吟秋堂。畫家、書法家、詩人。1964年生人，研究生學歷，祖籍河北省成安縣人，現居北京。現任海南民族博物館民族書畫院長，海南五指山熱帶雨林書畫院院長，海南省老年書畫研究會理事，北京通瀚美術館副館長，中國少數民族美術促進會會員，中書協會員，中華詩詞學會會員、中國硬筆書法研究會會員，香港中國書法家協會理事、中國教育電視臺水墨丹青書畫院畫家，出版有《金尚書千家詩聯集》天津美術出版社（2011年）。曾任北京大家畫廊藝術總監，華北油田書協（河北省書協理事單位）副主席，一九八六年中國美術學院（浙江美術學院）書畫函授學院畢業，一九九八年中國書法函授大學華北石油分校畢業。二零零九年清華美院齊辛民大寫意高研班肄業，二零一零年施雲翔青城山山水畫院進修學習，山水畫拜教於著名畫家韓紹先老師，書法拜教於著名書法家歐陽中石和馬駿祥先生……
《主要藝術活動》
2021年5月22日應邀參加山東黃河美術館舉辦的《百年初心，輝煌征程》中國畫名家邀請展，三幅山水作品參展。
2021年四月，作品《雨林水墨》獲五指山市文聯舉辦的三月三美術攝影書法展美術類作品三等獎，並作爲評委之一參與書法類作品評審選拔工作。
2021年三月，應邀參加海南龍達恆信書畫院舉辦的建黨百年書畫展，巨幅作品《井岡山新貌》150cm/400cm參展。
2020年12月水墨作品 《黎寨之秋》 入展＂醉美民俗風，畫意五指山＂專題展，五指山市文聯主辦。
2020年11月參加海南民族博物館水墨丹青邀請展，三幅山水和兩幅草書作品入展。
2020年10月 應邀在浙江溫州平陽藝術中心舉辦韓紹先、劉金尚、 石金庫＂南雁雲山入畫圖＂南雁蕩山寫生專題展，部分作品被收藏。
2020年9月 參加北京通瀚美術館＂翰墨丹青＂提名展。
2020年7月 草書五指山賦入展海南解放70週年書畫展。
2019年9月 山水＂黎鄉春早＂入展海南省慶祝中華人民共和國成立70週年書畫展。
2019年12月 ＂水墨丹青＂七人展在海南民族博物館舉辦， 參展畫家邢子一、王坤和、韓紹先、劉金尚、宋繼成、張治中等。
2019年、2018年10月參加中國宋莊藝術節大巢藝術區駐院畫家書畫提名展 。
2018年9月參加清華美院齊辛民大寫意高研班西雙版納寫生展（北京宋莊、山東淄博）。
2017年參加北京宋莊藝術節大巢藝術區書畫收藏展。
2016年草書作品參加河北成安駐京藝術家書畫展（河北省博物館）。
2013年參加中石油書協迎春書畫展獲一等獎。
2011年在北京798大家畫廊舉辦劉金尚書畫個展。
2009年在北京國子監街北京大家畫廊舉辦劉金尚書法藝術展。多幅作品被收藏。
2010年參加全國行業協會書展， 顏體楷書聯入展。
1998年在華北石油舉辦馬駿祥、劉金尚、陳兆麟、俞頤和、張經久、柳徵東、王長慶七人書法展，歐陽中石老師親筆題名。華北石油書協主辦。
1998年年參加河北公僕心聲書法展，獲一等獎，河北書協主辦。
1997年參加華北石油書展，草書杜甫《客至》獲一等獎。
《作品欣賞》
劉金尚先生是一位出生在美麗的河北省成安縣的中國畫家，我通過他的作品，與之神交，應該說，他的繪畫吸引了我的注意，這是一個當代畫家面對現實，面對當下的生存思考和藝術思考，至少在畫家劉金尚這裏，我們看到詩心是他的出發點，在這樣的視野裏，一枝一葉總關情，一山一水都是詩，一筆一墨源於心。
中國山水畫重在表現筆墨的情趣和詩般的意境，之所以經久不衰、不斷創新，而且在審美上給人以獨特的享受，關鍵在於歷代畫家在繼承中國畫筆墨傳統的過程中注重了對大自然的體會，把自然山水之美，昇華爲藝術之美，以表達自己的情思、心境。也不難看出，歷代山水大家幾乎都遵循了一條共同的藝術創作規律，即：“師古人、師造化、師己心”。通過“師古人”，可以繼承和吸收前人的優秀傳統，奠定淵實的筆墨基礎；通過“師造化”，可以感受天地生機、宇宙妙化、滌盪心胸；通過“師己心”，可以抒寫性靈、發揮個性，創造自己特有的藝術風格。
劉金尚的山水畫，源於傳統精髓的萌發，自覺地追慕宋人繪畫的嚴謹，又汲取了元人筆墨的意蘊與靈動，再以明清經典作品爲楷模，在廣採博徵、厚積薄發中選擇了屬於自己的創作語言。其山水文本並不做程式般的複製與照搬，而是立足於自己對大自然的感受，構建自我的創作陣營，同時也不迴避現代文化背景，在“宗古而有己意”中調整方向，使其畫通過中國特有的筆墨語彙，寫出了心境，寫出了文化。
劉金尚先生自幼喜好繪畫和書法，在北京學習期間，打下了堅實的基礎，幾十年來他一直孜孜以求，不斷的探索，把心靈和眼睛注視着家鄉的山山水水，一草一木，用真情融入自然，用真心去觀察、體悟大自然的高山流水，草木蔥蘢、漁舟唱晚，煙鎖雲斷，畫其所見、所感、所悟。表現了一個真誠從藝的畫家對山水的無限眷戀。善於師古人，能夠繼承傳統精華，已顯其高明，繼而兼師造化，若能自我立法、師己心則更高。精妙的筆墨形式是畫家的心靈與物象發生作用的結果，也是畫家的天賦、個性、情感和學養變化於自然的成果，是全新的審美創造。
劉金尚的山水畫墨法做到了“秀”、“潤”、“幽”、“靜”、“空”，山頭，坡渚、樹石、雲水皆蓬鬆淡墨寫出，或以更清淡的墨破之，偶以重墨點醒，其墨法清淡虛靈而變化無窮，層層積染增其厚度，濃郁蒼秀有華滋感。故外潤而內有骨，墨法層次多，節奏感強，像音樂般音域寬廣，畫面秀潤幽靜空透。讀之，如清風撲面，沁人心脾，無劍拔弩張縱橫習氣，有靜氣，無怒氣。大凡前賢用筆都脫不了“點皴、面皴、線皴”，而他卻獨闢蹊徑，少用線皴，慎用面皴，極少的點皴起到點醒的作用，用空靈虛幻的筆法寫出了雲煙滿紙空氣感極強的山水佳作。
《劉金尚先生自述》
他說，中國的書法藝術，應該是當今世界獨一無二的藝術。試想，拉丁、斯拉夫、古羅馬的拼音字母，恁怎地千變萬化，也塗抹不出中國象形文字那風姿萬千的意境。他說，中國的書法藝術，從來沒有過像西方哲學先賢的高談闊論那樣，束之高閣，和者蓋寡。它緊緊地貼近大衆，雅俗共賞，文野同度，寫字好的，當官的有，普通老百姓也常見。
他說，中國的書法藝術，是蘊含在文化的修養和涵養之中，詩詞歌賦與書法緊緊相連，情操與品德在字裏行間呈現。當文化人，沒有好書法，就缺點兒什麼。
他說，學習書法，就是學習文化，它讓你的癡迷，建立在對知識的追求和對生活不斷認識之中，不是走火入魔，而是知難而進，開拓視野，向一個永遠在上方的高峯前進。所謂“山外青山樓外樓”，不知足，就有動力。他還說，書法必須“筆筆有出處”，產生書法藝術巔峯的典範、摹本和規矩，得益於古人的文化氛圍和生活環境，都是現在的條件達不到的。不能用“先進”與“落後”、“科技”與“文明”的尺度來衡量，所以古代人攀達了一座座書法高峯。今天的書法人，絕不可也不能用“超越”來妄談。
《燕趙雄風毫端銳氣》
翰墨自古有因緣。還記得在上個世紀八十年代初，餘從長慶調往華北油田，任少年宮書法教師。一次書法活動中結識了劉金尚。在他出示的書畫習作中，印象最爲深刻的是筆力遒勁的顏楷大字，以及待人的誠樸和熱情。
之後，在組建華油青少年書協、華油硬筆書協、華油書協，以及籌建中國石油書協等各項藝術活動中，均少不了金尚的身影，在爲各協會展覽徵稿中，也常見他的精心之作；餘與企業家合作創辦中國書畫函大華油分校，先後邀請歐陽中石、孫伯翔、熊伯齊、李松、田英章、熊基權、範碩等多位名家前來講學，金尚也經常出席講座而獲益非淺。他的進步在"華油七人書法展"及河北省、中石油系統舉辦的多次書展畫展中已得到了充分的展示。
"天時人事日相催"。在中國石油工作四十年、足跡遍及大半個中國之後，2004年餘退休定居京城。而此時的金尚已成長爲卓有業績的企業家，對書藝的追求熱情未減反而有增。彼此時有談論儒、釋、道之雅興，時有酌酒、論藝、筆會之樂趣，更有攜手越洋澳洲珀斯舉辦＂龍章鳳姿＂書畫展之盛事。餘爲其在企管之暇藝事日進而甚感欣慰。
辛卯歲末，金尚相邀去其畫室觀賞所收藏的當代一位堪稱大家的油畫原作數十件，其膽魄慧眼令人讚歎。之後，又出示了近年精心創作的書畫作品百餘件．並告知其作品印刷、出版在即，求餘爲之序。師生之情誼，相交近卅載。知人知藝，有話可說，餘樂意應之。
綜觀金尚百幅力作，可圈可點者甚多，但餘特欣賞以下數端：
一日燕趙風神。"書之妙道，神采爲上"。金尚善用羊毫長鋒，中側兼施。筆落紙面，則任情恣性，縱橫馳騁，非墨盡意足而勢不可止。觀其書作，令人激情滿懷、神觀飛越。
二日晉唐氣韻。前賢有云："有功無性，神采不生；有性無功，神采不實"。金尚幼得家傳，以顏楷築基，下筆沉穩勁健，力能扛鼎；結字端莊豪雄，浩然生威。隸書取法漢碑，多年臨創，饒有神閒氣厚之姿。行書取法"二王"，筆下不乏魏晉超逸之韻致。其草書則從十七帖、 <書譜》入門，繼之顛張、醉素、山谷、王鐸，尤其對黃山谷草書用功最勤。已選結集作品以草書居多而賞心悅目。 "草以點畫爲情性"。觀其用筆起伏跌宕，沉着痛快，已入"心手雙暢"之境矣！
三日厚積薄發。"一藝之成，須智行兩盡。"金尚正值英年，身負管理、經營企業之重任，能將有限空閒，專注書藝而成績顯著，已屬不易。他不僅有良好的書法根基，還喜好唐詩宋詞，從事書畫、名瓷收藏，乘暇研讀叔本華、尼采、黑格爾等哲學、美學名著。這些，是要有頭腦、眼光和毅力的，對於提高個人藝術素質無疑是起根本作用的。
藝海無涯，學無止境。望金尚能在現有基礎上不斷求索精進，攀登上一座又一座藝術高峯。
是爲序。
馬駿祥2011年歲末於北京西現代城
馬駿祥：中國書法家協會會員、中華詩詞學會會員，中國楹聯學會會員，中國名家書畫院副院長、北京石景山書法家協會副主席、中國書畫函授大學教授，中國石油書法家協會原副祕書長。
劉金尚先生用他的藝術創作，讓國內外的文化藝術界管窺當代中國藝術作品的時代神采，我們也從他的筆墨線條、章法、潑墨與色澤型態的豐富變化中，得以更深地欣賞和領悟中華書法和繪畫之美、之魅、之雄強和無窮意韻。