筆者看劇，喜歡開着彈幕，一是圖樂、圖熱鬧，二是也想直觀地瞭解觀衆們對劇的評價。
「質感不錯」「質感可以啊」「這部劇質感太好了」......是的，「質感」是我在刷《我在他鄉挺好的》時，看到最頻繁的一句對劇整體觀感的評價，這是一部有質感的都市情感劇。
但是，我們說的「質感」到底是什麼感？它又從何而來呢？
是網友們說的「才12集，終於有精緻的都市劇了」，所以有的質感嗎？
是網友們說的「每集70分鐘，太良心了」，所以有的質感嗎？
是的，因爲終於有不長篇大論、不注水裹腳、不消耗觀衆耐心的都市題材短劇，所以觀衆覺得有質感；
但也不完全是，這可能只是觀衆們看了太多的注水劇後，再看到良心劇後下意識的反應，篇幅的長短、每集的體量，都只是非常初階的質感，所謂劇的質感應該有更多的討論空間。
藉着這部劇，我們來聊聊，劇的「質感」到底是什麼？
質感與真實感
劇的質感，首先體現在「真實感」。
它的情境很真實，真實到你很容易代入到自己的人生經歷中，因爲這是每個在異鄉奮鬥過的人可能都會碰到過的問題。
你要面對職場的情非得已，你要面對生活的一地雞毛，你要面對社會的人生百態。
有一段戲，讓筆者覺得太有生活了——
南嘉租房的衛生間漏了，她想出錢自己裝修，但是因爲不是業主，需要提供房產證、授權書、房東錄製的小視頻，十分繁瑣；於是她又琢磨着去買房，但就在簽約時，她又覺得不合適；最終，還是跟房東協商着走流程、辦手續、做裝修。
這種「折騰」，在真實生活中太正常了，而在影視戲劇中太金貴了——尤其在國產劇中非常罕見。不是強情節的、不是強衝突的，《我在他鄉挺好的》就是用真實白描的手法，描繪了一副現代異鄉青年的真實畫卷。所以，很多網友說，看這部劇哭慘了，也許讓我們流淚的不是劇中人，而是看到了自己，看到了身邊人。
它的話題很真實，就是每個異鄉人甚至每個年輕人在現實生活中真實討論、真實思考的——
比如職場人敢不敢停下來？比如怎麼面對三十危機？比如怎麼平衡生活與工作？
就如筆者最有感觸的職場人敢不敢停下來的話題，簡亦繁（白宇帆飾）多次勸喬夕辰（周雨彤飾）放慢腳步、休息一下，喬夕辰的反應是，「在公司稍微跑慢兩步，都怕被比下去，誰敢休息啊？」
其實，他們就是這個話題天平兩端理想與現實的代表，一邊是內心希望想停，一邊是壓力下不敢停，而兩個人的交鋒與喬夕辰的成長，則在輸出《我在他鄉挺好的》對這個話題的態度：
不敢停下，是因爲能力不夠強大、內心不夠從容，纔會擔心稍微停下就會被甩下。因此，最終問題的根源與解決的方式，仍是回到個人的成長。
它的細節很真實，其實劇好與不好，很多時候就在細節之中。
比如喬夕辰與室友吵架的爆發戲，室友大喊「喬辰夕」，她回喊「喬夕辰」，同居多時連名字都喊錯了，室友之間關係的冷漠與隔閡，就不必多言說了；
比如晶晶（金靖飾）擠地鐵時扶了一把也在擠地鐵的老奶奶，奶奶反應過來之後說了一句謝謝，晶晶只是下意識地摘了耳機，點了點頭，沒有多餘臺詞，沒有表演痕跡。
質感與飽滿感
劇的質感，其次源於「飽滿感」。
這個「飽滿」，一方面是人物的飽滿。
作爲女性羣像戲，三個女孩三種性格。
喬夕辰是好強的拼命三娘，人生信條不能輸，但這也讓她經常陷入焦慮之中；南嘉是事業上的大女人，但卻是愛情中的小女人，面對異性之時，經常倉皇失措；許言是過分局氣的月光族，但不能量入而出，由此帶來很多矛盾。
而三個女性的成長，則讓這個故事、這個劇情變得飽滿。
喬夕辰的成長，在於她從最初焦慮的工作狀態，慢慢變得從容、變得淡定；南嘉的成長，在於她從只有工作的人生，變得愛情與事業兼顧，找到了生活的平衡；許言的成長，在於她從最初的愛跟風、愛攀比、愛虛榮，終於懂得了自身價值大於物質價值。
另一方面，則是情緒的飽滿。
這是一部「情感濃度」特別高的劇，情感不僅是飽滿的，還是複雜的，看完之後會給人帶來一種濃得化不開的百感交集之感。
它的情感邏輯不是一成不變的，不是喜劇的，也不是悲劇的，而是悲喜交加，兼而有之。都市的快節奏、職場的高壓力，會讓我們感到些許沉重。但是——
還有喜感，比如在催債未果又要買單3680元的高額酒水費時，南嘉被氣笑了，在高端酒吧裏放起了《好日子》，彈幕裏飄着都是，「笑哭死我了，哈哈哈哈哈」；
還有溫暖，南嘉在醫院裏不小心撞到，一個路過的小女孩兒問了她一省，「疼嗎？」，然後給了她一顆大白兔奶糖，彈幕裏有網友說，「拯救人的也可能只是一顆糖」；
還有瘋狂，三個姑娘聚在一起慶祝生日，玩COS、喫蛋糕、抱在一起睡覺，大笑、大鬧，又回到了無憂無慮的女孩兒的世界，簡單、純粹、鬆弛而熱烈；
還有心動，喬夕辰頻頻在簡亦繁面前社會性死亡，又是背地說他壞話被抓包，又是背地裏找工作被撞見，網友說「從來沒見過這種又尬又甜的劇」。
所以，筆者覺得，《我在他鄉挺好的》這個「挺」字，是很有靈魂的，是很真實的，這就是異鄉青年的現實生活、真實感受啊。
質感與高級感
劇的質感，最終落腳於「高級感」。
所謂「高級感」，就是不落入俗套、不流於重複，而有獨立的表達、獨特的創意、獨特的審美，它是質感的一種創造性的增值。
這部劇的創作，是有高級感的——
它的敘事，在國劇中，相對罕見。不是平鋪直敘，而是融合了懸疑感的主線與插敘式的閃回，讓晶晶變成了一個推動故事的動力源。她也是這部劇喜與悲的一個載體，沉重的主線與溫暖的閃回，這個人物在作品中讓人更加唏噓。
它的表達，是有態度的、也有層次的。每一集都有一個主題，而三個女孩的生活方式、人生態度，則是對這個主題的回答，因此，每集結尾都會有三個女孩感悟的畫外音作爲收尾、點題與昇華。
比如第五集討論的是「安全感」，結尾是喬夕辰的一段獨白。每一句話，其實對應的是一個女孩的安全感來源：
「是你努力爲自己築起的高高的圍牆？」，這是喬夕辰找安全感，所以她裝安全攝像頭，買各種防護神器；「是無論多晚回家都爲你亮着的那盞燈」，這是許言的安全感，來自她的男朋友；「還是銀行卡上那一串緩慢增長的數字呢」，這是南嘉的安全感，來自於她的經濟實力。但這些其實是表象，真正的安全感是一種相信，相信他人、相信愛人、相信自己。
但筆者認爲本劇最高級，甚至可以說有藝術化表達的點，在於它創作了一羣「鑲邊人物」——
他們是好心的警察，對晶晶說了一句「生日快樂」；是給糖的小女孩，問候了一聲「你疼嗎？」；是沒有失約的奶奶，借了幾塊錢後堅持還錢，還給晶晶送來了糕點；是女主們的父母，雖然他們的出場幾乎僅在問候「你下班了嗎」「你喫飯了嗎」......
他們也許就是一場戲、一句臺詞，不製造衝突、不推動主線，就是那麼在劇中簡單而溫暖地存在着。但就是這樣的「鑲邊人物」，讓我覺得這部作品金光閃閃。
從「質感劇」到「質感劇場」
然而，我們需要的，是一個質感劇場，它能源源不斷地輸出精緻好劇，讓質感成爲一個標準。
而這，就是「芒果季風」正在做的事。
自5月24日劇場上線以來，「芒果季風」的三部作品都取得了不俗的口碑反響。
《我在他鄉挺好的》開播僅5天、播出僅6集（其中第5、6集目前超前點播），就有多達1萬人進行討論、評分，並以8.3的豆瓣開分，創造了「芒果季風」的口碑新高，質感已經被打上公屏。
懸疑刑偵劇《謊言真探》，另闢蹊徑以女測謊師爲主視角，超大腦洞、超強劇情、超爽體驗，誠意滿滿，用質感征服觀衆，上線僅三天就拿下2億的播放量，上線5天便收穫三個全網播放量冠軍！
而作爲國內首部反盜獵題材作品《獵狼者》，即便題材和風格都相對小衆，但是「芒果季風」也交出了一部質感大片，森林與雪山、盜獵與反盜獵、懸念迭生，引人入勝。它很硬，它很野，它很大氣！
無論是大衆題材，還是小衆題材，「芒果季風」都在刷新着關於短劇的新認知——
精品短劇沒有設限，類型也好、題材也好、風格也好，質感可以是一種常態！
「高稀缺、高品質、高創新」是芒果季風的三大創作標準，「芒果季風」正在憑藉自己接連不斷的優質好劇形成鮮明的好劇劇場辨識度。
相信，一個全品類的「質感短劇劇場」，正在誕生。
1號結語
當我們在討論劇的「質感」之時，我們討論的是什麼？
其實，我們討論的，不僅僅是劇的「質感」本身是什麼，是真實感、飽滿感、高級感共同塑造的質感；
我們討論的，更是討論「質感」意味着什麼，意味着中國觀衆看劇的需求，已經從功能上的放鬆，進化到藝術性的審美。劇對於觀衆而言，不再是快餐式的消耗品，而是精神性的作品。
因此，我們需要「質感劇」，更需要能夠大量培育、不斷出品質感劇的「質感劇場」。
希望「芒果季風」堅持下去，道路阻且長，前路亦漫漫。