當年那個對着天地自言自語的放牛娃沒有想到，未來的某天他會拿到諾貝爾文學獎。他更沒想到，自己拿到獎後還會做自媒體。
就在這個月初，我國首個諾獎得主莫言老師開了自己的公衆號，至今只發過三四次推文，取得篇篇10萬加的驕人成績，更重要的是獲得了大批年輕人的喜愛。
其實，這已經不是莫言首次接觸新媒體了。
較常出現在公衆面前的他，早在幾年前就開通自己的微博，至今還以半月一次的頻率更新。隨後，莫言又開通了自己的抖音，同樣斬獲了幾百萬粉絲。至於公衆號，莫言此前也擁有了一個名爲“兩塊磚墨訊”的，用於展示自己書法及文字作品。
可以說，莫言老師似乎詮釋了那句被套用無數次的話：不會做自媒體的諾獎得主，不是好作家。
莫言是一個好作家嗎？答案不言而喻。
作爲中國至今唯一一位諾貝爾文學獎得主，莫言不僅在當代擁有中國文學最大的盛名和最高榮譽地位，作品也影響了數以千萬計的人。
他的《蛙》《生死疲勞》等小說已經廣爲流傳，尤其是那部《紅高粱》以張藝謀導演、鞏俐主演的電影而聞名於世。
文學青年小禾高中時讀過莫言的《檀香刑》，對文中戲曲的運用與行刑描寫印象深刻。
小禾甚至還在莫言2012年於斯德哥爾摩領獎時，爲文學社夥伴擇定選題——如何看待莫言得獎？
正如小禾最推崇的當代小說家格非老師所說，恭喜莫言獲獎，實至名歸。
但即便如此，莫言拿獎之因顯然還有中國國際影響力和文化軟實力的雙重提升，以及作品自身的翻譯問題。
前者尚且不談，至於作品方面，瑞典文學院評選都需將作品譯爲瑞典文。業內有言，語言風格汪洋恣肆、泥沙俱下的莫言，因此受益匪淺。小禾不予置評，但對其文風的認定基本贊同。
時至今日，看過莫言幾部小說、幾首詩歌和些許打油詩的小禾，認爲其最好的作品仍然是約30歲時寫的中篇《透明的紅蘿蔔》，儘管他本人不公開承認。
那個頂着大腦袋的男孩，不僅爲其文學王國高密東北鄉插旗擴土，還爲世人展現出了一個夢想打鐵的男人管謨業（莫言原名）。
莫言說自己做自媒體，是爲了向年輕人學習。這一點，在善用表情包、充滿幽默感的他身上不難看出。
他盡力與大衆、年輕人打成了一片，在幕後團隊如女婿等人的策劃和幫助下，收穫了不凡的成效。
客觀而論，莫言做自媒體顯然爲自身進行了廣泛的宣傳，從世俗的角度來看，這當然無可厚非。大作家也是人，無論人多神還是人。
如同莫言開抖音主要是爲宣傳新書，不客氣地說，現在的作家名人舉行講座活動，誰又不是因爲推廣書籍呢？
小禾猶記得5月份全國最大的西西弗書店在重慶開業，因爲看過幾期《奇葩說》對導師劉擎有些興趣，故輾轉去了現場。一到書店門前，果然參加活動必須購買一本新書。
當然，如莫言、劉擎一般，作爲某個領域的優秀代表，此舉顯然不僅是宣傳自身，客觀上也爲他人進行了宣傳，甚而宣傳了整個行業。
對此，沉默寡言卻風流倜儻的音樂人張亞東說得對：你在中國推廣10年鋼琴，都不如出一個郎朗。
如今看來，我們也可以說，你在中國推廣10年文學，都不如出一個莫言。
中國當代文學界最有名氣影響的作家，加諸數以百萬計的平臺粉絲和篇篇10萬加的閱讀量，文學就會擴大自身影響力嗎？
顯然也不盡然，文學仍舊是小衆，當然它也有門檻。
作爲一名致力實現雅俗共賞甚而推廣文學藝術的青年，小禾當然非常支持莫言老師的行爲。
中國文學非常需要一個莫言，某種意義上說，莫言幾乎就是當代文學最好的形象宣傳大使。他不帥，甚至如其本人所言還醜陋，但他可愛，靈魂有趣。
寫及此處，小禾想到了那個間或棲身山水江湖的明末高人張岱，醉心湖心亭看雪，人生如夢，當浮一大白。
這樣的人生，便是文人墨客閒暇時分的身之所望、心之所屬。寫上打油詩、練起書法的老莫，也大抵如此。
其實，比莫言更適宜做當代文學宣傳大使的人乍一想也還不少，比如那個可愛的老頭兒汪曾祺。真性情、段子手、文藝泥石流製造機或許還只是他的淺表，他更是“抒情的人道主義者，中國最後一個純粹的文人，中國最後一個士大夫”。
文學界“國師”賈平凹口中的“文狐老精”汪曾祺，如若在世願意出山，自會甚於莫言。
消遣之中的文學，其實是一份娛樂之外的思考，它讓我們在快節奏的生活裏體會到慢的閒適與樂趣，在浮躁的人世變得趨於平穩，這儼然是一道不俗的見識，一種可貴的體驗。
不過，小禾得友情提醒莫言老師，在做自媒體之餘，也不耽誤自身的文學創作主業。
這就像小禾曾交流數次的作家麥家老師，重新出發之後，爲扶持年輕人重啓微博、開公衆號，又爲創作新書《人生海海》再次關停微博，但麥家理想谷始終敞開，不間斷陪我們讀書，內心的柔軟與堅定一直都在。
在這個時代，大部分人每天都在“娛樂至死”，在日常的繁雜煩悶後“娛樂至死”。
我們需要莫言，一個嚴肅知識領域的偏娛樂化表達，需要在匆忙中多一絲緩慢，浮躁時多一絲平靜，相信慢與長的價值，相信夢與自由的勝利。
畢竟，人活着不僅是爲了快樂，還需要找尋一點意義。