前言：提到川端康成，我就会想起那句“凌晨四点起来，竟发现海棠花未眠”，以及他获得了诺贝尔文学奖。偶然在多抓鱼上看见了这本书，又看见其豆瓣评分高达8.2，便决定拜读。
正文：
1968年，川端康成获诺贝尔文学奖，其代表作有《雪国》、《古都》和《千只鹤》。诺贝尔文学奖的颁奖辞这么说道：“川端康成极为欣赏纤细的美，喜爱用那种笔端常带悲哀，兼具象征性的语言来表现自然界的生命和人的宿命”。在川端康成的作品中，主题总是围绕着爱情和死亡。作品中的爱情总是透着一种幽玄和悲观，而死亡在他看来则是恐惧的代名词。川端康成认为，美的东西一定是虚无的，只有在哀怨与虚幻中追求与憧憬，是永远无法达到的。
关于这本书，川端康成曾对裕仁天皇讲述过他的创作意图：“小说中的一位姑娘手拿千只鹤图案包袱皮，因而书名为《千只鹤》。”自古以来，千只鹤的模样在日本都是一种常用的装饰图案和花色。而“鹤”，在日本的传统里，一直被认为是异界的物体来到了人间，而最终又会离去的一种虚幻美的象征，是一种非现实的存在。
《千只鹤》是讲述了两代人畸恋的故事。菊治的父亲三谷是一个著名的茶道师匠，早期他和栗本近子因茶道有染，而后又和一名太田夫人在一起。其父亲过世后，栗本近子就把雪子介绍给菊治。雪子在书中是代表着一种纯洁的形象，第一次见面的时候就拿着千只鹤图案的包袱，这给菊治留下了深深的印象。随着时间的推移，太田夫人将对菊治父亲的爱转移到菊治身上，并与其发生关系，但后来因为羞愧而自杀。令人感到意外的是，太田夫人的女儿文子继承了母亲的念想，也爱上了菊治，但是因为罪恶感而一个人远走高飞。在续篇《波千鸟》中，菊治虽然和雪子结婚了，但结果却是一段不完整的婚姻关系。
每一本小说的故事情节都能从作者的成长经历中瞥见其原型。《千只鹤》作者川端康成幼年父母双亡，其后姐姐和祖父母又陆续病故，后来初恋情人又因被别人夺去贞操而毁婚，他一生多靠旅行解闷。因此，孤独感伤，痛苦悲哀成为了川端康成文学作品里的底色。无论怎样，家庭影响与日本战败环境下的生活感受，追求自由与幸福总难与心理承受的压力脱不开关系。川端康成试图通过一部部小说来放大人性失落的颓废，用生活的经历与细腻的感受来表达自己的感受，在思考中表达着不愿替前辈恶行揹负的压力。
结语：成长的经历不可能改写，只能默默吞下并实现自我救赎。
佳句摘抄：
1、罪责也许不会消失，悲哀却是会过去的。
2、与其说昏暗而看不见，毋宁说在黑暗中的记忆里见得更清楚。
3、也许越亲近、越深爱的人，就越难描绘出来。而越丑恶的东西，就越容易明确地留在记忆里。
4、这个世界上的每个人都会拥有被爱的一次。
5、星光在云中闪耀，更显得那颗晨星很大。闪光的边缘仿佛被水濡湿了似的。
6、永远是彼岸的人，在这个世界上恐怕是没有的吧。