我們爲什麼需要悲劇藝術 | 古劍
前幾天，微博上的知名攝影博主鹿道森（本名：周鵬）跳海自殺了，臨死前“鹿道森”在微博上發佈一份5000字的“遺書”，說自己是“農村，留守兒童，山區孩子，校園霸凌經歷者，攝影創作人，獨居青年，追夢的人”在這份遺書中，鹿道森重點談了自己童年遭受校園霸凌的經歷和對原生家庭缺愛、貧窮、父母不會教育的不滿。
和朋友喫飯的時候，聊起這個事。一開始大家的關注點都在原生家庭、內卷之類的話題，我忽然說：“如果在古代、或者民國時期，類似這樣經歷的人應該不會發生這樣的事。”
繼而又說起抖音、刷劇：“我們現在的視聽作品太缺乏對現實世界的真切關照，太泛娛樂化了，讓每個人都覺得世界很美好，世界就是那樣的。回頭一看，就我不是。”
也有人反駁：“現實那麼苦，還要看那些苦情戲嗎？娛樂一下不是可以獲得短暫的忘卻嗎？”
我想：“糖很甜，但不能治病啊。生病了還得吃藥。‘良藥苦口’。”
曾幾何時，那些拍《黃土地》、《活着》的導演不見了，而拍《小時代》的導演層出不窮。
那些拍現實題材的影片，只能參加影展，無法上線影院。
無可否認，這幾年我們國家獲得了極大的發展，社會進步日新月異。但發展中歷史的帳、不平衡的帳不是一下就能還完的，需要一個過程，甚至是漫長的過程。我們不能用眼前的、一小撮人的生活做參照來定義自己的生活。這是現實層面。
從哲學層面來講，人生本來就是個悲劇，因爲“人必有一死”是絕對的、永恆的、本質性的，它成爲人類共同的遭遇、集體的命運。而悲劇藝術可以讓人感覺不那麼孤單，讓人知道，世界上受苦的人各有苦楚。而且，悲劇可以淨化感情：悲劇力圖使觀衆產生憐憫和恐懼，但憐憫和恐懼不是最終目的，而是要通過它們，使觀衆的感情升高一層。當觀衆離開劇情走向現實生活的時候，不會處於眼淚、唏噓、緊張之中，而是比看劇之前更平靜，而這種平靜與走進劇場之前的平靜相比，感情應該更聖潔一些。
“在絕望中孕育一種更高的生活。”
中國的“糖尿病”患者已經超過1億，未來會更多。但我想，精神的糖過量者更多，不如多喫點粗糧、多喝點苦茶以正健康。