最具女性氣質的小提琴協奏曲
文：雷霆
出自德國作曲家費里克斯·門德爾松（F.Mendelssohn,1809-1847）最富才情筆觸的《e小調小提琴協奏曲》（Op.64），並不深奧，但溫柔純淨，雖少有濃情，卻銘心刻骨，它就像在灑滿陽光的藍色天空中緩緩掠過的白色雲朵，明朗美麗而又帶着淡淡愁緒。它清新動人、高雅柔美的特質讓這部作品被許多人稱作“最具女性氣質的小提琴協奏曲”。
協奏曲的首樂章沒有像通常的那樣以樂隊爲序，而是讓獨奏小提琴直接唱出輕柔但熱情的主題，急速演奏的旋律扶搖直上，樂隊的加入引出感情的激流；隨着樂曲的展開，小提琴彷彿自天邊飄然而至，引入由長笛和單簧管演奏的略含愁思的第二主題；8分25秒開始的一段近兩分鐘的炫技性華彩樂段是最爲感人，觸人淚點的，銜接得如此精緻如扣，轉承啓合，利用大跨度的音程和大量的泛音，營造出層次豐富、意境縹緲、沉靜陶醉的心靈境界，實在是美妙無比，並天衣無縫地與再現的主題相銜接，音樂從柔和而摯誠，到熾熱而急切，在高潮處直接進入到安詳的行板樂章。第二樂章的行板更是協奏曲中的典範之作，充滿了古典浪漫主義的氣質，沉穩優雅，明麗流暢，散發出丁香的芬芳。小提琴演奏出質樸而深邃的旋律，一個略顯激動的中間段落表現出感情的起伏波動，當小提琴的演奏降至迷人的最弱音時，第三樂章，快板不間斷地闖入，獨奏小提琴演奏出舞蹈般的旋律，它輕盈迴翔，並貫穿始終，歡樂和幸福的感覺縈繞在整個樂章之中。
比較了很多版本，我越來越偏愛韓國美女小提琴演奏家羣體的表演，本曲小提琴演奏者爲韓國的金本索裏。除了視覺感觀，她們的風格嚴謹規範而不失個性，激情澎湃而不失優雅。尤其是結尾處，從演奏者那種激情演奏後洋溢出的神情，你可以想象，從作品和演出中，她的身心獲得了怎樣的滋潤和滿足，完全契合了曲目的情感和精神境界。
韓國女人把自己一雙搓泡菜的粗手，硬生生地改造成了把玩西方文明精華器皿的巧手，實屬不易。對作品把握和演奏技巧的細膩處理，其水平在某種程度上甚至超過了許多西方大名鼎鼎的演奏家(不會是在作品中加了泡菜的味道吧？)，似乎小提琴這樣精美的西洋樂器更適合亞洲人把玩，不得不讓人歎服！加之高品質的流媒體制作和傳播，真是聽覺和視覺的享受！戴上耳機，靜靜聆聽，認真欣賞，沉浸享受，你一定會擁有美妙的30分鐘！能免費、方便地聆聽、觀看這樣高品質的流媒體，是我們這輩人最大的幸福！
其實往前再推二、三十年，中國也是小提琴人才輩出，曾經令世界樂壇驚詫的國家，可惜諸多客觀因素，尚未真成氣候，便紛紛隕落了，始終停留在演奏《梁祝》以及各種民歌改編的小品的層次，無法在國際樂壇上爭得一席之地，現在已被彈丸之國遠遠拋在了後面，真令人扼腕唏噓。
門德爾松《e小調小提琴協奏曲》是樂界公認的四大著名小提琴協奏曲之一。它是我人生中聽到的第一部完整的古典音樂作品（有故事，想聽另講），我一直將它當作自己對西方古典音樂的初戀⋯⋯一聽鍾情，永不厭倦。
有意思的是，在這四大協奏曲中，有三部作品是以D大調完成的，這四部作品的作者有三位是德國人(門德爾松、貝多芬、勃拉姆斯)，一位俄國人(柴可夫斯基)。但門德爾松這部e小調協奏曲是唯一一部被改編成爲其他樂器(比如長笛)的協奏曲。
在我個人的偏好中，老柴和老門的作品是並列第一的，由於這兩部協奏曲的風格迥異，實在難分伯仲。老柴的作品大氣、深沉，而又充滿激情，把俄羅斯民族英勇悲愴的理想情懷錶現的淋漓盡致。而老門的這部作品精緻、靈動，莊重而不失歡愉，讓人感覺格外清新、舒適，而富有情趣，充滿了小布爾喬亞的情懷。老柴和老門的這兩部作品似乎可以涵蓋你心中各種情緒的渲瀉，契合你精神世界的不同需求，爲你的精神世界打造了一個後花園，使你永不孤獨。