这个世界在不断地变化，物随时移。或是繁华盛世，或是动荡不安；或是含蓄内敛，或是开放包容。但它无论如何变化，都不会缺少美。而更难能可贵的，是不懈地寻美、发现美的精神。从古至今，诗人总是那个孜孜不倦的探寻美的群体。
盛唐繁华，道不尽的雍容华贵、说不尽的恣意放情。它的美很多，因而有了谪仙李太白，但也正因为有了李太白，盛唐的美才流传千载，余韵及今。“天生我才必有用，千金散尽还复来”、“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”这便是盛唐的美，一种敢于斩碎险阻的勇气，一种从头再来的自信。“且放白鹿青崖间，需行即骑访名山”、“五花马、千金裘，呼儿将出换美酒！”这也是盛唐的美，一种恣意放情的美，一种洒脱任性的美。李白是这种美的发现者，更是这种美的践行者，甚至可以说，少了李白，盛唐便少了一份洒脱。可见诗人对美的执着已不是追寻那么简单，甚至是去创造了。“十步杀一人，千里不留行。”、“愿斩单于首，长驱静铁关”，读这样的诗句，腥风血雨便弥漫开来。仿佛又回到了盛唐，跟随着凛凛铁骑开疆辟土。这是一种血性美，一种豪气美。诗人用直白而又富有杀机的话语将其展露无遗。
盛唐的美是多样的，但若是少了像李白这样的诗人去探寻、去发现，它恐怕会成为沧海遗珠，在历史的角落蒙灰暗淡。
盛唐若是意气风发的话，那身处两宋的诗人，又给他们自己的时代挖出了不一样的美。宋不及唐的强盛，因而保守。所以便有了婉约的美。李清照有“知否？知否？应是绿肥红瘦！”夜雨过后，次日清晨，花的孱弱、叶的盎然便呈现眼前。晏殊有“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”，写花、写雁，写的是对流年易逝的感伤。苏轼有“缺月挂疏桐，漏断人初静，谁见幽人独往来。”内心的孤独仿佛就化于了这寂静的深夜。辛弃疾有“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。志向未酬的悲壮，将出未出，郁于心中，极尽婉约之美。只是婉约，两宋的美是不够精彩的。因而诗人又挖掘出了洒脱豪放、悲壮的美。边疆多战事？那便“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊，了却君王天下事，赢得生前身后名！”政治黑暗？那便“竹杖芒鞋轻胜马，何妨吟啸且徐行？”战火四起，无力回天？那便“至今思项羽，不肯过江东。”两宋强敌环伺，惴惴不安三百年。可就是在这样的环境下，诗人们依旧以他们那寻美的精神谱写出了不一样的宋朝文化。
时光再拉回东晋，万千言语便不得不聚于一人—陶渊明。东晋和南宋类似，它们都偏安一隅，但东晋是个政治更为黑暗时代。在这样的年代，诗人陶渊明家徒四壁，温饱尚存问题，他又是怎么去追寻美的呢？既然世俗美有所缺乏，他便转向了自然美。于是他歌颂田园生活，他说到“采菊东篱下，悠然见南山。”他说到“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”。他发现了田园山水的美，同时他也依恋着田园山水。正因为有了陶渊明，东晋的黑暗中才透露出了一丝灵动和清新！
诗人是美的伯乐，是美的使者。他们发现美，把美带给世界、带给后人。无论时代的变迁，无论世界的变化，他们都一颗不断寻美的心。
（学生例文写作）