又到了每個月莫扎特音樂盲盒的日子，這次是第十一期。音樂會前不知道曲目有點期待，不過莫扎特的曲子總是讓人愉悅的，所以無論演什麼都值得一聽。今晚參加演出的年輕音樂家有小提琴陶樂，魏韻，中提琴魏震，大提琴蔡菁婧，單簧管何也墨以及鋼琴張櫓。他們帶來了三首莫扎特的室內樂精品。
上半場的第一首曲目是《降B大調小提琴與中提琴二重奏，KV424》第一樂章柔板—快板。這首作品雖然是莫扎特的創作，但最初署卻是海頓的幼弟夏埃爾·海頓的名字。當時莫扎特已被科洛裏多大主教逐出薩爾茨堡，由夏埃爾·海頓接任，沒想到他突發疾病無法完成主顧的違約，所以回家省親的莫扎特就幫忙創作了這兩首作品。小提琴和中提琴都是莫扎特非常擅長的樂器，特別是中提琴作曲家格外鍾愛，這首樂曲中兩件樂器互相追逐，充滿華彩的段落處處體現着莫扎特精妙的樂思。雖然沒有署名，但他的音樂就是獨具標誌性的，莫扎特的魔力就是時時刻刻抓住聽衆的耳朵，跟着他的音樂嬉戲。
第二首是莫扎特的《C大調第五鋼琴三重奏KV548》。創作這件作品的時候正值戰爭時期，莫扎特也面臨着經濟危機，只能從維也納的公寓搬到鄉下，第四個孩子病亡，妻子重病。但是莫扎特依然保持着他的創作本色，即便在音樂中也有狂風暴雨和些許不安，但最終還是被輕快的節奏和明亮的色彩所替代。而且將這三種樂器融合在一起處於同一平臺也是開先河的做法。莫扎特將鋼琴演奏的地位提升到了新的高度。三位演奏者合作非常默契，強烈，明快的演繹讓這首作品極富表現力。
上半場加了一個返場曲目是肖斯塔科維奇的《e第二號鋼琴三重奏》的第四樂章，由於作曲家創作時還處於二戰階段，音樂中有段著名的“猶太曲調”，音樂中充滿着混亂，憤怒，絕望，音樂家的演奏充滿了戲劇性的表達，節奏和力度都非常到位，有些地方的誇張甚至是煽情而暴力的，將那種複雜的悲傷痛苦表達的淋漓盡致和之前演奏莫扎特音樂的精緻典雅形成了鮮明對比。
下半場《A大調單簧管五重奏KB581》是爲好友，也是當時最優秀的單簧管演奏家安東·施塔德勒創作的。莫扎特對他爐火純青的演奏技巧非常着迷，陸續創作了一系列單簧管作品。這部作品完成於1789年12月，也是他室內樂的扛鼎之作。單簧管甜美溫柔的聲音在這部作品中被充分發揮，時而激情澎湃，時而精美雅緻，加上弦樂四重奏的配合，將大家穿越回到維也納的音樂黃金時代。
今晚演奏家們都是各器樂領域裏的高手，他們渾然一體表演中具有自己的演奏特色，又可以相互映襯，在舞臺上展現出了室內樂的最佳狀態，演奏者玩得不亦樂乎，聽衆耳朵有福。
