如果是莫言開寫作培訓班，他肯定會設置進入門檻，得至少在《北京文學》等雜誌上發表過作品的人，才能進入。普通作家開班的話，就沒這種限制了，但是他們教的內容主要也是針對文學小白，連門都沒進入的，連什麼是“留白”都不知道，怎麼寫“意料之外”都不知道。有的四十歲了仍然停留在這個階段。
網上（包括短視頻）看到的普通作家（也可以是文學雜誌編輯），讀書是比較少的，而且多半都侷限於國內作家，對意識流作品，現代主義作品應該也是都沒讀過。反正我沒見過他們講過什麼高端知識。
雖然某些名氣不大的文學雜誌是看自由來稿的，但是他們也推出不了什麼著名作家。大部分著名作家還是《收穫》《十月》等雜誌推出的，然後普通文學雜誌跟風發表他們的作品。普通文學雜誌要是能讓普通作家成名，他們就是重量級雜誌了。你寫出技巧比較複雜的作品出來，普通的文學雜誌編輯也看不明白。他們要是看明白，就直接去《十月》雜誌任職了。比如寧肯成名後就去大刊物任職了。
普通文學作品和文學名著的創作技巧上的區別在哪裏（主要指小說）？這裏主要談的是創作技巧，不是指那種“虛無縹緲的思想”，因爲思想這個東西很難去衡量，所以技巧纔是衡量兩者的區別（之一）。
。 文學名著的創作技巧，大部分都比較複雜，不是普通作家能掌握的。比如多視角敘事，代表的是《喧譁與騷動》。多視角敘事說起來簡單，做起來難。多個人物的視角，就是說以A的視角來看待這個社會，以及看待B或C。然後又以B的視角來看待這個社會，以及A或C。呈現出一種“你中有我，我中有你”的藝術效果。作家不把自己的觀點加入其中，而是讓角色自己說話。《喧譁與騷動》裏面先是以班吉的視角來講康普生一家的故事，然後又以傑生的視角來講他們一家的故事。
多視角敘事的問題在於，如果把故事串聯起來。當然《喧譁與騷動》其實主要講的是凱蒂的故事，故事裏面沒有凱蒂的視角，但是凱蒂卻無處不在，所以整個故事圍繞着凱蒂來寫。但是怎麼寫出一個好故事來，反正我看這部小說的時候，沒有一下明白它這個故事是怎麼講的，需要不斷重複去讀。
雙雪濤的《平原上的摩西》，這部中篇小說的結構，看起來比較複雜，但其實比較簡單。我以前說他用的是多視角敘事，有人說我不懂。反正他寫的也是以A的視角來寫一個故事，又以B的視角寫同一個故事。然後又以其他角色的視角來再寫同一個故事。這樣一環套一環的。多視角敘事能讓“時空錯位”，給人一種“不管多少事，都付笑談中”的感覺。
他這部小說的敘事結構很容易理解，貫穿小說的是一條破案線索，你寫他這種小說的前提是得會寫破案小說。具體情節我就不講了，因爲裏面的故事我忘記很多。就是說，作者只要把這條破案線索講清楚就可以了，因爲人物出現的時間原因，導致這個小說出現了“時空錯位”。結尾再來個“意料之外情理之中”的結局，就完美了。
網劇《沉默的真相》的敘事技巧也是相當牛掰的，也是一種“時空錯位”的感覺。有一種過去多少年的事情，彷彿發生在昨天的感覺。
《紅樓夢》和《金瓶梅》在敘事上差不多，雖然很多人都會說什麼“草蛇灰線，伏脈千里”，但是我沒看見有誰說過這兩部作品的敘事結構是什麼。
《喧譁與騷動》（The Sound and the Fury）是美國作家威廉·福克納創作的長篇小說，創作於1929年。 該小說講述的是南方沒落地主康普生一家的家族悲劇。老康普生遊手好閒、嗜酒貪杯。其妻自私冷酷、怨天尤人...