最近又整理了一下我的唱片，看了很多的視頻和帖子，纔算是搞懂了唱片的所有“知識”。
在數字音樂佔據主流的這個時代，我願意用最爛的耳機聽平臺上的歌曲，卻用最貴的價格，買下喜歡的cd。或許，只有實體唱片才能守護浮華世界裏，獨屬於音樂的那份魅力吧。
記得很小的時候，中華廣場六樓滿是買正版cd的店鋪，但在我入坑林俊杰的那一年，16年，只剩下一家星外星，那會直接找老闆進貨他以前的全套碟，只花了三百多，搞得我老是懷疑自己是不是買到了盜版。
在機場路的廣東音像城，曾經是廣州甚至是全國最大的音像批發城，而前幾年竟然要靠免費的展覽，連送代銷的把試音碟送出，我爸還去湊了熱鬧，帶回不少贈品，說那些碟，音質真好。
這幾年，英國老牌唱片零售商，全球最大的娛樂製品銷售連鎖企業HMV宣告破產，曾經在香港的七家分店，也陸陸續續結業。18年的環球時報給了一個標題“HMV關閉全港七家店鋪，香港老牌唱片店倒在數碼洪流中”。門庭冷落，市場蕭索，上次走進HMV，還是買老林的那張《和自己對話》，一轉眼，原來不僅唱片絕版，連唱片店都絕版了，下次去到香港，再也見不到門口蹲着一隻狗狗模型的老牌唱片店了。
前兩天和朋友去大沙頭想淘點貨，昏暗的走廊裏，只有零星幾家店鋪開着。或許是爲了生存，盜版和正版混雜在一起銷售，但包裝完好無法拆開查驗，老闆一邊在旁慫恿我買，我翻了許久，最終還是放棄。
最近纔有空重新關注黑膠市場，原來已經變了另一番天地，張敬軒的黑膠一張能炒到五千，準確來說還不是雜質最少的黑膠，而是各種顏色的彩膠，隔壁老林的黑膠全套首版炒到八萬，有人歡喜有人愁。我看着手中唯一的編號首版《偉大的渺小》突然沉默，它也從原價的298變成三千，我好像發達了，又好像沒有，我不會願意捨得賣出。
即使我暫時買不起全套，但我是否應該慶幸，黑膠“復興”了，它有價值有市場了，哪怕只是流通在不懂膠的人手中，或許也是很好的歸宿。今天有個JM來問我，哪裏能搞到首版黑膠，但在她似懂非懂的提問和朋友圈中，我發現她好像只是一個想要湧入炒膠潮流的假粉，甚至嫌棄價格，挑剔版本。那一瞬間我好像又不希望他那麼火熱，冷門也很好吧。
我唱歌常常走調，最初學鋼琴的時候也並不喜愛音樂，但我卻在最初就明白實體唱片的價值，那是盜版最猖獗的時候，也是我熱愛音樂的啓蒙。當我學會看光盤內圈的標誌辨別正版，當我搞懂唱片的版本和發行的流程，我知道，至少對於我來說，實體唱片的價值永遠都不會消失。
之前看了張生拍過一組逛實體唱片的視頻，信和中心的老闆說：只要努力下去，總能找到生存空間的。哪怕只是明星效應，幸好音樂會換一個方式存在吧。
搬家的時候嫌麻煩，我媽想讓我賣掉鋼琴來套現，我跟她說：無論再窮再苦，都不能失去藝術。從打口cd到黑膠熱，從限量發行到版權公司不斷再版。無論出於熱愛還是金錢，實體唱片從不介意，任何人在任何時候，於亂流之中，從它身上獲取什麼。我不敢擔保我不受價格的誘惑，但音樂是無價的。