二十歲的挫折，三十歲的成功

　羅琳二十多歲時的境況，可以直接用陰暗沉鬱來形容。她一直找不到適合自己做的事情，雖然她在大學畢業之後就從事祕書工作，但不知爲何被公司解僱也成了家常便飯。之後她前往葡萄牙，成爲一名英語學院的老師，並與當地的一名男子墜入愛河喜結良緣。然而這段婚姻可謂來得快也去得快，僅僅三年兩人的婚姻就走到了盡頭。帶着和前夫生下的女兒和一個提包，羅琳再次回到了英國，而此時她的生活達到了極度貧困的狀態。她必須依靠從政府那裏申請的補助金來生活，而在手頭有多餘的錢之前，她也必須爲女兒的未來擔憂。然而曾經如此貧窮的她在遇見自己30歲的人生之後，累積起來的財富已經相當於5億英鎊，成爲名副其實的大富豪。這位貧苦的離婚女性是如何在自己三十多歲以後發掘出自己真正的人生，從而成爲世界大富豪的呢？她是否擁有什麼特別的能力呢？

　　首先，在邁入30歲大關之後，羅琳終於意識到自己真正的夢想是成爲一名小說家。所以即便只能坐在小巷盡頭那個破舊咖啡館角落的小桌子邊，她也一直寫着自己心愛的小說。若問爲何她要在咖啡館內寫作，理由很簡單，因爲在她家中沒有一個可以供她埋頭書寫的空間。不僅如此，她甚至沒有一臺當時已經相當普及的電腦。於是她必須使用打字機打下自己的原稿。然而使她能在30歲之際走上自己人生道路的祕密，其實是比這一切更有價值的某些東西。羅琳始終堅信，在人生當中，必然有些什麼是隻有自己才擁有的，所以她完全沒有被灰暗的現實所吞沒。這便是羅琳邁入30歲門檻後，從一個普通的離婚女性轉變爲小說家，並找尋到自己真正人生的祕密。羅琳總是用幸福的想象來戰勝現實中的苦痛。在這絢爛的想象中，她可以找尋到寫下優美文字的自身，在美好的想象天地中，也有着那個身騎掃帚、飛翔在湛藍天空中的魔法少年的身影。

　　通過想象漸漸讓自己在艱苦的現實中變得自由一些的羅琳，一有空閒就開始將自己想象的故事記錄下來。在這些想象之中最終誕生了著名的小說《哈利・波特》系列。她在35歲的時候以自己出衆的想象力爲基礎，創作了哈利・波特的故事，並以此找到了只屬於自己的珍貴人生之路。

　　羅琳完成原稿之後，原稿也並非一帆風順地被立刻出版成書。如果希望出版自己的作品，必須獲得代理人的幫助，然而這時的她甚至沒有錢去複印自己寫下的數量龐大的原稿，於是只能咬着牙將稿子再一次用打字機打出來。好不容易有一家名爲布盧姆茨伯裏的出版社對她的原稿產生了興趣，於是她決定以低廉的稿費出版自己的第一部小說。

　　與其艱難問世的過程不同，承載了羅琳豐富想象力的小說一經出版，便獲得了極好的口碑，很快就在全世界獲得巨大反響。她發揮了自己無窮無盡的想象力，賦予哈利・波特這個誕生於想象中的人物源源不斷的生命力和在危機中克服困難的智慧與勇氣。全世界的孩子們都爲從她想象中誕生的哈利・波特而瘋狂。美國的電影公司華納兄弟對她的想象力給予了極高的評價，並持續將《哈利・波特》系列小說製作成了電影，將哈利・波特這個人物的故事改編成電影搬上了大熒幕。

　　即便羅琳身處離婚與貧苦的不幸之中，但也能在30歲之後找到屬於自己人生的祕密便是，她不會埋怨自己身邊那灰暗的環境，堅持在想象的空間裏散發出明亮的光芒，並在充滿幻想色彩的世界裏展開翱翔的翅膀。

　　當我們身處艱苦的現實環境之時，也不要停下向着未來夢想前進的腳步，這樣一來你便能在痛楚與絕望中綻放笑容，並獲得開創未來的力量。因爲無論現實有多麼殘酷，只要閉上雙眼，在任何時候你都能在想象的世界中見到自己幸福的模樣。

　　羅琳是這麼說的：“雖然在默默無名的時候我既是一個失業者，也是一個離婚後單身撫養孩子的女性，但我從未因爲自己的處境而感到悲觀。在寫哈利・波特故事的時候，我的內心自然而然就變得明朗起來，即便身無分文，即便與丈夫分手，這些艱難痛苦都變得不那麼重要了。”

　　現實越窘迫，想象越豐富對於羅琳來說，如果不給她足夠的想象時間，那麼她的生活就會變得乏味而疲憊，自然也不可能找尋到爲自己準備的完美人生。看着每天不斷長大的女兒，卻連好好飽餐一頓的錢也沒有；空空如也的口袋，讓她在走進集市的時候無法自由選購，這種時時刻刻讓人感到透不過氣來的窘迫狀況，怎麼可能讓她不抱怨生活的艱辛呢？然而正因爲羅琳擁有獨特的想象世界，她才得以在這想象的時間當中自由翱翔。她克服了二十多歲時經受到的一切困難，直到30歲之後最終找尋到了自己一直追求的人生。

　　[下篇]：

　　從“魔女”躍升爲藝術家

　　以甲殼蟲樂隊成員約翰・列儂的妻子而聞名於世的小野洋子，由於約翰・列儂對她付出的深切感情，讓全世界的人們向她投來了嫉妒的目光。當甲殼蟲樂隊解散之時，人們不由對其解散的原因窮追猛打，並一度稱小野洋子爲“魔女”。但現在我們並不把她當做一個“魔女”，而是作爲一名藝術家和一名反戰運動者銘記在心。

　　那麼是什麼原因，使小野洋子在年過三十之後，能夠堂堂正正地迎着世間灼熱的目光成爲了日本最著名的藝術家之一，並與白南準、約瑟夫・博伊斯等藝術家共同成爲了世界性的前衛藝術運動“激浪派”的成員呢？不僅如此，已經經歷了兩次離婚的小野洋子又爲何在30歲那年與那個時代堪稱最強英雄的約翰・列儂陷入愛河的呢？

　　約翰・列儂曾經這樣對小野洋子說道：“無論在別人眼中洋子是個怎樣的女人，但對我來說她永遠是最美的女人。從開始組成甲殼蟲樂隊開始，我的身邊聚集了不知道多少美麗的女性。但這些人當中沒有一個人能與我在藝術上有着相通的理念。我總是在夢想能與一個藝術女性墜入愛河。我指的是能與我共同傳承藝術感性的女性。這樣的女性只有洋子而已。我想要這樣描述我的生命歷程。我出生了！我活着！還有我遇見了洋子！”從這些話裏我們不難得知，約翰・列儂之所以如此愛着小野洋子，是因爲在她身上有某些獨一無二的特質。這種特質與美麗的外貌是無法相提並論的，它特有的強大力量能使愛情得到昇華。而小野洋子則通過這種力量在30歲時發掘了自己的真正人生，並獲得了精彩的愛情。

　　出生於日本富有家庭的小野洋子，18歲時跟隨全家遠渡重洋前往美國紐約，並且不顧家人的反對，在25歲時和貧窮的音樂家結了婚。但她的第一次婚姻卻不那麼順利，並很快以失敗告終。在29歲時，她又經歷了第二次婚姻。所以在30歲之前，她已經有了結婚、離婚和再婚的經歷。而小野洋子從童年時代就夢想過的藝術家生涯也像她混亂的婚姻生活一樣，一開始就不怎麼順坦。度過了漫長而又充滿陰影的青年時代，最終在即將邁入30歲的時候，她又有了一次離婚的經歷。作爲一個女性、一個藝術家，她的人生在這時可謂陷入了危機四伏的狀態。但她一到30歲便開始與世界級的音樂家約翰・列儂墜入了宿命般的愛河之中，也因此領悟到了真正的愛情究竟是怎樣的。之後他們的愛情終於開花結果，而小野洋子也在情緒上尋回了穩定，最終在30歲的時候走上了藝術家的人生道路。

　　那麼，這位既不像好萊塢明星那般華麗動人，也談不上擁有驚人美貌的日本離婚女性，她與世界級別的音樂人約翰・列儂成爲戀人的奧祕究竟又在哪裏呢？而她又是爲何走上藝術家的人生道路呢？

　　能夠讓她在30歲時擁抱真正人生的祕密就是她對待生活的積極態度。儘管她經歷了兩次不幸的婚姻，早年也未能從現實中看到黎明的曙光，然而直到邁入30歲之時，她都始終保持着積極的心態生活。作爲甲殼蟲樂隊的歌迷，同時也作爲憧憬着約翰・列儂的女性，小野洋子邀請約翰・列儂前來參觀她的前衛藝術作品展。平時就對美術興趣濃厚的約翰・列儂接受了洋子的邀請，於是來到了小野洋子的展覽現場。展覽中有一件非常獨特的展品，需要觀衆爬上梯子來觀察牆壁之間寫着的微小文字。約翰・列儂爲了直接體驗她的作品便爬上了梯子仔細觀察其中所夾雜的文字。這個作品給他帶來了一種全新的衝擊。令多數人感到出乎意料的是，牆上寫着的微小文字原來竟是“Yes”。和其它那些總是無條件反對社會的前衛藝術作品有所不同，對於任何事情都抱着肯定的積極態度的洋子的思考方式讓約翰・列儂不由驚歎。在看到“Yes”字樣的那個瞬間，列儂便覺得自己心中對前衛藝術持有的先入爲主觀念已經崩塌了。

　　另外有一個作品是可以讓展示會中的觀衆們把釘子釘進木頭的行爲藝術。而這個活動原本應該從展覽的第二天開始。約翰・列儂儘管知道活動開始的時間，但還是親自去詢問洋子是否能提前將作品展示給他欣賞。周圍的人都百般勸慰，希望洋子能夠答應這個世界級英雄的請求。然而作爲一名藝術家強烈的自尊心和意志，使她拒絕了向約翰・列儂一個人提供差別待遇。於是小野洋子一面微笑一面對列儂說：“我可以給你5先令，請你在心中想象把釘子釘進木頭的過程吧。”她充滿才情的回答既守護了藝術家的自尊心，也委婉地拒絕了約翰・列儂的請求。

　　約翰・列儂被小野洋子如此積極的思考方式，以及她作爲一名藝術家的自信心深深吸引。兩人宿命般的愛情就在洋子30歲的時候開始了。於是小野洋子在30歲之後不僅找到了真正的人生道路並遇見真正愛情的奧祕，既不是因爲她擁有富有魅力的外貌，也不是因爲年輕與財富，這個祕密的所在便是她肯定而又積極的思考態度。若是她在作品上寫了“No”的話，結果會是如何的呢？那麼，約翰・列儂便會認爲小野洋子只是衆多無條件反對社會的前衛藝術家其中之一罷了。此外，對於自己無理要求有求必應的歌迷們之中，唯有這個會拒絕他的女性給他留下了極其深刻的印象。洋子的拒絕委婉而恰到好處，若是拒絕地太過強硬，或許列儂也只會將她歸類爲無趣的藝術家罷了。

　　這位始終保持積極心態並才氣洋溢的女性，最終抓住了約翰・列儂的心和靈魂，成爲列儂的終身伴侶。洋子的第一次婚姻生活以失敗告終，而她第二次的婚姻生活也波瀾不斷，但堅持對事物抱肯定態度的她，終於在30歲之後找到了真正的愛情。她不顧自己在藝術領域並無太大建樹，一直愛着身爲藝術家的自己，並保持積極思想，不斷進行着創作活動。而30歲之後，她終於走上了自己所期待的藝術家道路，過上了自己所希望的生活。和約翰・列儂結婚之後，小野洋子也並未依靠丈夫的名聲，爲了創造出自己的作品世界，30歲之後的她比任何人都要努力。反之，她的丈夫約翰・列儂卻慢慢被她的藝術世界所吸引，並不斷被同化。

　　在“女人是世界上的魔鬼”觀念下，小野洋子展開了一系列的女權主義運動，而約翰・列儂在她的影響下寫下了一首名爲《女人是世界上的魔鬼》的歌曲，成爲世界上最早支持女權主義的歌曲。洋子同時還是熱愛和平的反戰運動家，列儂也理所當然受到了洋子的影響參與了反戰運動。看到世界級藝術家約翰・列儂漸漸被一個來自日本的女性小野洋子的藝術世界同化，無法忍受憤怒之情的狂熱歌迷們稱小野洋子爲“魔女”，認爲是她魅惑了列儂。當遇到真愛之後的一年，洋子在英國的特拉法爾加廣場上將白布裹在雕像上，從此正式開始了她的藝術家生涯。

　　如果小野洋子因爲自己二十多歲時碰到的各種挫折，而對自己的藝術生涯抱有否定態度，或許她也無法在藝術家的道路上走得很遠，也有可能無法成爲自己人生的主人。正因爲她擁有無比堅定的積極性格，所以無論遇到怎樣的挫折和困難，她都能相信自己並珍愛自己。

　　成爲世界級音樂家約翰・列儂的妻子，集全世界女性的羨慕與嫉妒於一身的小野洋子，遺憾的是由於過激歌迷的狂熱舉動，不得不經歷失去丈夫的痛楚。雖然她經受了喪失靈魂一半的悲傷，但她的愛並沒有消失，她的人生也沒有就此崩潰。因爲她的愛情並不是那麼容易被摧毀的，而是真真切切的偉大愛情。

　　小野洋子既是真正愛情的主人公，又是自己人生的主人公，她在丈夫去世之後更全身心地投入到藝術家的活動當中。50歲那年，她這麼說道：“現在纔是開始。今後我將繼續創作出最精彩的作品。”最終在小野洋子67歲時，她獲得了國際美術批評家協會美國分部的最佳畫家獎。70歲那年，爲了傳遞積極思考方式的重要性，她來到了韓國，在首爾的羅丹畫廊中舉辦了《Yes展》。在展覽開幕之前她這樣說道：“在過去的四十多年裏我一直進行着美術、音樂、電影、行爲藝術等各個領域的活動，但所有這些藝術形式所傳遞的信息都是‘Yes’。而‘Yes’就代表了對於愛情和自由的肯定態度。”