寫作技巧的獲得和掌握，對於初學寫作者尤爲重要。誠然，“最高的技巧是無技巧”。所謂“無技巧”，是指諳熟、精通和運用技巧已達到天衣無縫，不留痕跡，不必有意爲之的境界。要達到“無技巧“境界，必須首先學習技巧，“先規矩而後巧”。我們聽聽大作家們是怎樣談寫作技巧的：
有真意，去粉飾，少做作，勿賣弄。——魯迅
作家的作品要能夠相當強烈地打動讀者的心胸，只有作家所描寫的一切——情景、形象、狀貌、性格等等能歷歷地浮現在讀者眼前，使讀者也能各式各樣地想象他們，而以讀者自己的經驗，印象及知識的積蓄去補充和增補。 —— 高爾基
描寫人物最難的地方是使人物能立得起來。我們都知道利用職業，階級，民族等特色，幫忙形成個特有的人格；可是，這些個東西並不一定能使人物活躍。反之，有的時候反因詳細的介紹，而使人物更死板。我們應記住，要描寫一個人必須知道此人的一切，但不要作相面式的全寫在一處；我們須隨時的用動作表現出他來。每一個動作中清楚的有力的表現出他一點來，他便越來越活波，越實在。我們雖然祥知他所代表的職業與地方等特色，可是我們彷彿更注意到他是個活人，並不專爲代表一點而存在。這樣，人物的感訴力才能深厚廣大。——老舍
在描寫時，不能不設喻。——老舍
把田園木石寫美了是比較容易的，任何一個平凡的文人也會編造些“天朗氣清，惠風和暢”這類的句子。把任何景物都能恰當的，簡要的，準確的，寫成一景，使人讀到馬上能使人深入其境，就不大容易了。這也就是我們所應當注意的地方。 ——老舍
人物的職業階級等之外，相貌自然是要描寫的，這需要充分的觀察，且需精妙的道出，如某人的下巴光如腳踵, 或某人的脖子如一根雞腿……這種形容是一句便夠，馬上使人物從紙上跳出，而永存於讀者的記憶中。反之，若拖泥帶水的形容一大片，而所以形容的可以應用到許多人身上去，則費力不討好。人物的外表要處，足以烘托出一個單獨的人格，不可泛泛的由帽子一直形容到鞋底；沒有用的東西往往是人物的累贅：讀者每因某項敘述而希冀一定的發展，設若只貪形容得周到，而一切並無用處，便使讀者失望。 —— 老舍
我力避行文的嘮叨，只要覺得夠將意思傳給別人了，就寧可什麼陪襯拖帶也沒有。中國舊戲上，沒有背景，新年賣給孩子看的花紙上，只有主要的幾個人（但現在的花紙卻多有背景），我深信對於我的目的，這方法是適宜的，所以我不去描寫風月，對話也絕不說到一大篇。 ——魯迅
忘記是誰說的了，總之是，要極省儉的畫出一個人的特點，最好是畫他的眼睛。我認爲這話是極對的，倘若畫了全副的頭髮，即使細得逼真，也毫無意義。 ——魯迅
小說注重在描寫，我感覺着它和繪畫的性質相近。它的成分是敘述和對話。敘述文是作家自己的語言，對話便應該儘量地採用客觀的口語。 ——郭沫若
一個或多個人物，在某一境界中，佔若干連續的時間而有所活動，就是一個場面。——葉聖陶
“越往前進，藝術越要科學化，同時科學也要藝術化。二者從底層分手，回頭在頂尖結合”
所有傑出的祕訣全在這一點：“主旨同作者的性情符合。” ——福樓拜