文/佳紗
《花間集》之菩薩蠻（唐·溫庭筠）
小山重疊金明滅。鬢雲欲度香腮雪。懶起畫蛾眉。弄妝梳洗遲。
照花前後鏡。花面交相映。新帖繡羅襦。雙雙金鷓鴣。
大學時，我在校圖書館邂逅了《花間集》，它靜靜地立在書架最上層、最拐角的縫隙裏，像個與世隔絕的存在。我被它的名字吸引，輕輕將它取出。歲月落它一身灰，我輕輕吹去，忽然有一種莫名的感動。那時不會想到，若干年後的我會成爲一名詩詞創作者，用自己的方式傳播中華詩詞文化。
翻開它，第一首作品就是溫庭筠的《菩薩蠻》。不看註釋，我能讀懂整首詞的大概意思，說的是一個閨房中的美人，從起牀、梳洗、畫眉、簪花、照鏡、着裝這樣一個過程。
看了註釋，才發現用現代人的思維去理解古人的作品，很容易誤解。比如第一句裏的“小山”並非指大自然中的山，而是屏風上的圖案，也有說是指女子的眉妝；“金明滅”並不是金子發出的若隱若現的光，而是陽光照在屏風上金光閃閃的樣子。
當年的我缺乏文化積累，只能從字面去理解古詩詞，似懂非懂。多年後，我買了一本《花間集》，閒時翻翻，細細品味。對於這首當年驚豔我的《菩薩蠻》，有了一些更深的見解。
這首詞是溫庭筠最具代表性的詞作之一。他的作品多寫閨中情思，注重感官形象，是中晚唐以來的詩歌中一種很流行的寫作手法。
“小山重疊金明滅。鬢雲欲度香腮雪”，寫的是破曉的時候，陽光從門窗的縫隙透進來，照在美人枕畔的屏山之上。屏山上有一種金碧螺鈿的美麗裝飾，在陽光照耀下金光閃閃。陽光驚醒了美人，她在枕頭上慵懶地一轉頭，那如烏雲的秀髮流動着，鬢角延伸向白皙如雪的香腮，如雲影輕度。
這兩句是溫庭筠創作的特色，採用了比興的手法，通過感官形象來達成內心意識與外物現象交相感應的狀態，由物及心。
“懶起畫蛾眉。弄妝梳洗遲”。美人懶散地起牀、洗臉、調胭脂粉，再一絲不苟地塗臉畫眉。她一邊畫一邊照着鏡子，欣賞一番，再畫一畫，再照一照，很享受這個過程。
讀了這句，我的內心是有共鳴的，彷彿看到週末晚起後，對着鏡子認真地編髮，再小心翼翼地畫眉、描眼線，塗口紅的自己。在愛美這個事情上，現代女子與古代女子並無不同。
“照花前後鏡。花面交相映”。梳好頭，化好妝，美人對着鏡子將花飾插入髮間，再拿着另一把鏡子從後面照一照，以達到最滿意的效果。兩面鏡子對照着，人面與花面交相重疊，讓美人神采飛揚，心情愉悅。
這十個字真乃奇絕之筆，傳神地描繪出美人簪花照鏡的情景。李清照也曾寫“賣花擔上，買得一枝春欲放……雲鬢斜簪，徒要教郎比並看”，這多像現代社會中那一個個臭美的我們啊！
“新帖繡羅襦。雙雙金鷓鴣”。在羅襦上繡上一塊新帖繡，帖繡是一對金色的鷓鴣，如愛情那般動人。
最後一句，是一個反襯，點醒美人對理想愛情的追求，偏偏她又是寂寞孤獨的，沒有人來賞愛的。這多像深宮中，日日思君不見君的後宮佳麗。
溫庭筠將詞中的美人寫得很美豔華貴，體態也十分嬌柔，恍若一幅唐代仕女圖，卻也襯托出了美人寂寞孤獨的心境。
全篇風格雖是閨怨之情，詞人卻不着一字點破，而是通過主人公起牀前後一系列的動作、服飾，讓讀者由此去窺視其內心的隱祕。尤其是詞的末二句“新帖繡羅襦。雙雙金鷓鴣”，不僅充分體現了溫庭筠詞作密麗濃豔的風格，而且以詠物襯人情，更見蘊藉。
從格律上看，詞作是兩仄韻，兩平韻，用二者交錯變換的調式來表現曲折細膩的思想感情。“照花前後鏡。花面交相映”，此二句不僅平仄合於律句，而且巧妙地安排了五個響亮的去聲字：“照”“後”“鏡”“面”“映”，吟唱時，顯得跌宕飛動，抑揚頓挫。
幾年前看過《甄嬛傳》，劇中有一段比較短的插曲，用的就是這首《菩薩蠻》原詞。詞中美人似化身成歷盡榮寵和冷落的清宮嬪妃，讓人心生憐憫和無奈。
古人作詞是建立在音樂的基礎上，寫出來就是爲了唱，但到了現代，填詞漸漸成了一種文字上的藝術，音樂美被逐漸淡化，這或許是時代發展的必然性吧。
