在今年奧斯卡提名名單中，有一部電影遲遲未上映，但卻成爲了我最期待的片子，那便是由奧斯卡影帝安東尼·霍普金斯以及影后奧利維亞·科爾曼聯袂主演的《父親》（又名：困在時間裏的父親）。
本片提名了今年奧斯卡六項大獎，包括最佳影片，最佳男主角，最佳女配角等……而安東尼·霍普金斯也成爲了奧斯卡歷史以來最年長的提名者，更是他第六度角逐小金人獎項，今年他已經84歲，進入人生的朝枚之年了。
偉大的演員當然值得讚頌，尤其在80幾歲的高齡仍在表演的藝術家，似乎讓人覺得他永遠都保持着一顆年輕卻熱誠的心。
從影一生，演過各式各樣的角色，就算在年青一代的觀衆心裏，他也是永遠的阿斯加德之王，雷神之父奧汀。
可影迷們怎麼會忘記這麼多年來他塑造過那麼多的經典角色，就算你不知道他本人的名字，卻也不會忘記他那些在電影裏出現過的身影，他用那雙洞悉世事卻又透徹清晰的雙眼，跨越了幾個光影的時代，彷彿失去了那雙眼睛，角色便失去了靈魂的裝置。
可見他早已把角色和自身融爲一體，表達着內心的瘋狂、絕望、深情、悸動、隱忍、浪漫、以及觸不可及的黑暗。
這是一個爲表演藝術癡迷的演員，接受了時間和時代的考驗，在每一個階段下，都能有其代表性的電影，影壇能有此成就的人屈指可數，更何況他並不是美國好萊塢體制內的演員；
出生於英國威爾士，1952年，進入了威爾士大學音樂戲劇學系，而後進入倫敦皇家戲劇藝術學院接受培訓，1957年正式從威爾士大學音樂戲劇學系畢業，按照現在的話來說，他是絕對專業權威性的科班畢業生。
英國演員大多都以舞臺劇出身，所以我們可以看到很多優秀的英國演員臺詞功力和塑造能力都爐火純青，對於表演更是精益求精，所以透過銀幕我們能感受到英國演員本身的氣質和表現力大多都比美國演員要更搶眼。
可是看了很多安東尼·霍普金斯的電影后，你會發現他並不屬於表現派的演員，這一特徵曾在《告別有情天》時猶爲凸顯，他飾演的貴族管家史蒂芬斯隱忍而深情，毫無悲喜的面具下，隱藏的卻是一顆彷徨而孤獨的心。
這一定需要演員的內心沉澱和對錶演的感知能力達到一定的境界才能表現得令人感動，並且和多數英國演員不同的是，他擅長把一個角色的多面性發揮到極致，在這種共鳴下，還能有所餘味和保留，這就需要一個演員對於整個劇本和節奏的把控做到揮灑自如了。
縱觀英國出色的幾位男演員，無論是早期的勞倫斯·奧利弗和理查德·波頓，還是中期的丹尼爾·戴-劉易斯和加里·奧德曼，他們的表演中本身就自帶原生氣場，再加之強大的人格魅力和表現力，角色的共性和磁場很容易與觀衆產生一種聯繫。
安東尼·霍普金斯亦是如此，你瞭解那是他，卻也是角色，你知曉那是角色，卻也不會因他本人的原因而跳脫出情境之中。
我想這是表演者本身的人格魅力，任何一個成功的表演者都需要練就如此本領才能擁有一雙會敘述的雙眼。
但這樣的能力或許是天賦所致，又也許是時間所致。早在童年之際，他就飽受過欺凌，因爲患有失讀症，而後又因爲失讀症的緣由患上了阿斯伯格綜合徵，屬於自閉症的一種，所以很多孩子和老師都不喜歡他，甚至出現過霸凌的場景。
但他堅信每個人都能有些能力做些什麼，儘管父親是個麪包師，但他還是通過了自己的努力和一顆熱愛表演的心進入了表演行當，也許和很多不善於表達的藝術家一樣，他們都渴望把所有的瘋狂投入在創作中。
影迷提及霍普金斯，必然會把漢尼拔這個角色和他聯繫在一起。
當一個經典的角色做到難以複製時，足以證明演員的成功，所以無論是正派還是反派，演員就是一個純粹的容器，你所需要做的只是把這個容器裝滿，並且裝得漂亮。
91年的《沉默的羔羊》，無論什麼時候看，都會產生一種顫慄感，而令我們產生此種感受很大一部分原因都是來自於霍普金斯所塑造的“漢尼拔”一角，如此瘋狂，如此鬼魅。
他用十六分鐘的出場完成了一次“魔鬼”的煉獄，更贏得了64屆奧斯卡影帝桂冠，載入了影史，更深刻地烙印在了影迷心中。
但爲了完成這個角色，他在開拍前會把劇本臺詞熟讀200多遍，這樣可以避免自己脫離角色的影子，真正做到“人戲合一”的境界。
短短十六分鐘，足以牢牢抓住觀衆的目光，完成靈魂性的點題作用，直到現在，我們必須承認一件事，那就是：“霍普金斯後，再無漢尼拔。”
但他經典的角色絕不僅限於“漢尼拔”，在我心中，他可以是浪漫的書店老闆，那是在《查令十字街84號》中，他飾演的弗蘭克，是一種理想歸屬的化身；
他也可以是偉大而平凡的慈父，那是在《燃情歲月》中，他飾演的草原之父，似一個野性的圖騰；
他還可以是美國總統，那是在《尼克松》中，他飾演的領導人，像一個沉穩而矛盾的綜合體；
他更可以是梵蒂岡教皇，那是在《教宗的承繼》中，他飾演的教皇本篤，是一個自省睿智的信仰使者。
好的表演可以讓你看到自己的影子，但任何角色都是以“人”爲本，而霍普金斯則在本分的表演各種形色各異的人，無論他們擁有多大的權力，無論他們犯過什麼樣的罪惡，無論他們是多麼微不足道，他們都是“人”，人的本身，足以抒寫一段長曆史，而他則是在這歷史長河中翻湧之人，時間久了，他也成爲了光影的歷史，雖已八十高齡，卻毫無退去之意。
於他而言，生活並不複雜，熱愛繪畫，熱愛彈鋼琴，在充滿顏色和音樂的世界裏仍然保持着自己孤獨的節奏和暗影的色調，跨年夜一人一貓作伴，足夠超然。
面對表演，他仍然非常淡然處之，只說：“表演仍然是令人愉快的，但對我來說沒有更多的挑戰了。沒有，一點也沒有……只要按時付我薪水，有好的劇本和好的導演，我就很開心了！”
這樣的一個演員總是活得很豁達，並不誇大也不過於謙虛。我想這纔是他在表演之外給我們帶來的生活感悟，想起很多年前看《第六感生死緣》中，他與布拉德·皮特所飾演的死神站在絢爛煙花下，好像瞬間看到了生命的兩極在不停給予我啓示。或許他的雙眼便足以讓我沉浸其中，努力思考活着的意義。
顯然一個藝術家能夠帶給我們的不僅僅是藝術本身，還有他的生活方式和看待世界的角度，霍普金斯就是那一類演員，你能夠感受到他對於生命的熱愛和對生活的追尋，這比他表演的魅力更要強大。
他已是演技冠冕加身，穿梭電影數年，如今仍在勻速前進，這樣的態度和精神便足以讓後輩們學習。
有些人註定是要表演的，可他不是，他是一個千面惡魔，用自己的生命摧毀着表演，也用自己的時間淨化表演，更用自己的表演成全表演。希望他身體健康，年年有戲！