郎朗是個頗有爭議的藝術家，互聯網上圍繞着他究竟是不是一位偉大的鋼琴家吵成一團。我從各種公衆號文章中斷斷續續瞭解了他的一些信息後，終於下定決心閱讀他的個人自傳，看看他眼中的自己究竟是怎樣的一個人。
郎朗自傳-《千里之行：我的故事》是一本很有誠意的個人成長記錄。原作是一本英文自傳，中文版是在英文版的基礎上翻譯而來。
文章的文筆出人意料地樸實流暢，沒有常見的矯揉造作，刻意拔高，只是按時間順序，將他26年（本書截稿於2008年）人生中的重大事件一一道來。
郎朗出生於1982年6月，比我還小4個月，即將邁入40歲大關。在如此年輕的年齡裏，取得了如此突出的成就，人人都無法否認他在藝術上的成績。
圍繞着他個人有兩個突出的標籤。一個是天才，一個是勤奮。郎朗的故事世人皆知，一個有才華的少年，在偏執狂父親的鞭策下，從瀋陽出發，在北京成名，遠赴美國求學，走上職業道路。
如果僅僅將他的自傳看作又一本成功學暢銷作品確實有失公允。他的作品裏流露着東北人特有的坦率和實誠，將他的心路歷程一五一十地全部呈現給大衆，不虛僞不矯飾，是這部作品最大的特點。
於是我們可以看到很多真實的情節。
郎朗從不掩飾自己永遠想爭第一名的野心。在中國的語境裏，有爭第一的心是可以的，但是要大聲昭告天下是不合適的。郎朗就是將勝負心掛在臉上，併爲此付出了極大的努力。
什麼樣的努力才能稱爲極大的努力呢？在我看來，只有郎朗這樣的努力才叫極大的努力。他是我心目中努力的天花板，凡是低於他的標準，都稱不上盡了全力。
從孩童時期開始，他的練琴時間就已經超乎常人。不論是體力還是心態，抑或是對成功的渴望，對音樂的熱愛，都使得這個孩子初步擔得起音樂神童的稱號。也是從這時起，他的父母纔敢斷定這個孩子一定能在世界舞臺上大放異彩，並孤注一擲地將全家人的命運牽繫於郎朗身上。
機械的練習不可能鍛造出一位大師，大多數時候成就的只是技藝精湛的工匠。大師之所以是大師就是在相同的練習之中必須融入一點奇妙的物質，才能發生化學反應。對於藝術家來說，這個奇妙的物質就是對音樂的感悟力。
郎朗自述音樂的旋律在他的腦海裏不僅僅只是一段音符，而是一幅幅畫面。他彷彿可以觸摸到音樂的實體，也可以領悟到音樂的情緒。他的脈搏與音樂的旋律共舞。
藝術家的天賦與刻苦無論怎樣呈現出驚人的事實，也抵不過一個更出風頭，更有個人性格色彩的父親容易出圈。
郎朗的父親立志要成爲像莫扎特父親那樣的人，盡全力讓兒子登上音樂的最高殿堂，不惜壓上整個家庭的命運。
他做到了。很難說郎朗的成功與他無關，事實上他的通達人情世故，彪悍的行爲作風，自身的音樂修養以及對第一的狂熱追求，在郎朗事業的初期起到了巨大的幫助。
外人很容易被那些繪聲繪色的驚險故事吸引。成功者成功之後，曾經經歷的那些驚心動魄都被當作趣聞軼事在口舌間流傳。但是這樣一對奇特的父子短期內不會再現於世。
我對郎朗還是不瞭解，即使看過了他的自傳，但是我會被他的故事打動，被他身上那種堅韌不拔、樂觀向上的本質所打動。
他讓我更加確信向着一個目標持續行進是多麼重要，忠於自己的內心感受是多麼必要。我們作爲普通人需要經常閱讀名人的勵志故事，以激勵自己千萬不要在庸庸碌碌的生活裏躺平啊，畢竟比你有才華的人比你還要努力。