沈鹏“书法形式即内容”观点之思考

文/辛野人

沈鹏先生说，“书法的形式，即内容”。近年来在网上，引起不少书法爱好者疑问。恶毒语言攻击者有之，跟着瞎起哄的有之……这类爱好者，大多都理解偏了，沈老并未否定书法不写汉字，也没说任何非文字的胡摸乱涂叫书法。都是无知者在瞎跟着哄。

汉字的点、线、面，合理的空间分割，它的笔墨变化、节奏、开合、疏密、大小……通过书者的合情合理的组合，来展现书者的情感和审美思想，让全篇一团气，达到动态平衡，展现书境之美，这就种形式外的境界精神，正是书法的核心价值所在。弱化了文本文字内容是书法的实用功能，即“形式即内容”。、沈老先生并没有说错，错的是读者理解偏了，过分强调文字的实用功能。

何谓书法？书，箸也，法，规则也。书法是以汉字为载体和表现对象，以毛笔为使用工具，以点画的合理空间分割，展现书者的审美思想及存寄情感的时间和空间艺术。

艺术起源于神巫文化，各国文化多元差异，底蕴愈深，其发展空间愈大。艺术自信，不能盲信，忌崇洋媚人，地球人语言万般不同，但猪狗叫的声音都一样。

民国盛产大师和先生，他们有共同特点：首先，是一个独立的思想家、学问家；其次，有胸怀天地之博爱之精神；再次，有独立人格的自由思想，和一以贯之的“固执己见”。

当代如王镛、石开、王冬龄、沃兴华、何应辉、曾翔等，书法探索勇士，其艺术思想，和传统书技，非一般书法人可及，和江湖涂抹描的毛笔字，有本质区别。艺贵创新，难创新，深识书者，应给这他们这种探索精神点赞，而不是用戴着所谓传统的有色眼镜，看待他们的作品，王冬龄，沃兴华、曾翔的探索始终没有脱离汉字，其传统书法技术和艺术个性强烈。书法都不去探索，都如国展培训班一样，写成“八股书法”(其实都是吃他人嚼过的写法)就是好书法吗？肯定不是，故此，书法同仁，应反问自己，他们为何这样书写？书写背后的意义何在？不要说是为出名，为流量，为惹人眼球？答案是否定的，这些书法名人，早已成名，都是在书法专业的墨池中，滚打几十年，他们比一般人都更清书法是怎么回事。网民国人，一味的嘲讽，谩骂，一是无知，二是瞎喷，谩骂者更是自打脸。

用毛笔写出汉字之形，是文字实用功能；写出汉字组合之意韵，是汉字艺术功能。技进不一定乎道，一个朝代乎道者，不过十几人，多数人最终技进成匠，何因？得意总不能忘形，才情、学眼、心笔不一。当代书法与古代书法，最大不同是书写方式不同，功用不同，目的不同，观念不同，随之而变的是：笔法、墨法、章法、结构，必然变，因时制宜，以尽事适今。刻舟求剑的审美思想，只能自掘坟墓。

当代书法追魏晋者众，好看，但不耐看，多写晋人皮相耳！何因？

1 书外修养缺乏，缺少篆隶之质。

2 多潇洒少风流，徒其形，断其骨。

3 重技轻文，追逐时风。

4 书法职业化功利化，导致“共同富裕”。

5 设计书写者多，情发乎心者少。

前两年，沃兴华四川书法展被叫停：一是叫停者不懂书法有法，无知法外即法；二是以权压艺，美其名曰“正能量”；三是握着话语权喇叭，为自己利益发声。心清则艺明，愚人多起哄。

狗是人类朋友，不是忠诚，而是奴性使然。人狗属性不同，人无需奴性于狗，更无须通狗性。狗欲奴化于人，必通人性，狗依人才有幸福生活，疯狗例外。书法亦然，高书必无奴相，奴书必有狗相。

书法的价值是推陈出新，书法的灵魂是个性心性，书法的魅力是书境之韵。大家都弄得差不多，那是工匠所为，科学套路化的书写标准，不是艺术。当代南方一知名女书法人，和一男知名书法人，二者的书写相似度极高，犹如书写工厂炮制，如此假古缺乏原创之书，应该还在书法的初级阶段，然二人制造的书法产品，却频频获国奖。近年，二人居然又升级跨进入了国展评委队伍，大约这就是当代书法恶俗轮回之现状。

当代城市发展的最大失败是：道路交通、房屋建筑、文化教育、艺术审美、餐饮公厕……不惜财力人力，争相模仿复制，不管几线城市，都整得像一个妈生的，丢失了本地区民族的主根文化，以为这样就有现代感，才能和国际接轨？不思创变，不惜一切代价毁掉自家轨道，仿筑他人轨道。书法亦然，缺少原创和憾人魂魄之作，多以啃老祖宗为荣，丢失书心者众。

书法老师和品评者，切勿动辄就拿古人的书法对比今人说事，正确的废话。时空已变，古今审美情感不同，书家创作目的不同，古今书法功用不同，今人应该思考当下怎么写？才可发挥古人没有的优势，而不是整天去分析探讨推测古人这笔那笔如何了得高妙，不应该整天琢磨怎样写才能入展获奖？气息格调怎样？怎样写才合大道？自身的心性怎样再现？书法的唯一性在何处？

书法审美不存在见仁见智，它是意象化的心灵感受。不能拿物体或人的外在表象去比喻书法美丑，是很无知荒唐的比较。俗就是俗，雅就是雅，书无美丑，只有雅俗；切勿以为字正流畅就美，试看三大行书，无一点画字正者；书法书写和审美有门槛，高书为识书者赏，俗书为美盲者爱。雅眼赏雅，俗眼爱俗，自古皆然。

为何无人敢喷中国第三艘航母？因为对它太无知，不知怎么喷！瞎喷，怕人笑话，还有违法嫌疑。对于书法，总以为自己会写字，又认识字，以宋体字审美为内心书法评判标准，并不知道实用写字和书法是两码事，故，网上大发谬论的，盲目跟帖喷粪的，跟随群起而喷，显得自己也很高雅懂书法，孰不知，没有多年的书法实践，没有多年的书论思考，喷书法可能边都摸不着，如此瞎喷者，真是公开自打脸，也掌自己的嘴，也在爱好者中丢失了人格，美盲不可怕，可怕的是本身美盲还高发谬论，带动更多无知者一块儿瞎起哄，那就是缺德损德，损人又不利己，何苦来哉！

孙晓云从来就没说过“丑书”这个词，因为她很明白，书法只有雅俗高下之别，没有美丑之分。书法不是政治，是个体劳动，不违法怎么写都是自己的事。艺术要百花齐放，百家争鸣。什么“亮剑丑书”，都是无知者一厢情愿，自我麻痹而已，没有才情和创造能力的书法爱好者，跟着瞎起哄罢了。

现代帖学名家，沈尹默、白蕉二人书法最大遗憾，是终生未跳出二王的藩篱，白蕉更是师二王不化的典型。沈氏想化，奈何才情有限。白氏直探抓晋法，沈氏唐法返宋。二人都是现代传承二王帖学的楷模，遗憾的是二位继承有余，出新创造不足。与他们同时代的林散之、于右任、沙孟海在个性、创造创新性相比，沈白二人显然低了一两个层面。

当代，陈振濂先生思考书法有深度，前瞻远瞩。全民去啃老祖宗留下的书法皮相，为当代书法之荣，为之审美标准，是书法发展的最大障碍。不思创新创造精进，越古雷池半步者就扣帽子，抓辫子，打棍子，凡自己读不懂的统统列为“丑书”，无知又打脸。书法不大胆往纯艺术欣赏方面走，依旧穿着新鞋走老路，肯定是绝路。与它设为几级学科没有关系。任何事物的规律就是变，万变谓之不变。不打破固有的传统书法审美思想，书法要想向纵深发展，步履维艰。