你知道什麼是“青綠腰”嗎？
《只此青綠》在春晚上火過後，2022年誰還能沒聽說過“青綠腰”呢？
我完全不懂舞劇，就是被孟慶暘的“青綠腰”吸引到劇院的。
舞劇開始才發現，自己提前沒有做好功課，膚淺了，孟慶暘扮演的青綠不是舞劇的主角，主角是畫家王希孟，青綠是他筆下的一座翠綠山峯——在他12米的長卷《千里江山圖》裏，重巒疊嶂，有一座座姿態各異的山峯 。
舞劇嘛，那當然是用舞蹈敘事的。（單純從舞蹈審美而言，春晚上的那一段已經是精華，對敘事不敢興趣的親們，就此可以打住）。
全劇採用時空交錯式敘事結構，作品主包括七個部分，展卷，問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨，入畫”。
舞臺是由五個同心圓組成的大轉盤，就像一棵大樹的年輪，不同的置景和演員會處在不同層級的環形上，隨着環形相互交錯着朝不同方向旋轉，營造出時光流逝和古今交錯之感。
當一位現代研究者展開畫卷，他彷彿穿越千年，隨畫走入少年畫家王希孟的世界， 跟着他一起見證了北宋與繪畫相關的織絹、鑿石、制筆、淬墨等非遺技藝以及《千里江山圖》的誕生。
當看到一副妙不可言的作品時，一般人會找什麼呢？當然是印章，想知道作者是誰啊？於是有了第一場宋朝的篆刻印章的舞蹈。
唱絲。十八歲的少年，靈動活潑，看農女採桑、養蠶、織素，織出最適合作畫的絹素。畫家的構思，何嘗不似一絲一線的紡織？
尋石。尋石人踏遍千山，採集石青、石綠這些名貴的礦物質染料。畫家的靈感，是不是也像荒野之地的礦石，衆裏尋他千百度，驀然回首，卻在燈火闌珊處？
習筆。端莊的紅衣女官代表了宮中畫院的高不可攀，然而畫院的學子們是輕鬆自在的，據說，王希孟曾得宋徽宗親自傳授畫藝，所以背景用了瘦金體？！
淬墨。墨要千錘百煉。畫家也在輾轉反側，他在推敲什麼呢？是佈局？是着色？
入畫。隨着王希孟舞動的筆，青綠舞衣的美人如一座座 形態各異的山峯，排布在畫卷中。
這一副絕世名作，終於完成了。
這只是一幅畫，爲什麼卻有這麼大的魅力？
坐在劇院裏，我想起跟朋友之間的討論，什麼是科學、藝術與人文？
科學技術是生產力，人類對自然界客觀規律的每一次破解，都讓人類更好的生存。藝術是無用的，但舞蹈、書法、繪畫、詩歌，每一種藝術形式都是人類感情的表達，生存是基礎，但人之所以爲人，不過是有情而已。人文，是關係，人與人之間，人與世界之間，人與科學之間。
科學求真，藝術求美，人文求善。
我們一直在追求一個真善美的世界。