01
在普通中探寻自己的路
在三十岁之前，村上春树确实是个很普通的人，他早早地结了婚，大学读了七年才勉强毕业。
他和所有年轻人一样，想创业，自己到处筹措资金开了一家小店，店里放着他喜欢的爵士乐，提供咖啡、小菜、酒水等等。
很长一段时间，他都过得很潦倒，连温饱都存在问题。
有一次要还银行贷款，怎么也筹不到钱，夫妻俩低着头走在深秋的路上，没想到竟然拾到了一些皱巴巴的钞票，正是这点钞票解了他们的燃眉之急。
二十多岁的时候，他一直生活得非常艰辛。
但是哪怕这么穷困潦倒，他仍然在每天小店打烊之后，在厨房昏暗的灯光下写小说。
《且听风吟》就是在厨房写的，这是一篇短篇小说，写的是青春题材，也是他的处女作。
让人意料不到的是，这篇小说获得了第二十三届《群像》新人文学奖！
这对于村上春树是个极大的鼓励，他找到了自己未来的方向，那就是写小说，因为他觉得写小说才是自己真正喜欢的事情。
他说：
写第一部小说时感受到的创作的舒爽与快乐，直到今天也基本没有改变，我为此感到喜悦。
因为明确了自己的喜爱，他转卖辛苦经营的小店，全职写作。
当时他的小店经营已经步入正轨，营业额稳步上升，很多人都认为这个时候卖掉实在是可惜。
有人建议他把小店包给别人，自己仍然可以当老板享受小店带来的利润，有的人建议他边经营边写作，两头不误。
但是他为了自己心爱的写作事业，坚决放弃了小店的经营，尽管这个时候正是赚钱的阶段。
他很明白，选择也就是意识着放弃某些东西，他只想一心一意地投入到写作中，做个职业小说家。
02
永葆一颗谦卑之心
《且听风吟》获奖后，社会各界也有很多不同的声音，其中除了欣赏、追捧之外，也有打压的声音。
年轻的作家默默地承受着，但连他身边的朋友也表达了对这部小说的不屑时，他的心里也不可避免地欣起了波澜。
有一天，一位高中时代的同学来他的店里，说了句：那种玩意儿都行的话，我也能写出来，说完就走了。
说不生气是不可能的，当时他心头火起，但很快他就把这火苗掐灭了，转而想：好吧，说不定真是如他所说。我仅仅是运用简单的文字，把脑子里想的东西记录下来罢了。
当然，那位老同学并没有写出自己的小说，村上春树在书中自嘲道：也许他不屑于动手写那种空洞的东西吧。
还有一位当时在日本声名显赫的文艺批评家，曾严厉批评《且听风吟》：如果诸位以为这种水平的东西就是文学，那可就令人尴尬了。
受到如此评介，村上春树并没有怒火中烧，反而老实地认为：“嗯，各自对所谓文学的理解不同，大概也会有这样的意见吧。”
后来村上春树的作品远销英美等国，日本又有评论家说：主要是他的作品容易翻译。
他听了也是一笑置之。
村上春树的读者甚至也会直白地告诉他：你这本小说我不喜欢，但我仍然会买你下一本。
他认为这是读者对自己的肯定，事实上也确实如此。
03
坚持原创写作
村上春树认为写作应该是一件有规律的事，需要长期坚持 。
他规定自己每天必须写十页稿纸，一页稿纸是四百字，哪怕是哪天提不起劲儿来，也要鼓足精神写满十页。
写得顺手时趁机拼命多写，写得不顺手时就搁笔不写，这样是产生不了规律性的，要像打卡考勤那样。
村上春树算了笔账，一天写上十页，一个月便能写出三百页，半年就能写出一千八百页，他写的《海边的卡夫卡》的初稿就是一八千百页。
他职业写小说三、四十年时间，就按这个写作频率，写出了多部短篇、长篇小说，获得了安徒生文学奖等多个奖项。
而且，他保持了自己基调轻松、平淡有趣的写作风格，没有冗长的优美文字描述，只有轻快的语言叙述。
虽然受到了关于“村上春树的小说其实就是外国小说的翻版，这种东西最多只能在日本通行。”等评价，但他仍然坚持自己的文风，并使自己的读者数量逐步增长。
但是当他的作品在海外畅销的时候，日本国内又有人说话了：村上春树的作品在海外卖得好，是因为他的故事外国人更容易看得懂。
好的作品总是饱受争议，优秀的作家也容易招致批评，但不管外界评价如何，从没有动摇过村上春树写作的信心和坚定自己的风格。
他的文风也受到了读者和评论家们的认可：总之村上的作品很有原创性，和别的作家写的小说都不一样。
这种令人欣慰的意见占大多数，作者认为只要是认定原创，认定特有的风格，就是对他胜过一切的赞美。
03
村上春树是个普通人吗？
广义上看，他是！因为他并没有天赋异禀。
从某个角度上看，他又不是，因为他活出了自己的精彩，做了自己想做的事，成为了自己想成为的人。
作为一个著名作家，他无非就是做到了：热爱、谦卑、坚持！
当然，还有对上天，对命运，对读者的感恩！