最近，總有學員跟我說，感覺讀書對寫作的幫助不大，讀了就忘，花了不少時間，沒有起到什麼作用。
那麼，今天我就來講一下，如何通過拆解經典著作提高寫作能力。掌握了這個方法之後，從此就告別讀書無用的煩惱了。
在學這個方法時，就要用到我之前課程中講過的“作家思維”。
01經典作品分析5步法
經典作品，之所以被稱爲經典而長久不衰，是因爲能夠引人深省。它是一個時代的產物，濃縮了這個時代各階層人物的命運，因而產生強烈共鳴。
比如，餘華的《活着》寫的是在大時代背景下，隨着戰爭、文化大革命等社會變革，徐福貴的人生和家庭不斷經受着苦難的故事。
（1） 時代背景：
經典都是記錄的那個時代，我們要想讓自己的作品能被傳頌，首先要學會的就是賦予作品時代背景。
比如，《白鹿原》，陳忠實就以陝西關中地區白鹿原上白鹿村爲縮影，通過講述白姓和鹿姓兩大家族祖孫三代的恩怨紛爭的故事。
表現出了那個地域老百姓從清朝末年到二十世紀七八十年代，長達半個多世紀生活方式、社會環境的變遷。
作品有了時代性之後，就有了社會意義。我們可以根據作家的作品瞭解以前人民的生活，瞭解歷史，瞭解那些我們不曾經歷的過的年代。
故事在不同的時代背景下，會有着不同的走向。比如民國的風流才子，在那個特定的時代下，可以說是突破封建禮教，但是放到當下就不合時宜。
時代背景是區別名家和普通作家的分水嶺，有了背景定位之後，作品的人物設置、場景設定等都將要與時代背景相呼應。
新冠疫情蔓延，未來我們也可以以此作爲時代背景，來書寫我們這個時代的故事。
（2） 人物設置：
孔乙己作爲清朝科舉制度下的犧牲者，穿着長衫就是合時宜的。魯迅先生筆下還有祥林嫂、閏土這些人物形象，都非常深入人心。
魯迅先生對他們的刻畫是通過故事情節而變化的，也就是說人物是隨着故事的發展而產生變化的，並不是從上場到下線一成不變。
少年閏土與少年的“我”相互結交，而中年之後再見時，就與“我”產生了階級的隔閡。
人物一定是會隨着故事的發展而動態變化的。比如我寫《餘溫》時，主人公王子的性格就是隨着家庭環境、社會環境等改變的。王子出場時是一副冷漠的撲克臉，後期生活的變化，使王子逐漸對生活有了希望，人也變得溫和了。
根據人物的成長，主人公的性格、三觀都可能產生很大的變化。
在閱讀過程中，我們要嘗試去分析作品中人物性格變化的原因。學習這種方法，用到自己的作品之中。
（3） 語言風格：
寫作是一種語言藝術，時代、人物最終都要通過文字展現給讀者，讓讀者通過作者筆下的文字產生共鳴。
有人喜歡王小波，有人喜歡餘華，還有人喜歡無戒。之所以讀者會鍾愛某位作家，或者某幾位作家，再或是某個時期喜歡某位作家，就是因爲每個作家都有自己語言風格，在長期的寫作過程中，他們都形成了具有特色的文風。
王小波的《黃金時代》與餘華的《活着》，時代背景同樣是文化大革命，那麼，有人就偏愛王小波的幽默而深刻；有人就喜歡餘華的簡潔。
在閱讀的過程中，我們要學習這些大作家的寫作風格，同時要去琢磨自己的寫作風格，不斷創新和探索，找到屬於自己的語言風格、行文風格以及敘述風格。這樣你纔算是真正意義上學會了寫作。
（4）場景描寫：
英國作家蕾秋·喬伊斯《一個人的朝聖》，可以被當做絕美環境描寫的範本。當你不會寫場景時，這本書能幫你開拓思路。
這部小說故事情節很簡單，就是一位退休老人爲探望病危友人而獨自踏上漫長的旅程。
“小朵的雲在地上投下影子，走得飛快。遠山的光影一片霧濛濛，不是因爲薄暮，而是因爲山前蔓延的大片空地。”
《一個人的朝聖》中隨處可見這種由天到地、由遠及近的描寫方式。當你在閱讀這本書的時候，要學會刻意去看她是如何描寫環境的。在平時的寫作中，可以通過用作者使用的方法來描寫環境和場景，長久地練習，可以幫助寫作者解決不會描寫環境的問題。
也可以通過閱讀名家的遊記、散文，來感受作家是如何準確敘述所見所聞的。這一切我們都可以通過閱讀來學習，同時把這些方法應用到作品之中，提高寫作能力。
（5）總結主題：
小學語文課上，老師就教我們總結中心思想。文學作品都是有主題支撐的，從某種意義上說是這個思想支撐着這部作品。
缺少了主題思想的作品，就像缺少靈魂的人。任何一部傳世經典作品，作者都是把他的思想融入到了作品中傳遞給讀者。
比如，《餘溫》我就是將勇敢面對原生家庭的傷痛，大膽改變就一定能實現自我療愈的觀點融入到了作品之中。
分析拆解一部作品的背景、人物、場景、主題、語言等就會發現他們之間環環相扣，是一個整體，不能割裂開。
我們在閱讀一部經典作品的時候，首先要明白，作者想要表達什麼，然後帶着這個問題，去看他是如何把思想融入到作品之中的，這樣我們在寫作品的時候，也可以用到這個方法。
02復刻大師寫作手法
按照作家的標準寫作，就要用上大師寫作手法。大師的作品拆解之後，就會發現，經典作品都離不開優秀的情節設置、深刻的人物塑造和具有特色的語言。
小說好不好看關鍵在於情節，通過用自己的語言來概括出一部作品的情節後，就能發現高潮和鉤子是怎麼設定的。
掌握了大師的設定套路之後，依葫蘆畫瓢也能設置出來。比如，我在寫一部有3個主人公的小說，有些場景只有1個人出場，我在對這樣的安排心理沒底的時候看了《挪威的森林》，發現村上春樹已經嫺熟地運用了這種手法。不僅是《挪威的森林》，日本作家巖井俊二的《情書》中，也有類似的人物出場方式。
復刻前輩的優秀技藝，心中感覺踏實了很多。我們在寫作的時候不要進入這樣一個誤區，就是人物多就一定好看。
人物精纔是最好的。《挪威的森林》只有2-3個人物穿插出現，整個故事依然很精彩。
經典人物是通過產生共鳴給人留下深刻印象的，就像魯迅先生筆下的阿Q。
再比如，讓人物豐滿，就要把變化過程寫飽滿。《狂飆》中高啓強從一個好人變成壞人是一個過程，從被欺負怕了的小魚販，到變成無惡不作的黑老大，作者用了充足的筆墨做鋪墊，描寫了高啓強的心理變化。
人物的命運是根據小說情節發展變化的，二者相互依存。人物寫飽滿了，小說情節也就自然推動了。《狂飆》中高啓強的變化就是情節的一條主線。
剛剛我們講到了讀者對作家有各自的喜好，那麼作家的語言特色也展現在刻畫人時，比如餘華在《活着》中，描寫外孫喫豆子撐死的情節，他就是客觀地描述事實。
通過對富貴看到場景後的動作、表情來展現出當時的場景。作者沒有一筆心理描寫，這樣就給讀者留下想象空間。
作家是通過文字與作者交流的。這種寫法是一種很高級的寫作方式，我們可以學習這種技法，在寫作品的時候，不要試圖去解讀自己的意圖，而是讓讀者去感受主人公的情感。
你看這些都是我們可以從經典作品中學到的方法。
03找好角度賞析作品
經典作品都有作家獨特的思考，我們在閱讀的時候僅從好與不好的角度看的話，我覺得是不夠專業的。
作爲作家，在賞析作品的時候，也要用專業的視角，從經典分析的5步法入手，思考閱讀後給自己帶來了什麼啓發。
每個人都有自己的需要，每次閱讀經典作品，可以從一個角度來解決自己一個問題。
比如，要學習人物極簡作品的寫法，那麼，我們就讀奧地利作家茨威格的作品《一個陌生女人的來信》。
通過這部被高爾基評價爲“真是一篇驚人的傑作”的作品，來觀察怎樣將暗戀的故事寫得清新脫俗、引人深思。
顯然書中的“信”就成了重要的工具，利用一份悽婉的長信，娓娓道來了13歲情竇初開女孩對成熟男性暗戀的故事。
這就是賞析的角度。要讓閱讀對自己發揮效用，就要靈活的運用。同樣是《一個陌生女人的來信》，你可以學如何精簡人物，也可以學怎樣找到一個好的創意，怎樣創新一種新的寫法和找到一個不可思議的切入點。
04寫在最後
總之，寫作者要運用作家的視角和思維，幫助自己通過閱讀提高寫作能力。
在閱讀的過程中，不要只單純去看，還要學會邊讀邊思考，邊讀邊做筆記。
按照經典作品分析的方法，對一部作品進行拆解，然後復刻作家的寫作手法。比如，通過莫言的作品來刻意練習魔幻現實主義寫法。
要讓閱讀助力寫作，方法很簡單，就是：帶着作家的思考去閱讀，從中得到啓發，然後通過復刻手法進行刻意練習。
這就是無戒在閱讀中學習寫作的方法。希望今天的分享對大家有幫助，歡迎評論區留言互動，聊聊你在閱讀中的收穫。