《摊破浣溪沙》
【清】纳兰性德
风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝萦。珍重别拈香一瓣，记前生。
人到情多情转薄，而今真个悔多情。又到断肠回首处，泪偷零。
一霎灯前醉不醒，恨如春梦畏分明。淡月淡云窗外雨，一声声。
人到情多情转薄，而今真个不多情。又听鹧鸪啼遍了，短长亭。
关于作者
纳兰性德（1655年—1685年），满洲正黄旗人，叶赫那拉氏，字容若，号楞伽山人。大学士明珠长子，清代最著名的词人之一。原名纳兰成德，避当时太子“保成”的名讳，改纳兰性德。一年后，太子改名为胤礽，乃复原名。康熙十五年（1676年）进士，授三等侍卫，寻晋一等，武官正三品，后升为一品。性德少聪颖，读书过目即能成诵，继承满人习武传统，精于骑射。在书法、绘画、音乐方面均有一定造诣。尤长于填词，与阳羡派陈维崧、浙西派朱彝尊鼎足而立，并称“清词三大家”。他的诗词不但在清代词坛享有很高声誉，在整个中国文学史上，“纳兰词”亦有一席之地。一生著作颇丰：有《通志堂文集》二十卷、《渌水亭杂识》四卷；词作则有《侧帽集》、《饮水词》等。
诗歌赏析
这两首《摊破浣溪沙》，又名《山花子》，不仅词牌一致，而且在词中同一个位置用了同一句词“人到情多情转薄”。纳兰容若曾有一枚闲章，上面镌刻的就是“自伤情多”四个字，由此可见这种重复不是巧合，其中一定灌注了纳兰十分深刻的情感体悟。
今天的解读将从这一句词开始。“情多”为何会转向“情薄”呢？其实这里面渗透了一个中国文化最基本的哲学思想。《周易》说：“日中则昃，月盈则食”，日到了中天之后就要开始西斜，月圆满过后就要开始残缺。《周易》卦爻的演进到极端之处往往都不是吉象，如最为阳刚向上的第一卦《干》的最上面一爻却是“亢龙有悔。”
凡事均有度，过犹不及。所以儒家一直讲究中和、适度，反对极端的大喜大悲。如孔子赞美《关雎》从来都不是如浮士德那样：“啊！你真美啊！”而是说“乐而不淫，哀而不伤”，作者渗透在诗里的情和文字在读者心中所唤起的情都是有节制的。
大家比较熟悉的“人到情多情转薄”的例子恐怕就是《红楼梦》中的贾宝玉了，宝玉的“多情”不仅仅局限在爱情，而是扩展到对世间一切美好的珍惜与怜悯。所以他以真心对待身边的每一个人，无论是呆霸王薛蟠还是刘姥姥口中的那个红衣女孩。他对世间一切女子的爱也是源自她们身上如水的轻灵与干净。这种以赤子真心面对这个世界的态度，纳兰和宝玉还是挺一致的。
然而经历过大观园群芳的渐次凋谢，经历过家族幻灭的人世兴衰，宝玉终于大彻大悟，真正体悟了“色即是空”，选择抛家弃子脱离红尘，进入了全然的“空”的境界。所以甲戌本红楼有一则眉批透露，在《红楼梦》遗失的八十回后有一张警幻情榜，宝玉所对应的是“情不情”三字。“情”与“不情”间，从来就没有那么深的隔阂。
当年宝钗生日，面对宝玉对鲁智深“赤条条来去无牵挂”的吟哦，宝钗惊呼：“不好，这个人悟了！”而纳兰在这两首词的表现又何尝不是“悟了”。纳兰性德这两首词恰恰就是从“情多”转向“情薄”的象喻。
柳絮和浮萍都是无根漂泊之物，所以古人常常以为池中浮萍是飘落的柳絮所化。荷花亭亭直立，不事枝蔓，但其根茎却是由世间最柔弱却又最难以扯断的藕丝连就，“丝”与“思念”的“思”谐音。所以虽然理性上懂得多情并非好事，面对无依无靠的柳絮、浮萍，面对“绕指柔化为百炼钢”的泥莲，纳兰的“情”还是随物而起了。上阙末尾，词人虽学佛陀，故作拈花一笑的淡然态，但剧烈的情感终究还是袭来了，接踵而至的就是肠断，就是泪零。
在第二首词中，不难发现，纳兰的情感通通隐匿起来了。人喜欢酗酒，喜欢做春梦，实际上都是喜欢那种朦朦胧胧，轻飘飘，飘在空中的感觉。现实太棱角分明，爱谁、恨谁、思谁、念谁、怨谁，为谁辛苦为谁甜，你都太清楚不过。但梦中和醉中是不一样的，你只有一个淡淡的情绪，说不清道不明。
所以第二首词中，再也看不到“思”，看不到肝肠寸断，看不到眼泪：
淡月淡云窗外雨，一声声。
又听鹧鸪啼遍了，短长亭。
云淡月细，雨声淅淅沥沥；长亭连短亭，鹧鸪声声，啼遍了塞北江南。几丝怅惘留在这令人回味的画面里、声音中。这就像是出家后的宝玉面对晨钟暮鼓的情绪。这种情绪不再与任何具体的个体相关，而是融入了天地风雨，“好一片白茫茫大地真干净”。