想从事游戏行业的建模的话，模型和贴图的知识都得学，MAYA和3DMAX只能说是基本要学的，Zbrush能够提升个人价值，之后能给你建好的模型做出好看的贴图，才能算是一个游戏建模方面能干活的合格从业人员。
新手入门的话，个人建议从MAYA学起。真正工作的时候MAYA和3DMAX都要会一点，3DMAX和MAYA其实已经可以模型互导了，而且虽然行业里用MAX和用MAYA的公司都有，但是如果放眼世界来看，国外游戏动画院校、游戏公司和工作室在工作流程中更常用MAYA，也就是说如果你将来想参与外包一类的工作，很可能为了对接国外的客户还得用MAYA。再加上其实MAYA和3DMAX在游戏建模方面的核心思路比较相近，熟练一个之后转学另一个会比较容易上手。想学次世代游戏建模，需要免费软件工具和资料包，都可以加q群 630838699【戳我立即进入学习社区】
只会MAYA和3DMAX的话，大概率产出的模型是什么材质贴图都没有的白模，或者是带有一些简单的贴图模型，大概像下图这样：
在真正的游戏制作中，为了制作更好的贴图，我们会用到其他一些软件去继续下一步的流程。
顺便一提，未来可能建模师这个工作会更加细分到角色建模和场景建模方向，在游戏行业里，角色建模场景建模的流程是不同的。
在角色建模中，要用到Zbrush去进行各种细节的雕刻。在游戏行业里Zbrush的主要作用是制作大量细节的高模。像这种：
尽管这个模型看起来简单，但是上面的各种纹理细节，比如肩甲上的裂痕、手指甲、手指上骨节的起伏，用仅仅用MAYA来制作就……。过去这样的纹理很可能是贴图，有了Zbrush之后，大部分有机形体的角色，怪兽，写实风格，或者是stylized风格的的角色基本都要进Zbrush雕点细节。
尤其是在次时代游戏的制作中，Zbrush在进行角色建模的时候是必不可少的，主要用来进行复杂的细节雕刻做高模，project到低模上形成各种图，尤其是normal图。在比较写实类游戏建模时，基本都是先在MAYA或者MAX做一个粗模，然后导obj模型进ZBrush里进行雕刻，比如五官衣服褶皱一类的细节。事实上，现在人物模型穿衣服的情况下，很多还会用Marvelous designer来制作布料一类的模型，来模拟布料穿着在角色模型上能形成什么样合理的布纹。
做3D游戏模型，仅仅是白模根本不够，懂得做贴图很重要。目前国外次时代游戏行业的材质贴图方面的工作基本都是走PBR流程，随着大家游戏硬件越来越强大，未来游戏基本都是朝着次时代游戏的方向走。
同样的，如果用户对游戏的要求和审美能上去的话，国内游戏公司也会往这个方向发展。光会做高模也是不够的，因为游戏里运行的模型都是低模，为了让低模呈现高模的细节，我们还需要学习各种贴图的做法。做贴图，根据游戏引擎的需求，我们要学substance painter来制作其他贴图，选择Unity或者Unreal，由于他们两个不同的工作流程，我们需要不同的贴图：三张两种工作流程都需要的AO（Ambient Occlusion）图，Height图（高度图），Normal图，和六张根据最终引擎制作不同的Metal-Roughness流程的Base Color图，Roughness图，Metallic图 以及Specular-Glossiness流程的Diffuse(Albedo)图，Glossiness图，Specular图，其中Metal-Roughness流程是对应Unreal引擎，Specular-Glossiness流程三张图对应Unity引擎。这些图基本就如下图所示：
总之，要学substance painter。
而如果你将来要从事场景建模（Environment designer），除了MAX和MAYA，以及Zbrush，你还需要学各种材质的创建，比如substance designer，能够极大提升在场景建模工作方面的竞争力。主要工作流程依然是先MAX或者MAYA完成大体块的场景建模，之后用Zbrush在这些大体块结构上增加部分的细节结构，剩下的就是直接丢进unreal引擎，然后把在substance designer里做好的各种材质丢进unreal，给场景添加植物、石块甚至一些浮雕的细节。
如果这些材质做的足够好，在游戏引擎里效果就会逼真。目前次时代游戏场景建模已经越来越流行用substance designer来制作各种材质，使用这个软件制作的各种材质为游戏节省了大量资源，这也是未来游戏行业的大势所趋，这种工作流程的好处主要是在场景中不要再花心思在修正UV之类的工作了，很多3D材质能够参数化的重复使用，而且能够做出非常精美的材质。如果想从事游戏行业里的场景设计师，越早学会Substance designer的Procedural Generation制作各种贴图材质，未来的工作前景就会越广阔。