有朋友提問：爲什麼明朝的楊慎所寫的《臨江仙》，會出現在羅貫中《三國演義》開篇詞？
這是版本問題。
比如咱們的翻譯家翻譯了一本外國的小說，譯書的過程中覺得這書寫得實在太好了，又不願意像批註本一樣去亂七八糟批註破壞原書的整體性，在沒有寫前言、後記的情況下，找到一首或者自己寫了一首詩抒發心情，左看右看覺得和這書翻譯之後非常相配，翻譯家就把這首詩放在了翻譯本的前面，類似於導言或者總結。
而以後的重印版本就都根據翻譯家的版本，將這首詩印在了書的前面。那讀者會不會有懷疑，爲什麼一本老外寫的書前面會有一首古詩？
《三國演義》前面有《臨江仙》也就是這麼回事。
羅貫中是元末明初的小說家，而楊慎的這首《臨江仙》的問世至少在羅貫中後一百年。所以肯定不是羅貫中自己加在前面的。
也不是楊慎加在前面的。按照常理來推斷，肯定是在明清的《三國演義》版本整理中，後來的編者加上去的。
羅貫中的三國小說，也不叫《三國演義》，而是《三國志通俗演義》，比較明確地指出了小說脫胎於《三國志》歷史文獻。但是小說在流傳過程中肯定有各色增減，在宋元明的時候因爲格律詩的完善，作者在進行小說創作的時候，不可避免地會加入大量格律體的創作。
這本身沒有問題，但是格律體放到三國時期，就不那麼對味了。我們學習詩歌史的時候就知道，音韻學到南北朝才成熟，而平仄格律的出現要到唐朝了。所以三國中的人物要是口吐七律，那是非常荒謬的事情。就好像《西遊記》、《封神演義》中的上古神仙說普通話一樣，雖然是文藝創作的需要，但是卻脫離文學邏輯。
清初的毛倫、毛宗崗父子就對《三國志通俗演義》進行了整理、刪改，將一些不合理的詩詞去掉，或者加上“後人雲”的說明，不讓小說中的人物跳脫出歷史情境。這個版本就是正式命名爲《三國演義》的版本。
而楊慎的這首《臨江仙》：
滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空。青山依舊在，幾度夕陽紅。
白髮漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。
因爲非常契合三國故事的分久必合合久必分的故事梗概，讓人生出滄海桑田的荒涼意味來。毛氏父子就將這首詞放在了他們這個版本的三國故事的開篇，也算是他們對《三國演義》的理解和情感認同。
我們現在流行的就是這個版本，所以這個問題只要理順了主體，就搞清楚了。
我們應該這樣說，清初毛氏父子的《三國演義》引用了明朝楊慎的《臨江仙》。
這不就合理了？
