欣赏一幅艺术作品，我们通常的途径是通过手机屏幕、电脑大屏、或是去展览馆看复制品；最隆重的是去大型严肃的博物馆或展览馆看真正的大师原作。当然因为年代和区域的影响，有些作品我们看不到原作。观看的途径不同，观感也不同，差别之大甚至是一天一地。
您有没有遇到这种情况，我们慕名用手机看一幅作品，仔细横看竖看放大观看，但就是看不出它好在哪里。
或是这种情况，我们自己用手机拍摄了一张满意的照片，在手机上看感觉很好，发朋友圈获得无数点赞；但当我们传到电脑上观看时发现画面模糊或构图较差。 这就是不同的观看方式带来的区别。
下面这张摄影作品是著名的莱茵河二号（Rhein II），很多人第一次用手机或电脑看的时候，没有什么感觉，甚至心里会想这种作品，我也能拍出来。在网络上了解了作者德国艺术家安德列亚斯.古尔斯（Andreas Gursky）的创作理念后，回头再仔细看，可能还是不得要领。
百度介绍说，该照片在构图上令人赞叹，描绘了一条完全没有轮廓小路、草地、河流、和灰色的天空，它们形成了几乎完美的水平结构。这是德国艺术家安德列亚斯.古尔斯（Andreas Gursky）的作品。就是这幅作品在2011年11月8日的佳士得拍卖会上以433.85万美元成交。据称，这张《Rhein II》经过了数字化处理，作者剔除了工厂、行人等各种会让人分神的元素，只留下河流和草堤。你能看出这张作品的卖点在哪里吗？佳士得拍卖行的解释是这样的：我们不是希望人们看完这张照片就猜到这是莱茵河的哪块区域，我们希望赏画者可以欣赏这片“柏拉图式的水域”。古尔斯基自己的解说是：我对莱茵河不平常或者独特的景观没兴趣，而是关注它可能存在的那些最当代的景观。
知道了这些信息再观看下图，有什么感觉？没有！大多数人可能还是感觉平淡无奇。 莱茵河照片实际大小是2.8米×4.5米，当你站这样一幅巨作面前，感受到宽广的河流，清楚的看到涌动的波纹，勃勃生机的每一棵草的时候，你就知道这个作品具有怎样的感染力了。 这种感染力不是手机和电脑图片能给你的。
有条件的话亲身去博物馆美术馆艺术馆，去亲眼看看原作，才能更好的理解创作者在创作这副作品时候的心境和投注的心血。去阅读原作，去了解作品，去探索作品才能感受到这些艺术作品想传达的信息。