這次學畫總覺得又是自己的一件劃時代的事情。
有些事我們堅定地相信自己是不會的，沒有天賦的，做不好的。畫畫對於我來說就屬於這樣一件事。
確實，從小到大我就沒畫好過什麼。小時候的圖畫課似乎一直是被剝奪掉的，被改成了不知什麼課。而假如曾經有過需要信手畫點什麼的時候，我也是連最基本的小人，小花都笨的畫得極其醜陋。
我是沒有繪畫天賦的。這點我早就斷定了。好在這件事不影響我喫飯，也不影響我職業發展。所以不好就不好吧，我不自卑也不糾結。
周圍的人這兩年越來越多有開始學畫的，偶爾看到她們的畫，我有點羨慕，不過又立刻打消自己想學畫的念頭。因爲我相信我是畫不好的，甚至我看着別人的畫腦補我畫它的樣子，怎麼着也想象不出來。
這次因緣際會，我組織了一個繪畫班。爲了號召別人，我自然而然地宣佈我也會一起學。
宣佈了之後，我忽然覺得這似乎是我鼓起勇氣面對自己一個“我不會”的信念。
這樣的面對來得恰是時候、因爲最近我發現我有好多的“我不會”的信念。我也發現我是個特別保守的人，劃地爲牢。
開始畫了。第一堂課裏我畫的真的難看極了。當然，其他人也不知自己在畫什麼。我得意地將色塊隨意地塗在紙上，爲自己第一次隨心所欲地支配和組合顏色而興奮與激動。
我好像沒有過這麼暢快的時候。沒人指揮我，沒人來打分，我知道畫得不好那又怎麼樣？我還是願意拿不好駕馭的黑暢快地塗在紙中間，說那是瀑布，再畫上藍色和橙色的兩筆也是瀑布。然後是草地。腦子裏想着草地，手不由自主去拿的卻是紅色顏料。塗着紅色草地時，心裏好爽。再加一個太陽吧，藍色的，螺旋形。螺旋的最後一圈畫完時我的畫筆不由自主地給它加了一個尾巴，卷卷地垂下來，這成了一個氣球？我真的不那麼在乎它是什麼。我就覺得這樣的隨心所欲真的是暢快。
這一幅畫真的不好看，然而卻是我第一次感覺到了自由。自由思考，自由創造，放空大腦，這不正是我所追求的嗎？
有幾位畫得好的，讓我明白畫的時候不能光隨心所欲了，還需要一點點的構想。
第二天我興致仍舊高昂，嘗試將腦海裏印象深刻的月亮畫出來。配色簡單，基本上沒有調色，拿着顏料本色直接用，倒是不難看。這可以稱得上我有生以來第一幅成形的畫作。我簡直愛不釋手。
最鼓勵我的是我的兩個孩子。我每對畫作懊喪時，兩個孩子都真誠地說媽媽、畫得好。
然後我又繼續嘗試畫我腦海裏神祕的夜空。夜空似藍似紫的顏色我嘗試調出來。努力將內心中的圖景繪製出來是一件令人激動的事。將顏色混合後成爲新顏色，加一點或減一點某種顏色就成了一種新顏色，無數的可能性，這樣的試驗過程總是給人驚喜。兩幅夜空，像孩童的畫，我卻很滿足我終於創造了屬於自己的夜空的顏色，雖然還不是心目中的那種神祕透徹，但已經很滿足了。
前幾天去聖淘沙拍了一張日落的照片，我心癢癢地想畫。天空太難畫了，我無奈地用畫筆盡我最大的努力去畫雲朵，倒別有風味。老師誇獎天空畫的很有深度。孩子們也很喜歡這張。
老師教了一下如何利用水的多少來製造不同顏色。這讓我解決了我的顏色總不均勻的問題。以前追求夜空的深色調直接上色，於是畫紙上留下了明顯的畫筆的痕跡。現在嘗試加水一層一層地上色，顏色最後也夠深，卻均勻了許多。
我大概與夜空是有緣的。halloween晚上和小朋友們走在外面一擡頭看見的樹影和圓月擊中了我。我拍下了照片，畫它。
技法上無法將樹影畫得那麼逼真，就粗放地用自己的方法畫了一堆代表樹葉的暗綠色。中間窄窄的灰色天空。月亮完全畫不出來我想要的光芒，上了好幾層色，紙都快被我畫破了也畫不出來。就這樣吧。發出來之後居然好幾個人覺得這幅畫很獨特，很喜歡。我自己其實也蠻喜歡的。粗放的樹影有一種獨特的神祕感。孩子說像森林裏的河流和水中月亮的倒影，有朋友說是綠色的大海和海中的荷包蛋—月亮畫得太像雞蛋了，我也覺得很像蔬菜色拉。
再畫的三個跳舞小人很隨性，代表着我和兩個孩子。第一次嘗試畫人，爲了嘗試而已，試驗一下。
我就像剛到魔法世界的好奇的孩童，隨意嘗試各種想法和主題。這本身就特別的爽。
然後照着照片畫了三幅。兩幅夏天去的好友老家附近的寺廟。我天然熱愛幽靜小徑。完全不懂怎麼畫房屋的我大膽嘗試，第一張屋子畫得像躺在地上，第二張有了那麼一點透視的感覺，右邊那面牆卻整個畫得變了形。可這又有什麼關係，興致勃勃認真地完成它，發到繪畫班的羣裏和朋友羣裏。好友說特別喜歡我這拙樸的風格。我呵呵笑道：“我現在特別能看懂梵高的畫。梵高真的就是不會畫，所以是一種獨特的風格。”朋友說也許這是你的獨特風格，是你的天賦。其實我真的無所謂有沒有天賦，畫畫是一種樂趣，享受即可。
還有一幅是希臘聖托里尼島上的夜。那是一幅一直停留在我心中的圖景。在聖托里尼玩時，夜晚從房間出來，沒預備好地直接被映在水面雪白的月光擊中。
這幅夜空的顏色調了好久，其實仍然不是照片上的藍，但我不能調得更像了。整個畫出來感覺還不錯，那種靜謐我好像能感受到。先生終於開了他吝嗇的誇獎的金口。
最後這幅畫是想畫出我小時候住的地方的景色。單靠想象，構圖就要差一些。覺得房子畫得很醜陋，農田也不是那種感覺。我在畫面上修修改改，跟着感覺這裏添一點顏色，那裏加一條線。
畫作都是每個人心裏的東西。你不能知道最後的成圖是什麼，只能根據自己的感覺去完成它，直到你感覺完成了它。
這種沒有確定的目標和路徑，自己在不確定中摸索的感覺不正是許多人或缺的嗎？
畫了四周，我不會畫畫的魔咒打破了。我雖然不認爲自己是有天賦的，但現在我相信我是可以畫的。
許多人說我不會，我畫不好，或者別人畫得那麼好我畫不好，其實從不會到會，從不好到好，只有一個方法，那就是去做，去練習。四周裏，我無疑看到了自己的進步。而假如我不去畫，我現在肯定還停留在第一幅畫的水平。
對待畫畫如同我們對待生活。畫畫時敢於嘗試代表着生活中的態度，畫畫時特別拘謹代表着生活中一樣的拘謹；畫畫時因在意好不好而不能下筆，生活中也如此。
希望自己在生活中發生的改變，完全可以在畫畫，在任何其他事情上進行。
在畫畫中覺察到束縛自己的各種想法和信念，然後突破它，在生活中你也就會形成這樣的意識和習慣。這是這個繪畫班的要義。