陳芊芊大火後，不久官方便傳出將拍續集，且劇組放出趙露思因檔期問題不再出演，將改由於正手下力捧的小花白鹿接演的消息。聯想到11月某期快樂大本營，趙露思、白鹿同臺，二人同穿紅衣，趙露思扮演陳芊芊角色，白鹿扮演招搖，而白鹿在臺上多次展現陳芊芊或趙露思的某些特徵，帶口音說臺詞，臺詞間混雜韓語（疑似模仿趙露思在《我喜歡你》劇中場景）、動作或對話展現沙雕搞笑的一面，讓人不禁聯想到，這或許是白鹿團隊或陳芊芊劇組在做角色試水。
按既往"翻拍難出彩，續集易撲街"的劇坑經驗，對陳芊芊續集其實我並沒有報太大的期待，可是陳芊芊首部這麼成功，並且主創們看得出來非常有靈氣，再出精品也未可知，所以很想從觀劇者角度給出一些個人意見。
【靈魂人物陳芊芊——白鹿能不能詮釋好】
陳芊芊是這部劇名符其實的靈魂人物，故事情節圍繞她展開，她起到了改變玄虎城、花垣城歷史以及劇中主要人物命運的作用。而趙露思出色地完成了陳芊芊逗哏角色，
白鹿接拍陳芊芊的風險其實頗大，因爲觀衆們先入爲主，心中已經有一個經典人物形象：就是趙露思飾演的陳芊芊，說起陳芊芊，便會自動套上趙露思的臉，不管白鹿演好演壞，都逃不開跟趙露思的對比PK。
不外乎兩種結果：演得不好——果然趙露思後無陳芊芊，白鹿毀了陳芊芊；演得不相上下或更好——白鹿挺不錯，不過我還是比較喜歡趙露思。
作爲普通一名觀劇者，不是趙露思或白鹿的粉絲，我的心情很純粹，就關心劇好不好看而已。
陳芊芊到底能不能好看，表演能不能hold住編劇的大腦洞？如果《陳芊芊》編劇基調不變，還是保持原有的大腦洞、輕喜感，那對陳芊芊飾演者能否找準表演定位很重要。
白鹿小姐姐可以從幾個方面努努力：
一、找準"輕喜感"的表演着力點——去"正劇"化，製造鈍感（笨拙感）
白鹿不是科班出身，身上正劇的味道不濃，演戲時不太會端着，還是比較自然的。反而是鈍感的營造對她來說比較喫力。
首先，白鹿的妝容造型設計要更有針對性地貼近角色。
白鹿本身長相是瘦削精緻的，眉眼刻畫線條硬朗時，則偏精明英氣，如之前招搖等形象，是女強人、女霸主之類的超強女性，妝容和神態上都強調強勢、精明、不可輕犯的氣勢。
這類性格特徵如要在輕喜劇中呈現效果，通常以"反派倒黴"或"先抑後揚"的形式，且男性角色更易出彩也更易引起觀衆共鳴。
如香港經典喜劇東成西就裏梁朝偉扮演的歐陽鋒，電影裏的反派boss，喜劇效果在他身上的體現，總是在他一肚子壞水打算陷害或殺害正派，結果偷雞不成蝕把米、搬石頭砸了自己腳，當反派倒黴時觀衆可以肆無忌憚地哈哈哈哈哈哈哈。
還有一個很微妙的點，如果這反派滿臉猥瑣或兇狠，當他倒黴地收到報應時，觀衆們傾向於產生厭惡或者痛快而不是開心的情緒。
而如果這反派一臉憨態，壞得很明顯，倒黴起來以損壞自身形象爲主，則觀衆的心情會更加放鬆。比如梁朝偉在東成西就裏經典的肥腸嘴形象，害人不成把自己嘴巴毒腫了，還要一臉憨態地問：我的樣子是不是很挫？令人捧腹大笑！
如第二季陳芊芊性格有所轉變，變得更加精明開始搞事業，可以往"精英倒黴"方向走，第一件事就要把白鹿的妝容往憨態、圓潤、可愛上刻畫，否則精英耍聰明只會讓人覺得厭惡，精英耍聰明被反攻了也只會讓人覺得解恨。
這個點趙露思有天然優勢，因爲她的臉本身就屬於包子臉，鈍角多銳角少的憨憨類型。白鹿則要修飾更多一些，比如她那略顯刻薄和銳氣的高顴骨。
如果白鹿版的陳芊芊想有所突破，塑造出不同於趙露思沙雕風格的、有白鹿特色的喜劇把式，那麼光靠妝容和倒黴劇情來營造笨拙感還遠遠不夠。
建議是，白鹿徹底忘掉趙露思的表演，她應該去融入陳芊芊劇情的文化，挖掘自己性格中"沙"與"屌"的一面。
快本里白鹿也有一兩個搞笑場面是帶着白鹿自身特色的，如吊威亞被卡在樹丫上盡力抓撓往上的樣子，這是白鹿式的"沙"，不經意地鈍感；還有她按劇情刺了成毅一劍，成毅那邊一溜的臺詞叨叨叨，白鹿上前拔劍再刺了一下，說到："怎麼話這麼多，是我剛剛刺的不夠深嗎"，這是白鹿式的"屌"。
林依晨飾演《一吻定情》袁湘琴如此成功，我們知道林依晨本身是個聰慧、沉穩的女生，而湘琴確是笨拙、一根筋的人，林依晨是如何詮釋的？精髓都在她與其他人的互動中，與人溝通時她都是反應慢半拍，製造鈍感。
陳芊芊自然與袁湘琴不同，也與第一季剛穿書的陳芊芊不同，白鹿須抓準陳芊芊的階段性特質，找到適合的表現節奏。
二、找準情節張力點——在人物關係中營造反差感
喜劇是需要共鳴的，包括角色間的共鳴，角色與觀衆之間的共鳴。
近期被羣嘲演韋小寶演了個"猴"的張一山，在人物關係共鳴感幾乎沒怎麼用心琢磨。
譬如詬病多多的張一山版韋小寶出場說書，就讓人看得渾身不自在。
首先臺詞上編劇目的就是爲了讓韋小寶以自吹自擂形式介紹自己，而實際臺詞空洞無物，一共就說了兩個信息：我媽是春華樓的妓女韋春花，我是她聰明絕頂的兒子韋小寶，其他修飾之語全是廢話。
沒見過這樣的說書，從單口相聲（脫口秀）專業角度論，說書場面只選取了一段自吹自擂片段，單口相聲（脫口秀）段落不完整，未能製造出笑果，反而讓人把注意力完全放在張一山浮誇的擠眉弄眼中。
再置身劇中人物，青樓裏的恩客誰會管你韋小寶是誰，而對觀衆而言，更是味如嚼蠟。沒有處理好人物關係，這一段既沒有體現出主角性格又沒有展露人物關係，對情節推動也全無裨益，可剪之。
有人拿周星馳版韋小寶的出場做對比，說周星馳版無人可敵。實際上週星馳版鹿鼎記，韋小寶的出場也沒有特別出彩，但他說書的內容講的是陳近南，這個出場起到的最重要的作用就是：拖出人物關係，推動情節發展。
所以張一山版是捨本逐末了。
第一季陳芊芊有幾大重要關係：陳芊芊和韓爍、陳芊芊和城主、陳芊芊和二公主。其中又以芊爍二人關係爲關鍵，以芊爍二人互動最具喜劇效果。原因在於編劇和主角對關係的處理得當。
一開始陳芊芊想逼韓爍毒死自己回到現實，笑點在於陳芊芊想殺死自己，韓爍以爲三公主心懷不軌而產生荒誕和反差。
後來，陳芊芊改變策略想主動推動情節，助韓爍獲美人奪花垣，同時弱化自身存在，而韓爍以爲陳芊芊心悅於他，漸漸丹心一片。笑點在於雙方目標不同卻殊途同歸的反差。
而在趙露思的表演中，並沒有太多浮誇的表演，反而是一本正經地、始終穩穩地立住陳芊芊的人物動機，笑點從荒誕不經的反差中自然迸發。
白鹿切忌走了張一山的路子，或是簡單模仿趙露思的東北方言、韓語發音，首先第一件事就要找準人物關係，找準動機，再從中尋找反差笑點。
一通分析下來，並沒有不適合演喜劇的演員，喜劇表演有跡可循。而且白鹿本身生活中就有逗比本質，說不定演完陳芊芊以後就跟趙露思一樣，沙雕上身了。
話不多說，坐等陳芊芊二上線。
