大家好！今天我們繼續讀的是《奧黛麗·赫本傳》書中的第五部分：時尚不是追逐，而是找尋自己。希望大家喜歡，謝謝！
婚姻不幸，感情受挫，都沒有影響赫本曾爲更好的自己。說完了赫本的婚姻觀，我們還要重點介紹的是她如何看待時尚。
在赫本看來，時尚不是追逐，而是找尋自己；
我有一個做醫美的朋友，總是往臉上打各種美容針，以來永葆青春，除此，她經常購買很多衣物，卻依然覺得很失落，覺得青春易逝，而自己還是留不住美麗，不懂時尚穿搭。
很多時候，我們很容易在潮流中迷失自己，卻忘記了真正的時尚是去做自己，是去追尋自己。
比如呢，提起奧黛麗赫本，很多人都會想到“高貴”“優雅”“美麗”這樣的詞彙，這個名字本身已成爲一個符號，一種風格，一種潮流。
赫本深愛這個世界，人們也愛着她，瘋狂地模仿着她，從她的衣着到她的妝容，從她的言談舉止到她的愛好，包括她喜歡養狗，都引領了一股風潮。
記者問赫本，女人和衣服的關係是怎樣的？
她回答得很有趣，女人不是單純地穿上衣服而已，她們是住在衣服裏面。
其實呢，赫本有自己的穿衣哲學。她被稱爲全世界最有品位、最優雅的女人，這是她優雅的衣着決定的。
說到時尚，她說，女人應該找到一種特別適合自己的穿衣風格，然後根據這個風格，再隨着流行和季節去裝點，去變化。
這句話影響了我，也成爲了我的穿衣哲學。畢竟，我之前總在大量地購買衣服，而後在這本書中，看到這句話，我突然意識到，潮流只是一陣潮流，並不能完全取代時尚。時尚是自我對身材的要求，品味的提升，以及對世界的理解。
就像奧黛麗赫本，她的衣服總是那麼優雅大方，簡單隨意中流露着一份高貴。她的風格，是專屬於自己的。
記者描述赫本的穿衣哲學是：“穿着休閒夾克衫出席一些要求正裝的場合，要比穿着正裝出席一些非正式場合好得多。”
在《羅馬假日》中，奧黛麗赫本的白色襯衣的造型開創了女性中性着裝的時尚風潮，事實上，赫本的日常服裝並不時髦，她喜歡穿男士的襯衣，把長長的前襟系在腰間打成一個結。
她對採訪自己的一個好萊塢記者說，襯衣太舒服了，髒了的話，洗洗熨燙一下就好了。
記者問她，你不會是自己洗衣服吧？
她瀟灑地說，對，我自己洗。
讀到這裏的時候，我被她身上這種自然又灑脫的感覺深深吸引了。所以，在《羅馬假日》中，她穿着白襯衣坐在自行車上，享受愛情，享受生活的樣子，真的很像她本來的純真模樣。
時尚，就是做自己，自然地去舒展，因爲人在最舒服的情況下最能自如地表達自己。
時尚，在我心中的理解，可能就是像赫本一樣認識自己的喜好，用最簡單的方式去裝扮自己。
在羅馬假日裏，有一個電影情節是安妮公主出逃，設計師伊迪斯海德爲她設計了一個休閒的形象，一個活脫脫的美國年輕人的典型裝扮。她穿着喇叭裙、平底鞋，長襪外面套着白色波比襪，這種公主的便服是一種混搭風格，這套衣服呢，很簡潔，不僅符合她飾演的角色，更打造了一個全世界的女孩用零花錢就可以模仿的時尚風格。
赫本的優雅，不僅體現在她所塑造的電影形象上，更有她對時尚獨特的理解。她的時尚品味一直站在世界的前沿，是經典中的經典，隨着時光逝去，並沒有磨滅她的光彩，反而洗禮了她的沉澱。
說到赫本的時尚，我們必須要提到紀梵希，他打造了赫本風格的優雅。
他也是赫本一生的摯友，兩個人的友誼從1953年，赫本到他的工作室挑選電影《龍鳳配》的服裝開始，持續了四十年。
紀梵希爲赫本打造的最出名的一件作品，是電影《蒂凡尼的早餐》中赫本•赫本穿的黑色連衣裙。關於女人的着裝，他曾說過，裙子必須配合女人的線條，而不是女人去配合裙子。
當然，她所塑造的小黑裙除了是赫本的經典造型，更是時尚界的教科書。
後來的小黑裙設計，都會參照他的設計風格，而小黑裙也成爲了優雅、美麗、高貴、知性的代名詞。每過一段時間，都會有一些女明星會模仿赫本的造型，穿她穿過的衣服拍照。
所以呢，我認爲赫本的時尚心經，不僅僅是內心對自由的嚮往，更是她友情的演繹。
她在無形中已經成爲了一種風格，但赫本並沒有因此驕傲，她反而更加努力地去閱讀，去跳舞，保持內心的豐富，保持身材的苗條，是她每天必做的功課。
所以，女人們一定要牢牢記住，堅持讓自己變得更好，今天比昨天好一些，明天比今天進步一點，比什麼都重要。
往下呢，我想給大家講一下她對細節的追求，成就了自己的熒幕形象。
奧黛麗赫本說，我的人生非常精彩，甚至賽過童話故事。我也曾碰到困境，但總有一盞燈在盡頭指引我。
而我認爲，這種指引，就是她對細節的追求。她一直尋找適合自己的服飾，妝容，拍照的時候，她也在尋找哪個角度纔會顯得自己更好看。她非常注意細節，不肯放過任何一個讓自己變得更完美的細節。
這種細節的追求，源於她童年的一段生活。
1944年，納粹軍隊幾乎橫掃了整個歐洲，赫本所生活的小城人民也承受了強烈的壓迫。赫本跳舞的舞鞋已經被磨壞了，她卻沒有錢去購買新的舞鞋。
我們前面也提到了，爲了可以繼續跳舞，她只好穿上了一雙木頭製作的舞鞋，是啊，這的確是一雙不可能被磨壞的舞鞋，但赫本的雙腳卻承受了常人難以想象的痛苦。
從那個時候，我們就能看到她身上對夢想的堅持和認真，多年後，人們稱她爲工作狂，其實正源於她不服輸，與細節較真的精神。
她說，無論做什麼，我都會嚴格要求自己，力求達到完美。
後來，赫本去法國學習舞蹈，她的老師蘭柏女士教學很嚴格，她希望學生有完美的表現，如果誰不幸做錯了，她手中的小木棍就會落在誰的身上。即使是輕輕地落下，也會將十八九歲的女孩的自尊心打得粉碎。
如果誰的動作做不好，那麼，蘭柏女士就會火冒三丈，嚇得學生們不敢說話。
不過，蘭柏女士說，她從不會對赫本失望，也不會懲罰她。因爲赫本是最用功的學生，她對自己的要求甚至比老師對自己的要求還要苛刻。
那麼，她對自己苛刻的要求究竟是怎樣的呢？
我來給大家講講她在表演中，爲了演好一個角色所做的努力吧。
她曾去拍攝《修女傳》，這是她演藝生涯中從青春少女轉型成成熟女人的一個重大轉折點。她特意拿出真正的修女的專注和謙遜的態度，去學習這個角色，學習拉丁文祈禱詞，爲了塑造出逼真的感覺，她還特意去熟悉了修女的每一個習慣的細節，比如她們佩戴面紗只會露出臉的一小部分，而這給表現各種複雜情感帶來很大的困難。
於是呢，赫本不斷地練習儀式禮節、誦經和下跪，甚至走訪醫院去觀察修女們在手術室裏怎樣幫助醫生。除此之外呢，她還特意飛到洛杉磯拜訪了路家修女的原型。
當導演看到她穿着修女的衣服，瘦弱的表情，給人一種走進減肥中心的感覺，赫本說：“我猜所有裹在袍子裏的修女們都是皮包骨頭。”
導演激動地說不出話來，只說了兩個字：“很棒！”
其實呢，無論是去扮演哪一個角色，都有新的挑戰。
赫本能將影片中的人物形象演得惟妙惟肖，正是她對人物角色細緻入微的揣摩，她常常把自己當成劇中的真實人物，這個角色需要掌握的知識，她都會努力去學習。
這便是赫本，一個沒有“公主病”的公主。
她外表柔弱，內心卻很堅定。對於生活和工作，她都會堅守自己的原則——追求完美。
無論有多少困難，她總能堅強地去面對，去克服，去適應。
好了，親愛的朋友們，我們今天分享《奧黛麗·赫本傳》的第五部分就到這裏了。謝謝您的閱讀，讀後有什麼想法請留言，謝謝！
