文學的創作，源於生活高於生活。繪畫藝術也同樣如此，源於現實又高於現實。在元宇宙時代，在AR、VR將越來越普及與盛行的時代，藝術創作也要不斷進行升級。否則，人類拿什麼戰勝人工智能呢？如同最逼真的繪畫也無法與相機拍攝的逼真相比。藝術家應該如何重新給自己定位？如何尋找到藝術真正的出路？從而憑藉手中畫筆去描繪相機無法拍攝到的曼妙景象，去創造出人工智能也無法生成的美輪美奐的多維的宏大宇宙氣象。
如果在數字虛擬世界中，在沉浸式體驗中欣賞到的景象依然是現實中的景象，那麼人們又何必跑到虛擬世界中去體驗呢？想象一下，如果虛擬世界中的山還是現實中巨石堆起的山，你會願意花很多錢去體驗這樣的登山運動或山谷探險活動嗎？你會說，那我不如走進真實的大自然，去觸摸可以親手觸摸到山山水水，以及每一棵花草樹木。
人類之所以渴望走進虛擬世界，因爲那裏有現實生活中所沒有的或者無法達成的一切。所以這個時代需要更多符合元宇宙世界的藝術作品。我認爲，恆甫老師的《心像無極》最是符合元宇宙的需要，爲人們創造了一個個無法在現實生活中看見的美不勝收的場景。每當我面對他這個系列的作品，這些靜止的畫面彷彿會在我眼前立體起來，活動起來，而我彷彿已經化身爲仙，飛身其中。這是一種極爲奇妙的感受。所以我很多次禁不住想，這個系列的作品應該成爲AR或VR遊戲中的宏大場景，並賦予它們一個個既有趣味又有意義的故事。或許，當人們沉浸或遊歷其中之後，會對生命有重新的認識。
人們渴望真理，但又討厭說教。所以啊，爲什麼不以遊戲的方式呢？如果因爲玩了一個遊戲，而人生進入一個更高的境界，那麼是多麼有趣與奇妙啊！
這是一種最善的喚醒。喚醒人最本真的性靈。聖人，不過如同嬰兒一般，無憂無慮沒有算計。真正的大德也似道一般，恍恍惚惚沒有固定的形體。惚啊恍啊，惚恍之中若有形象；恍啊惚啊，恍惚之中若有實物 。惚啊恍啊，惚恍之中若有所悟……
或許，在某種特別的場景之中，我們會懂得如何才能算是完全，知道了彎曲才能伸直，低窪才能充盈，破舊才能生新，少取才有收穫。因此聖人用這一原則作爲天下事理和模式。不固執己見，才能看的分明；不自以爲是，才能是非昭彰；不自我誇耀，才顯得有功，；不自高自大，才能保持長久。
狂風颳不到一個早晨，暴雨下不到一整天，是誰使它這樣的？是天地。所以凡是從事於道的人：求道的就與道相同；求德的就與德相同。與道相同的人，道也樂意得到他；與德相同的人，德也樂意得到他。
我以爲，恆甫老師在這幅作品中所要表達的，是宇宙對萬物的愛，太陽對大地的愛，以及人類對生命最赤誠的熱情。以熱情對待生命的，生命必也回饋同樣的熱烈。
這是一幅充滿了宇宙能量的作品，彷彿整個宇宙的能量都透過這個畫面向你撲面而來。這樣強烈的視覺效果與心靈衝擊，在現實的大自然中，我們或許曾經剎那體會過，但我相信，無論那一刻如何使你感到震撼，都不會達到這般震撼。
如同此刻，在和風中一片蔚藍、在夕陽下波光粼粼的水面令我心醉神迷。我站在半山坡上，近乎癡迷地凝視着被遠山環繞的水庫，內心充滿寧靜，也有感恩與敬畏。但依然無法達到上面這幅《心象無極》給我的視覺衝擊與心靈震撼更強烈。這就是爲什麼藝術有別於現實。藝術有一種現實無法達到的魔力，令人長久地沉浸其中，且引起無限的遐想……