纵观历史上的各大人物，有多少是死后才被人赏识，今天大放异彩的文学家艺术家们有多少在世的时候穷困潦倒，而死后作品流传千古？为什么当时他们不被赏识？如果放到现在会被赏识吗？
梵高，在拍卖会上作品都是以亿元被拍卖，现在他的油画作品成为流行的装饰图案，没有人不知道他的《星空》《向日葵》这两幅画，他的名字也成为印象派的代表，他的名字更是本身就带了艺术的气息，有人为他写歌，有人为他拍电影，如果梵高在天之灵知道他现在这么辉煌，又会是一种怎样的心情呢？梵高的画为什么当时流行不起来？网上查了一下，主要原因是说他：超前。他的作品与当时的主要流派和主题格格不入，买画的权贵们不欣赏他的画，一生只卖出过两幅画。
梵高不像小说里说的那么籍籍无名，他在巴黎期间，去阿尔之前，就已经小有名气了，还主办过一次规模不小的画展，展出了他、塞尚、比沙罗等一批画家的作品，这期间他还有追随者，也就是粉丝。他的画在世不出名更是有第二个原因在里面——商业运转。他弟弟也是欧洲最成功的华商之一，古比尔画廊当时在欧洲绝不是二三流的小铺子。之所以价钱不高，是有商业运作的因素的，在他生前，他弟弟以画廊的名义全部收购了他和高更的作品，不允许他向别人出售，对外，也保密，以造成他们的画没有销路的假象，这样囤积居奇当然有利于日后炒做。现在这种手段也不少见，很多画家都是和画廊签约的，俗话说就是被包了。
他的出名也是因为——商业运转。梵高的弟媳乔安娜。她继承了梵高550幅作品，并出版了梵高的书信。契而不舍的举办了六次梵高画展，最后在第七次火了。梵高死了之后，他所有的画被他弟媳继承。梵高的弟媳乔安娜在他死了之后的十年为梵高办了7次画展，前六次观众淡漠，到第七次才引起了轰动，从此各国的艺术馆就为梵高敞开了。
必须要提这样一个人：安布兹伏拉德（Ambroise Vollavd），没有他的慧眼，不止是梵高会蒙尘，像塞尚、毕加索、马蒂斯、高更、梵高、那比派画派这些如今耳熟能详的璀璨群星或许也会埋没于黑夜之中。艺术经纪人也是让画家出名的一个非常重要的角色，1895年他为尚默默无闻的塞尚举办盛大画展使其一举成名，次年又为梵高举办画展，投资艺术家也像投资股票一样，有商业的眼光。此人在现代绘画艺术史中堪称历史穿越版存在的天使投资人。在现代人仰望大师杰作之时，应该也由衷的会想到，历史中第一个转发、捧红、为大师拉粉丝之人。伟大！
原来，成名也是一种商业投资模式。
才华摆在那里不增不减，但是到了不同的人手上结果就不同。到现在，营销都是帮助成名的一种非常重要的手段，甚者还诞生了营销学，小到商品，大到人物都是依靠包装和推广，久看不厌，大家都说好，更何况权威人士都说好，乌合之众当然也跟着说好。“才”要“遇”，是要迎合“掌控者”的心，先靠营销传播，然后再靠口碑传播，才能走得远和久，靠营销传播，普通的都能被吹成优秀的，如果本身资质优秀那就是顶级了。这是商业运转的规律，是进入一个圈子的潜规则，画家用自己的才吸引商人，商人用自己的钱去显示自己的艺术品位，商业互吹，有后台才能走得快和远啊！在哪个圈子都一样。所以艺术家不能太有钱，有钱就是生产出迎合大众审美的普通艺术品，而孤独和贫穷能激发一个人的想象力和创造力，把艺术家的念想投射在他的画上面，人越穷就关注自己越多，观察力越敏锐，人越富就越喜欢关注外部世界，花钱享受，消磨自己的感官。艺术只是谋生的一种手段，是穷人挥洒梦想的依托物，要赚钱得去迎合买家的口味， 当时受富人青睐的画家也许他的作品没有那么多共鸣，但是只要得到金主的共鸣就够了，所以他生活得好，但是没有才华，而那些与众不同的画家却嫉妒，他明明画得不如我为什么赚得比我多，但是艺术到了一定程度技巧都能炉火纯青，关键是看你会不会卖画。
李贺也有才。他的诗想象力丰富，在唐代诗人中风格独树一帜，被誉为“诗鬼”，可是一生体弱多病，抑郁苦闷，经济拮据，27岁就英年早逝。想考进士却因为小人阻碍没法考，仕途失意，长得也不好看，用现代话说就是“屌丝”，唯独文学上有那么些才华，但梦想着却是走科举去仕途，这样的梦想一辈子没实现还早早去世了，就像现在的人一直考公务员没考上，还被人顶替或是因为政审不通过，但普通人的抱怨和李贺的抱怨大不一样，李贺把自己内心的抑郁不得志化作他奇幻的诗句，看着令人拍手叫好， 他希望被赏识被重用去做更大的官，也许是他的诗才给了他这样的底气。历史上很多诗人都觉得自己怀才不遇，比如李白、屈原、陆游等等，有的人因为身处乱世，有的人因为得罪了上级，有的人因为自己的政策得不到推展，总总的原因不能让他们更进一步，于是就写诗抒发这个世界的不公平，我这么有才就是应该干大事的人，如今却不给我做大事的机会，我就要好好吐槽一下！于是后人赏析便用了“怀才不遇”四个字概括诗人的境况，但细想来，这四个字很不妥。有文采和他们做官有什么才可以关联呢？虽然古时候科举制推行学而优则仕，但是文才和管理是两回事呀！有文才未必有治国之才，两个不一样的“才”怎样相遇？就算当官了，做不成事就因为不是好时候？因为天时地利人和都没有？难道不也是因为政策不合理，当时的关系没走开，放在现在不也一样。文人的怀才不遇确实很好笑，孟浩然写的岁暮归南山里有这么一句：不才明主弃，多病故人疏。唐玄宗看了之后说…你不来求官，我啥时候就弃你了……然后就把他撵走了。杜甫也是心直口快，当官没两天因为惹皇上生气被撵走了，文人有脾气， 压不住自己的性子就算当官了也不稳妥，成不了多大的事。
文学和艺术是视觉的产物，目的是钩住读者的心，利用情感的共鸣进行表达自己的思想，音乐用音符表达，画画用色彩表达，小说用文字表达，他们都有构建自己的最小符号和表达情感的一套方法，痛苦、贫穷、愤怒、孤独等负面的情绪似乎是艺术的灵感来源，觉得自己很了不起却无人赏识，于是更努力地榨取自己的思想和才能挥洒在作品上，祈求有人赏识，文人相轻，文人脾气大，可真有趣。
怀才不遇的人放到现在会怀才有“遇”吗？如果当事人还是一样的处境一样的认知那还是不遇，换作现代，他们用互联网发表自己的作品，也许会有一些追随自己的粉丝，若被哪个编辑或者艺术工作者看见了，邀请他们投稿，或许会有自己的收入，若运气再好点，遇上有人包装和推销，那就有人出名了，怀才有遇！现在这个时代能展现自己的机会太多了，互联网还有选秀节目让我们见识到了民间有那么多的高手，一点也不逊色于明星，因为他们没有被星探相中，没有被包装，所以才华只是才华，成为不了财富，而才华被看重的，就会接商业演出，比如“大衣哥”，短视频平台给了很多有梦想有才华的草根提供了“怀才有遇”的机会，这个时代的成功不一定要依赖于大人物，还可以依赖小人物，是普普通通的观众把他们推起，实现“网红明星梦”。只不过那个年代没有网络，他们的作品能流传已经是比普通人有着好得多的机会了，他们到现代也许也是互联网大军中的某个大V，那些互联网中的大V放在古代也许也是才华横溢的人物，他们都是身边的普通人，做了不一样的事被赋予了不一样的意义，因为爱表达，所以世人通过作品了解一个人，还有很多这样怀才不遇的人湮没在历史的长河中，那些怀才不遇的人已经是某种程度上的遇了，因为他们被看见的程度已经比普通人多了。
只是，现在的作品太多，少了深度，更少了直击灵魂的认同感，多是普普通通地抒发心情罢了，多的是调侃和视觉的冲击，科技冲淡了人间的温度，在快速高效的发展形势下，更看重利和益，文化的沉淀越来越浅，古人如果穿越过来了，他们的诗才还会有人欣赏吗？或许也是怀才不遇！
职业的尽头是从商从官，这类人做大是因为早就摸清自然社会和人际社会生活的规律，高度发展的社会各种职业各司其职，但总有高低之分，让自己活得更好不也是一种才？我们终极一身所做的不就是为了提升自己的社会地位？