说起动画制作人员，大家大多想到导演、编剧、动画师、声优等，其实还有一个很重要却容易被大众忽略的角色便是动画制片。
世界上原本没有动画制片，做动画的人多了，便有了动画制片。
在动画制作过程中，每部动画都可被视为一个独立的项目，项目中质量、进度和成本又是互相制约的。
因为预算超支或档期逼近导致动画制作崩坏的例子屡见不鲜，可见一个能够控制好“质量、进度、成本”的优秀项目经理对项目而言是尤为重要的，而在动画制作项目中，这个角色被称为“动画制片”。
而这一切都意味着限制，制片，永远是催进度给压力的那一位，甚至会要求牺牲休息时间加班，不免惹人烦躁。在日本动画《动画制作进行黑美》中，制片哪怕作为主角也是被画成一道黑影的角色！
动画制片作为项目管理者，主要负责动画制作中人、财、物、时四个方面的管理工作，其中“以人为本”是重中之重。
制片需要面对的“人”大致可分为四类：外部的客户、合作的外包团队、内部制作团队和上级。
想要做好同时与这么多人打交道，性格很重要，情商也很重要，但最重要的是尊重他人，坚守职责。这篇便围绕“人”来详细介绍一下制片的职责。
01 对客户：温柔似水，外柔内钢
与客户的沟通可分为前中后期：
前期
前期主要和客户沟通项目细节需求和参考素材。
一般项目主要需求会在前期同业务沟通阶段就了解清楚（比如片子的主题、背景、风格、片长等），到制片这里是确认客户关注的重点和细节，因为大部分客户并非动画专业出身，做项目的目的不同关注的点自然也会不同。
比如某国企客户的项目，需求是制作宣传企业文化的系列动画，动画重点会关注领导的发言是否准确，一个语气词都不能多！场景中出现的文字，比如墙上的标语都需要注意，对于动画表演反倒没那么在意┑(￣_￣)┍
项目需求的准确与否对后期制作的影响巨大，遇到不明确的意见，一定要先内部讨论，再统一向客户确认哦~
此外参考素材也很重要，哪怕只是一个办公桌，你想的和客户爸爸要的可能就不是一回事。
一次客户爸爸说“要一个办公场景，就普通格子间就行”，于是我们就画了一个这样的：
可是，高大上的客户爸爸要的是这种带转角的：
虽然此时制片的内心是崩溃的，但如果能画之前把两张图给客户确认一下，或是请客户拍一张他们实际的办公场景便不必如此反复。成本、时间甚至专业度，就是这样一点点抠出来的！
中期
中期与客户的沟通更多的是审核，为了减少反复修改，一个片子不可能到成片再拿去给客户审核，于是会有策划案审核，脚本审核，设定审核和成片审核几个步骤。此时面对客户，一定要柔情万分~
给客户发资料之前，务必自己检查一遍。并非是对制作内容本身的检查，而是对可能发生的意外检查。比如压缩包打不开啦、片子没声音啦，或者是针对客户关注的点逐句检查配音和文案是否一致之类的，事情虽小却体现着诚意。
后期
理论上，如果每一步客户都确认，到最后片子就会顺利完成。然而事实上，客户推翻自己最初想法的情况也十分常见。
遇到这种情况，先了解客户的需求和背后的原因，然后内部评估实现的可能性和工作量。
如果内部评估后决定要加钱或和客户协商延长制作周期，制片就勇敢的冲上前线协商吧！
如何冲上前线？改变客户的想法毕竟非常困难，但并不代表不能沟通，客户只是期望达到想要的效果，对制作的时间和人力成本并不了解，此时一定要耐心的解释，晓之以情动之以理。
制片作为制作方的最前线，一定要力争维护制作方的权益，理智且坚定的表达自己的观点，展现出你的态度！
此时屏幕的另一端，客户爸爸只看到温柔的文字，却看不到上一秒还在暴走的我。
老实说作为制片，接触的客户多数也是甲方负责执行的人，对方和我们的心情也是一样的，这个片子他的领导满意了，他的工作才算圆满。
项目沟通久了，和对接的客户聊点其感兴趣的，缓解一下严肃的气氛也不是不可以啊~那位分享了好几个暴走表情素材包的少年，你还记得我吗？
PS: 如果是自己公司的原创项目，就不存在客户啦~
02 对外包：坚持原则，惺惺相惜
当内部产能不足时就需要外包团队上线啦！
外包大到公司，小到小团队甚至个人，共同点是“懂制作懂专业“。与外包合作的过程主要注意以下三点：
谈合作
外包千千万，找到最合适靠谱的却不那么容易，这时就要靠制片的火眼精金来辨别。
一般和选定的外包初会时先测试技术是否过关；条件允许则尽量去对方公司实地考察其规模环境；待到谈报价时一般会请对方到自己公司，一方面可以介绍下自己公司，互相增强信任；另一方面毕竟是在自己主场，谈价格时给的更低更有自信。
签署合同时一定要提前慎重评估双方的收益，项目如若未能按时完成，合同的作用就凸显出来，万不得已时达到上诉赔违约金的程度也不为过。
预留时间
确定合作签完合同后可并非万事大吉，最重要的才刚开始，即制片的奥义——保证进度！
想要保证稳定靠谱的合作，除了合同的约束，在前期制定计划时就尽量留有余地是制片的制胜法宝。提前预留好弹性时间，哪怕外包延期也不会影响整个项目的完成时间。
催进度
即便提前预留好时间，也无法保证项目进展过程中不会因意外而延迟，此时就要拿出制片的看家本领——花式催进度。
尤其是初次合作的外包更要慎重，紧急时夺命连环call都是小case，做制片不怕被嫌弃，就怕脸皮不够厚，毕竟项目按时完成才是最最重要的！
此外，准确提供素材、明确制作要求等都能减少沟通成本，提升双方效率。
一个城市的动画圈本身不大，动画人之间不用6个人也能扯上关系~今天你是甲方，明天也许就变成乙方，大家本是同根生，相煎何太急。
03对团队：明确责任，真诚相待
内部制作团队包括制作人和导演等，主要沟通三件事：计划、素材交接和进度。（因素材按制定好的规则交接即可，下文就不展开了~）
计划
订计划是为保证项目正常运转，然而变化永远比计划多，制作往往不能轻松完成。此时提升大家的参与感、激发每个人的主人翁意识，才能保证团队效率和产出。
制片算是最早了解整个项目的人，计划制定之前先告知团队整个项目的背景、目的、质量要求、档期要求、成本要求、截止时间、每月乃至每天的预计工作量。
其他的诸如这个项目多么重要、领导有多么信任我们、完成了可以分多少钱去哪里嗨，都可以选择性传达，饼画的够好讲得够清楚，大家自然懂。
计划制定过程中也务必和主要成员确认沟通，既可以让专业人士评估可行性，也能提高团队参与感。
大家都出于对动画的热爱走到一起，每个人都发自内心地对自己的工作负责，才是一个团队应有的羁绊，世界才会充满爱与和平。
进度
制片和制作人员的关系很微妙，一方面没有明确的上下级的关系属于一个战壕的战友；另一方面制片作为进度管理者难免惹人厌烦，偶尔被制作人员吐槽“不干实事就知道催”的时候也充满无奈。
然而所谓催进度，其实并非单纯的“催催催“，而是对进度跟踪、了解实际的制作状况问题，并及时做出调整优化。
有时候制作人员对档期并不关注，一心创作忘了时间很正常，作为制片有提醒的责任。
也有时为做出更好的片子，一些要求可能难以在档期内完成，此时要和导演积极沟通，在平衡资源的情况下尽量满足。
另外大多数制作人员往往只了解自己负责部分的进度，对整体进度并不了解。定期向团队内汇报进度、保证信息透明也是制片的责任。进度一般会使用简介直观的图文形式呈现，诸如下方的甘特图：
态度
对内沟通彼此都很熟悉，只要真诚对待、互相尊重大都能配合的很好。
诸如遇到制作大神时自己也会肃然起敬、小心翼翼不敢打扰233
有时也会委屈受气，但切记对事不对人，万不得已吵起来控制情绪、尽快沟通清楚解决问题，没什么是一顿火锅解决不了的，大不了就两顿！
此外，还会有跟公司其他部门的沟通，比如行政、财务等职能部门。遵守公司的规定，保障团队的正常运行即可。
作为一个部门行政兼人事兼财务和茶水小妹的制片，希望能像一位前辈说的一样“万事有我，众卿安心”。
04对上级：趁早汇报，拿出方案
这里的上级可能是直接上级，也可能是部门负责人甚至总制片。
汇报是必要的，但也并非什么鸡毛蒜皮的事都反馈，对上级主要沟通两件事：项目进展到什么程度；以及项目遇到什么问题。
两类问题
顺利的项目都是相似的，不顺的项目各有各的不顺。遇到这两类问题时一定要汇报：
· 涉及到成本：客户反复推翻，成本兜不住了；或者外包要价太高，给的预算真的谈不下来。
· 档期压不住：因对艺术创作的无限脱稿追求，导致项目周期太长；或者是制作哥们儿失恋罢工，产能告急。
同时汇报要趁早，别等真延期才哭，此时换谁也无力回天了ㄟ( ▔, ▔ )ㄏ
给方案
制片并非是问题的传话筒，遇到问题先思考，汇报时带着自己的解决方案或想法建议，给上级做选择题吧！
每次遇到的问题是困难也是机会，也许这一次你的解决方案考虑不周全，那看看上级是如何解决的并多试几次，下一次挑起大梁的就是你！
总结来说，作为制片最重要的一个目标——尽可能的将项目推进向前。无论面对什么角色，温柔的交流里有坚定的态度，这是制片的原则。
另外要注意的是，沟通的前提是倾听、理解他人的想法。如果都能站在对方的立场上考虑问题，互相理解互相尊重、沟通顺畅，那么项目的顺利进行便指日可待。
毕竟唯有真心，永远是最能打动人的~
么昂鸟，一只不会画画的动画制片~
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欢迎来找我玩耍，制片路上不是你一个人！